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有·意思文化

Chinese, Music, 1 seasons, 730 episodes, 6 days 12 hours 7 minutes
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用小众的耳朵,分享深爱的摇滚,民谣,流行,电影,旅行。七分努力,留三分属于自己的慵懒生活。微信号:dousband 微信订阅号:三分慵懒
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伤口 - 致好友朱功任

如果时间回到五年前,我一定会用尽全力拉住你,大声告诉你,那一天不要去冬泳了,为你的父母,妻子,孩子,还有这么多的好朋友,留在这个世界吧。
28/01/20215 minutes 39 seconds
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V.300 John Lennon:我的梦已结束,你们继续

1980年一声枪声响过之后,列侬与他的60、70年代一起倒下了。“亲爱的朋友,你们要继续走下去,梦已经结束了。”歌曲的一段口哨声,。旋律很简单,长度很短,像是随口即兴吹出,悠扬轻快的曲调透露着淡淡的忧伤,忧伤中又蕴含着对生活的热爱和乐观, John似乎用这段口哨总结了自己的人生。。 一个真正的约翰·列侬,他的音乐永远停留在我们心中。 无论经历什么,生活需要继续,生活必须继续
27/09/202039 minutes 9 seconds
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V.299 BEYOND三子时期的杰作 - SOUND专辑

《Sound》专辑是一张正式确立了Beyond在离开了家驹时代的转型风格,电子乐、摇滚乐、迷幻风格在本张专辑均有尝试,而整体质量亦是在其时仍然盛行的翻唱风中不可多得的高水准原创专辑。尤其难得的是,这次他们一改往日风格,显得十分愤怒,也更加愤世嫉俗,歌曲中带有浓厚的重金属味!这种摇滚精神,批判精神,独立思维才是BEYOND最为珍贵的灵魂,也是摇滚的意义。beyond更是在本张专辑的海报内,自信满满的写十分有震撼力的一句话=:不是每一种声音都叫音乐;不是每一个乐队都叫beyond。
20/09/202045 minutes 54 seconds
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V.298 让摇滚乐爵士起来

13/09/202043 minutes 25 seconds
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V.297 古典冷艳的摇滚诗人 - MUSE乐团.下

我不喜欢赞扬一个乐队或者音乐有多么的好或者多么的不凡,因为音乐本身是展现情感的一种方式,不是生活的奢侈品,再多的金钱也无法让他变得富丽堂皇。因为它需要情感的堆砌。闭上双眼,平静呼吸,停止举动。一个遥远却又温暖的声音,缠绕我们的灵魂,空气都变得细致,唾液都变得甜蜜,眼泪也成了快乐的语言,灵魂飞上天空随着Mathew Bellamy的声音,旋转,上升,拥抱温暖。
06/09/20201 hour 4 minutes 12 seconds
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V.296 古典冷艳的摇滚诗人 - MUSE乐团.上

有一种声音,不响亮不光明,但是就像偶尔在温热的酒吧里面嗅到的燃烧的叶子的香气。有一种声音,不强硬不激烈,但是就像沉浮在跌荡复杂的人世间被忽略忘记的天真童心。这是muse的假音给我带来的无限遐想。我总觉得他的音乐中间夹杂着割舍不去的东方韵味,这样的神秘全来自主唱妖娆却不矫揉造作的假声。这一点是在我反复捉摸muse迷惑我的原因时发现的。
30/08/202055 minutes 13 seconds
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V.295 滚石杂志精选的50张最佳乡村音乐专辑 - 第二期

23/08/202039 minutes 16 seconds
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V.294 滚石杂志精选的50张最佳乡村音乐专辑 - 第一期

16/08/202035 minutes 35 seconds
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V.293 一些万人合唱的演唱会

09/08/20201 hour 57 seconds
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V.292 台湾最早期的摇滚经典 - 青年乐队

仔细听完这张唱片 你能在里头找到贾敏恕 制作过的 黑豹、唐朝、张楚、何勇、窦唯,他们早期作品的影子尤其是 黑豹唐朝 。可以这么说他颠覆了我对90年代摇滚的认识。某种意义上他们是这个乐队在大陆的延续。一直以来我认为只有邓丽君在影响我们流行音乐,罗大佑在影响民谣。原来摇滚乐也是。而且比流行乐更彻底。那些鄙视台湾音乐鄙视台湾没有摇滚的人,请你们打开耳朵好好听听这张专辑
02/08/202040 minutes 21 seconds
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V.291 BEAUTY IN DARKNESS - 优美的黑暗音乐

他们对宗教、爱情、生命的思考。犹如暗夜里的钟声的敲响,沉入黑夜里的男声上面漂浮着飘渺仿佛来自天国的女生一起宣告着这趟黑暗之旅的开始:As darkness fall;只有黑暗。
26/07/202053 minutes 26 seconds
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V.290 藏着惊艳编曲彩蛋的一些歌曲

《That inferior feelings》车轮触碰轨道的声音,火车的目的地是你想去的地方吗?
19/07/202038 minutes 42 seconds
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V.289 生命中最灿烂的一场演出 - 薛岳演唱会纪实

薛岳的一生应该是骄傲的精彩的,就像家驹虽然已离开了我们,但那种不羁质朴和顽强闯荡坎坷道路的气势令所有的人为之倾倒。我们无法将薛岳再次召回,他就像灰色的轨迹早已在我们的心中留下阴影。他用死亡谱出的乐章依旧充满阳光。就像五月天说过的话:薛岳一直是我们的指标。他早已逝去的生命所留下的,跨越时空的宇宙来到我面前的,永恒不朽的星光。一个面临死亡的人唱出来的感觉不是颓废不是悲痛,而是将剩余的生命激情挥洒以及最终的告白,或许更多的还有他的不舍和他不服命运安排的一种抵抗。这是真正的摇滚精神
12/07/20201 hour 51 minutes 47 seconds
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V.288 生来奔跑,最美国的声音 - Bruce Springsteen

如果翻开他的曲目,你会发现在他的生命中歌唱过铁路工人,修路者,士兵,警察,消防队员,建筑工,临时工,无业者....... 所以他的身上也一被直打上了“蓝领阶层的英雄”,“为劳动者唱歌的人”这个拥有意大利血统的歌手,已经陪伴我走过了多年聆听音乐的生涯,这么多年,始终在我身旁,随时给我带来安慰,带来救赎的力量。他唱着小镇里的罪犯,那些失业工人脸上的彷徨,公路上的花朵和正在建筑中的桥梁。自然而然,淳朴到不带一丝矫饰。我始终钟爱着美国民谣的抗议精神,那种来自内心的抗争始终在让我获得解决自我的力量。上路还是挣扎于你自己创造出来的灾难现场?我想我已经找到了答案。在每个清晨或者黄昏清醒的瞬间,我都会告诉自己,我想我们要的东西就在你的身旁。这才是民谣
04/07/20201 hour 9 minutes 53 seconds
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V.287 几首另类摇滚的情歌

用王家卫的台词来说,今天是我们分开的第847天,两年多的时间里,我没有爱过谁,我的手在离开你之后没有被谁牵过,我的嘴在你离开之后也没有被谁亲过,闭上眼睛,我还能感受到你的手你的唇,就离开那么一会儿,我以为我一睁开眼睛,我一叫你,你就回来了。
27/06/202046 minutes 33 seconds
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V.286 为荒诞的世界平添一点意义 -野外合作社

在歌曲中,在现场里,他们更像在讲述一个个悲剧故事。表面的无端呼喊隐藏着支离破碎的愤怒,浮在愤怒之下的是满心的空虚孤寂,野合的音乐总是给我带来一种孤独中爆发的力量,这种力量源自野合这四个精神小伙,但更是源自我们的内心。
21/06/20201 hour 10 minutes
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V.285 摧枯拉朽的深情 - Scorpions乐团几首歌

谁说摇滚是年轻人的专利,谁说重金属就是噪音和发泄,数十年来,乐队一直以凌厉的双吉他演奏和主唱嘹亮的高音而闻名乐坛,并且数十年不变的坚守着流行重金属路线,尤其喜欢蝎子那些透着淡忧伤,深情谊,重期盼的情歌,用这期节目向全球最成功的德国硬式摇滚乐团致敬在Scorpions的音乐里,只有沁人心脾的动听旋律和震撼激越的音效完美结合,几只老而弥坚的“蝎子”,借着音乐,将那致命的毒刺展现出来!
15/06/202045 minutes 47 seconds
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V.284 当国摇遇上电子舞曲

07/06/202050 minutes 43 seconds
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V.283 台湾地下音乐档案-纪念豆豆

这也许是90年代台湾地下音乐最重要的一张专辑!  这张专辑是也荳荳唯一留下的专辑,CD内收录有数首荳荳生前最后留下的演唱录音(原音),重新加以编曲製作 是台湾早期摇滚的重要记录,地下音乐档案时期的珍贵记录转眼三十多年过去了,长发飘飘的摇滚青年们渐渐远去,渐渐老去,而那种敢於作夢,勇於選擇的精神,确是從Wooden Top,人、狗、螞蟻到搖滾陣地共同的標記,一直持续到现在。最后是豆豆词曲,隔着时空与旧日朋友重新编曲合唱的歌曲“呼吸”,选择这样的聲音,跟著我們一起呼吸。独立思维,自由表达,做出叁分独特的自己。生命才有意义,才是真正的呼吸,
30/05/202044 minutes 33 seconds
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地下的种子

27/05/202037 minutes
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V.282 老男人的沙哑嗓

“Compay Segundo,这是一位已经过世的老爷爷,享年96岁。来自古巴的吉他演奏家、歌手和作曲家 。50多岁的时候,他成了著名的Buena Vista Social Club的正式乐手,与其他大师一起引领古巴独特音乐风格的形成。不仅是1959年古巴革命前最重要的音乐遗产,更是古巴人民的骄傲。Compay Segundo就是将古巴音乐扬名国际的国宝级教父。那些曾伴随Compay青春年少、社会动荡与不安、情爱鲜明描述的创作,挥洒强烈持久的香气韵味,一段没有国界,走出哈瓦纳的音乐记忆。他的歌曲里带着古巴雪茄的味道,嗓音低沉而有魅力,一听就令人难以忘怀。想像一下,一位对生命充满热情的老者,抽雪茄,弹吉他,唱歌, 跳舞的画面”
23/05/202035 minutes 34 seconds
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颓废的钢琴诗人

19/05/202042 minutes 54 seconds
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V.280 超载-“生命之诗”UNPLUGGED专场

听着这样的现场的音乐,现在,我脑中的画面,就像看到一群苍老的吟游诗人,在悲伤、唏嘘和回忆中,谈起自己一生的冒险。一次相遇,终身难忘,永远歌唱,生命之诗!
17/05/20201 hour 29 minutes 54 seconds
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宋岳庭的羽毛

13/05/202049 minutes 2 seconds
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V.279 九只无头苍蝇

事业对我就像 绿头苍蝇,天天嗡嗡 飞来嗡嗡飞去,爱情我们 天天呼唤,事业我们 天天忙碌,人生需要 我们天天斟酌,好比无数 苍蝇落在头上
10/05/202035 minutes 16 seconds
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pogo起来吧-几首国摇

06/05/202051 minutes 53 seconds
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V.278 牛逼到爆炸的专辑 - 交工乐队 《菊花夜行军》

 整张唱片,没有无病呻吟,只是真实吟唱和寻找出路的心态。意识形态里的和谐是什么?去听吧,听一个故事,走进去吧,一如照一面社会哈哈镜。   一曲终了时,去发现太多隐形的东西吧!      天皇皇,地皇皇   什么浩荡?   天茫茫,地茫茫   什么朗朗?   月光光,心慌慌   何方是故园?
03/05/202050 minutes 22 seconds
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V.277 影响了当今音乐潮流发展的十只经典乐团

即使是最有實驗精神的前衛藝術家們,都還是會被與他們同一時期的同儕們影響,或者是可以追溯到他們的前輩、欣賞的偶像,甚至跑到巴哈、貝多芬的古典時代裡面去。所以很自然的,當我們討論當下的音樂發展趨勢時,回頭檢視近幾十年的音樂人與樂團,聽聽他們的聲音與看看他們的創意,回顧這些聲音第一次的出現。自 The Band 到 Talking Heads,Hall & Oates 到 Black Sabbath,這裡介紹十組對音樂風格演化有所影響的藝術家,他們的歌詞、營造的聲音氛圍甚至音色,可以在現今受歡迎的近代音樂人中看到一些端倪,我們也會將他所影響的後輩列舉於下。
26/04/202046 minutes 25 seconds
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说不出来的感觉

22/04/202052 minutes 9 seconds
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V.276 斯人已离去,留下一曲海阔天空

19/04/202055 minutes 51 seconds
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麒麟日记

15/04/202042 minutes 22 seconds
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V.275 Beatles史诗般的杰作--Abbey Road

终于,结束的一刻到来了。Ringo的Drum Solo, John, Paul, George的吉他合奏.......四人尽全力做着最后的表演,直至最后一个音符落下。the Beatles结束了。而唱片封套上四个人排成一列,跨过Abbey Road,他们的背后,是曾经朝夕相处的Abbey Road 录音室,在他们的前方,还有着各自的梦想与追求……
12/04/202046 minutes 17 seconds
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肃穆淡然的冥想世界

07/04/202052 minutes 41 seconds
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V.274 来做我的提线木偶吧-几首哥特黑童话

黑童话即黑色童话,是一种以童话的叙述手法为载体,表现黑暗、恐怖等内容的文学形式,与像糖果一样甜腻,与充满美好、希望、色彩斑斓的传统童话相对。黑童话绝不是乖孩子枕边书,更像是成年人的读物。透过美好的表象,光华下是一些腐烂变质了东西,如黑色一般,晦暗绝望。对现实世界有无声的控诉,也是对所谓的美好事物质疑。
05/04/202039 minutes 1 second
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那块石头翻滚着我们的青春.上

01/04/20201 hour 11 minutes 10 seconds
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V.273 一张蜜糖、制幻剂和眼泪酿造的唱片 - THE VERVE(Urban Hymns)

当迷幻的音律融化掉凄美的诗韵时,流淌出的是柔软的感动,一个丝绒的世界四处飞舞着泪滴裹藏的真诚,散落在上苍泛黄的诗页上。The Verve用青春的彷徨和热情抚动琴弦,颤动的空气翻过诗页,让新的泪滴记下这首唯美的城市赞美诗。
29/03/20201 hour 7 minutes 39 seconds
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V.272 摇滚翻唱的基情故事

迥然不同的翻唱,经常会给原曲带来完全不同的有趣或是感动的另一种体验
22/03/20201 hour 8 minutes 48 seconds
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星球撞树-能不能(合并版)

18/03/20208 minutes 18 seconds
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V.271 记忆中,优客李林的几首歌

1995,以一张《昨日今日永远》精选辑结束合作。解散的次年,两人各自出版了单飞后的首张专辑,林志炫出版翻唱作品辑《一个人的样子》,而李骥出版了创作作品辑《一个李骥》,其中一首回顾过去的真情流露的作品竟然也叫《一个人的样子》。   即使世事变迁,但不管何时何地,每当耳边再度传来优客李林的歌声时,思绪总是不由自主地回到记忆中那无法遗忘的优客年代。虽然时光无法倒转,但是在许多年以后,再度听见优客李林,却还是会被他们的音乐所感动。就像一把熨斗,熨平我们有时失落的心情
15/03/202039 minutes 48 seconds
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令人迷醉的Grateful Dead - Dark Star

不知道听过多少个版本的Grateful Dead - Dark Star,从五分钟到一个多小时的版本,迷幻得让我迷醉,一年又一年
12/03/202023 minutes 7 seconds
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V.270 几張適合用耳機聽的專輯

其實,專門為耳機設計的專輯並不多,大部分的音樂專輯都是預設在公開播放的硬體。這兩者不一樣的差別在於耳機的聲音是直接刺激你的鼓膜,而公開播放的喇叭也會撼動你的身體。因此兩者需要的聲音比較不一樣,耳機需要的是比較細緻的音色而且從使用習慣上講耳機是一個比較私人的放鬆行為。因此在這邊沿着时间顺序,選擇 10 個足以讓人心靈直升天際的耳機專輯。
08/03/202059 minutes 4 seconds
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V.269 David Garrett- 当小提琴摇滚起来

David Garrett 在青少年时期就写下了连篇的传奇故事。他被BBC(英国国家广播电视)喻为“已成传奇”的提琴王子,第一张跨界大碟《Free》在全球引起风潮,放眼当今乐坛,大卫·格瑞特,是唯一能同时将古典榜及流行榜通杀的提琴超级玩家。听他拉的曲子或者主奏的摇滚乐曲,简直就是一种享受甚至于感动,每次听到他拉的曲,都会不得不感慨和激动万分。他用四根弦谱出世界上最美妙的曲子。他用一双手把全世界最动听的音符吸引过来狂舞。 他只要发出一点点声音,所有的感官都会为他吸引而去,你不得不停下来静听感受他拉出来的旋律,简直就是天籁。这个音乐天才感动了我。这个游走在摇滚与古典之间的David Garrett ,不仅拥有神奇的音乐灵魂,全世界最快的演奏速度,竟然还有着如此帅气的外表,让人怎能不感动佩服乃至嫉妒。
01/03/202056 minutes 49 seconds
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V.268 上个世纪港台那些令人泪目的演唱会

每一个有你的现场,都是独一无二的体验
23/02/20201 hour 21 minutes 18 seconds
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V.267 开口就是一段段往事 - 几首有故事的歌

“我要为你唱支歌,在午夜的Sverige(瑞典),这是我第一次这样表达。南昌正是晚上九点半,你坐在电视前吗,我的歌声在地球的另一边。不知是你太固执还是我生来叛逆,岁月的回望已成形同陌路。简单的歌词光是读着就让人心痛。我仿佛能看到一个中年人坐在椅子上,拿着吉他边弹边唱,低沉的声音撕裂着黑夜,记忆出走千万里。
16/02/202046 minutes 56 seconds
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V.266 如诗一般的力量与悲怆 - Eternal Tears of Sorrow

Eternal Tears of Sorrow, 芬兰唯美且不失凶狠的旋律金属乐队,一首熟悉的歌又将我拉回到从前, 暗黑而不羁, 沉沦而充实, 孤独而简单的以前……….. 忧郁感性的男清嗓,清丽的木吉他,还大量运用了晶莹透丽的键盘演奏与华丽绝美的吉他SOLO,并削弱了吉他的凌厉气势,使得他们的音乐更加的旋律化,呈现出前所未有的华丽与绝美。
09/02/202059 minutes 58 seconds
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V.265 来瓶贝斯,冰爽一下

贝斯(Bass) 是乐队中一般必不可少的乐器之一,它在乐队中主要担任低音声部,有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。是新金属还是传统的金属乐,贝斯都和鼓一样都是乐队的节奏和基础。鼓是骨架,贝司是血与肉,吉它是灵魂,键盘是发型。
02/02/202051 minutes 40 seconds
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再见科比—It's so hard to say goodbye

再见,科比
27/01/20203 minutes 1 second
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V.264 石磊4ROCK - 青春之歌LIVE现场

永远年轻,永远热泪盈眶
26/01/20201 hour 22 minutes 34 seconds
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V.263 十部感人华语电影,十首动人电影歌曲

刚看本片的时候,感觉特别的混乱,一种说不出的混乱。社会的混乱,台湾小型民居的混乱,阿国阿兜各自懵懵懂懂的混乱…… 在他们这群青少年眼中,这是个混乱的社会,没有正义感,没有安全感。家里大人的教育,社会教给他们这些。看着他们那稚气的脸庞,我一阵阵的心酸。他们看到了社会的阴暗面,并已经走了进去。血腥、厮杀、枪、暴力这些字眼一个一个涌入我的脑海。 我想起一个词叫做“老气横秋”,他们的年龄,他们的经历,他们稚嫩的想法,他们血气方刚的青春少年的冲动,不仅互相矛盾着,还与这个社会格格不入着。 他们眼中,社会抛弃了他们,所以他们也要抛弃社会阿国死的时候很是凄惨,尸体被抛在路边,一条狗过去嗅了一下又走开了。也许导演是想告诉我们,即使他们的生活那样的混乱与辛苦,他们选择了这条路就注定,难以得到一个好的结局吧。想起阿国日记里的一句话,“天空下着雨,像我的悲哀……”真正优秀的艺术作品得到的不是谢幕后的雷鸣掌声,而是掩卷沉思后的一生喟叹
19/01/202049 minutes 59 seconds
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V.262 The Rolling Stones乐队的十二首歌

在时尚的眼里,硬摇滚早显得古老,就像他们眼角的鱼尾纹。但硬摇滚也许早就成了滚石的筋脉,滚石的心。他们真正热爱,并真正与之交融。他们回到硬摇滚的时候,就等于潇洒的回到青春,回到未来。尽管主唱Mick与Keith的嗓音现在听起来似乎流露出了以往少有的一丝温厚,并且愈发沧桑醇厚,但歌词里还是充斥着一贯的狂放,冷嘲,不怀好意的暗示。分类狂人和考据专家在面对他们时可以比较轻松。他们从来做的就不是一种复杂的音乐,也不为时髦分心,而是在简单和坚定里闪出光,磨出境界。
12/01/202053 minutes 44 seconds
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V.261 当后摇遇上电影台词

太宰治在天鹅之作里写,生而为人,对不起。即使鲜花和情诗永远打不过飞机和大炮,打不过利益和权势,但毕竟我还是想要一种东西能安慰苍凉的人生。即使听着像是个谎言,我也想叫什么人念“the third time she was given to choose the easy and the hard, she chose easy.”即使生活如此艰难,我还是想要一点点那么不同于现世幸福的春暖花开。
05/01/20201 hour 26 minutes 28 seconds
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2019 浮光掠影

细细听来,匆匆而过
01/01/202011 minutes 3 seconds
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V.260 再见2019,黑暗中寻找希冀

告别2019,这忽然消逝了的一年。也又有了新的一年来爱你
28/12/20191 hour 10 minutes 9 seconds
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V.259 在你的耳膜里点亮一朵烟花

想带着你一起看烟花,许下陪伴你一生的小愿望,反正,一辈子这么短,忽然就一起笑着走着白头了
22/12/201959 minutes 53 seconds
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V.258 铁汉柔情的空中铁匠 - AERO SMITH

40多年来,Steven Tyler花哨而永远不会降温的激情表演永远是整个摇滚乐历史上最难忘的镜头之一;Joe Perry冷酷的吉他英雄形象依然是吸引世界各地无数青少年拿起吉他模仿的偶像 节奏蓝调摇滚的Aerosmith,铁汉柔情的Aerosmith,前卫、迷幻、另类、重金属及抒情交替呈现,,在黑夜中,在一个人孤独的时候,放上唱片,让所有人世的尘埃随着音乐缓缓落下,沉浸在那介于天使与恶魔的独特嗓音中不可自拔,虽然史密斯飞船乐队已经在世界摇滚乐界征战了40多年,但是这支伟大的摇滚乐队依旧在路上
15/12/201955 minutes 25 seconds
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V.257 不太流行的华语好歌

如红酒越品越香,有了经历的人才会感动他们的歌总是想起一首听一首,听了一首就唱一首。总是感觉成熟的歌手唱出的歌就是跟小毛孩子不一样,有岁月感,略带沧桑,还有对生活的感悟... ... 听着听着,当现在过三十的我耳边再漂过这段熟悉的旋律让人心中既温暖又失落还有那么点感伤,因为时光易逝.现在听音乐的我早已不是当年那个懵懂少年.
08/12/201949 minutes 36 seconds
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V.256 真实的路边民谣 - 杨一

杨一,这个诗人般的歌者,仍然行走在这片古老的大地上,歌唱着原始的感动与纯洁,歌唱着坚韧的劳动者,期许着家园的永久。我们就这样在他的歌声中寻找我们失落的家园。 不管是创作歌曲还是翻唱的民歌,杨一唱的都是大白话,他唱起来也不太讲究节拍,甚至常常跑调,他唱歌时的口音很重,听惯了字正腔圆的歌手唱歌的人,杨一的歌声是最难听的。可是听过他的歌唱,或者你会明白他的歌曲为什么能打动人,能一下子唱到人们心里,能唱到从他的老据点中国美术馆一直唱到全国各地乃至国外。
01/12/201958 minutes 42 seconds
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初冬夜里的山顶,自说自话

29/11/20192 minutes 46 seconds
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V.255 以优雅的姿态离开 - Jeff Buckley 《Grace》

Grace,Buckley生前出版的唯一一张专辑。发行时间: 1994 Jeff Buckley的歌绝不是琅琅上口的那种,适合寂静的夜晚或是孤独一人时慢慢听、慢慢听。天生的忧郁,敏感而又袒露,总是有痛苦的味道萦绕其间。这是一张天使一般的专辑。Jeff的嗓音犹如天籁,在狂躁的曲目中充满张力,而在平静的曲目中则是纤细敏感的。只是一张专辑便将他送进了第一流的乐手之列。而当所有人都在期待他的第二张录音室专辑的时候,民谣之城的孟菲斯城、静谧而神秘的密西西比河将Jeff Buckley带走,从此他成为一个幽灵,运行在水面上,在密西西比河上。
24/11/201953 minutes 48 seconds
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V.254 有些人,一旦错过就不在-几首摇滚情歌

说起爱情,没有什么是不会变的,亦没有什么人是不会变的,世事难料,无人能够让时间停止,时间也更加不可能停下来等一等你。记得电影《东邪西毒》有句台词说:“当你不能够再拥有,你唯一可以做的,就是让自己不要忘记。”人的一生大约会遇到约2920万人,两人相遇的几率在0.00487,而相爱的概率是 0.000049。这个世界能相遇就已很难,何况彼此相爱。
17/11/201939 minutes 27 seconds
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V.253「MTV不插电系列」一些令人难忘的演出

MTV 的 Unplugged 系列節目開始於1989年民謠音樂興起的年代,90年代的許多傳奇人物都曾參與其中,也有時融入嘻哈音樂,MTV 還時常把這些經典現場節錄發行專輯。近年來不插電演出已經不常見,然而他卻提供一個另類舞台讓音樂人可以卸下所有華麗裝飾,用最獨特、真誠與感性的一面呈現歌曲的靈魂
10/11/201959 minutes 32 seconds
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V.252 也许是九十年代最美的摇滚专辑 - Smashing Pumpkins《Siamese Dream》

《Siamese Dream》對我來說是九零年代最「美」的人事物之一,它總讓我懷念起國中自己獨自一人在家裡聽時,那種驚訝於音樂多元與豐富的回憶。它伴隨著我一路從國二到今天,整整十五個年頭;我蠻後悔我居然從來沒有好好描繪它有多美,直到今天。
03/11/20191 hour 4 minutes 30 seconds
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V.251 用海子的诗,歌唱起来

27/10/201941 minutes 18 seconds
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V.250 忧郁而黑暗,病态却沉着的EMO乐团 - My Chemical Romance

一次次在痛苦和真实面前 热泪盈眶 渐渐懂得 年轻与年龄无关 约翰列侬说过 摇滚的孩子不会老去 他们只是渐行渐远
20/10/201944 minutes 3 seconds
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V.249 听听张雨生,想着你 .下

你自1988年出道,短短九年,将轻薄庸常的流年锻造成金刚华彩。你留下太多经典,唱片业初时的粗糙都无法磨损你音乐的质感。好些歌,传唱至今,仿若你从未离开。可是一转眼,看到海报上20年前的你,永远的黑框眼镜、平头、温暖笑容,方觉你离开已太久,30年星河浩瀚,彼时与我一般的少年,早已长成,面容没了光洁,光阴刻在眉眼,而你永久留在1997年的31岁,这中间不是一年又一年可填补,隔了很久很远,无法历数的日月。我们跨过去了,行至又一岸,你留在原地,我们隔着清莹的溪流,不舍挥手,不忍再见。
13/10/201955 minutes 57 seconds
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V.248 听听张雨生,想着你 .上

两年前,从小与我最亲的妹妹,在梨山附近的山涧不幸溺毙,那一年她才 15 岁。    虽然从头到尾,我没有掉一滴眼泪,但这个伤口一直在我心中。    她是那么可爱,那么懂事,而且歌声又那么好。老天真不公平,妹妹她一直比我更爱唱歌,唱得比我更好。    这件事对我的打击太 大,在此之前,我从来不曾公开演唱过。是她去世后,我报名了“木船”民歌比赛,开始加入热门合唱团,一场又一场地唱下来。    像是背负了什么使命,心里不断有个声音催着我:“喜欢,就赶快去做!”不要等到一切都太迟。    今天我站在台上,受到许许多多的欢迎,除了高兴,更多的是感激,感激上天让我唱出了自己,也唱出每一个人永远渴望的纯真与勇气。    这是我的第一张专辑,我把它献给所有喜欢音乐,喜欢生命的朋友。    谢谢你,老妹。谢谢你们,爸妈。谢谢你,我的朋友!    ——张雨生 88.10.22.
06/10/201943 minutes 42 seconds
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V.247 颓废的时候,饮下一大杯国语摇滚

29/09/20191 hour 38 seconds
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V.246 永恒的悲伤(Uaral - Sounds of Pain)

22/09/201955 minutes 48 seconds
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V.245 推荐20世纪华语几张经典大碟

15/09/20191 hour 15 minutes 16 seconds
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V.244 摇滚交响音乐会-崔健

这是七年前对于崔健来说有着特殊意义的一个现场,他回到十几年前曾经演唱摇滚经典,见证他成为“中国摇滚教父”的北京工人体育馆,与他走上摇滚道路之前的北京交响乐团的同事们一起,为观众呈现了这场震撼心灵的摇滚交响。
01/09/20191 hour 19 minutes 3 seconds
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V.243 当钢琴邂逅温柔男声

一首歌曲,有时只有钢琴在游走,虽然简单,不过就在简 单之中,给了听众最直接最简洁的触动。
25/08/201940 minutes 22 seconds
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V.242 我们过上了该死的Parklife - BLUR

“ParkLife”诞生于90年代,当时经济大萧条的阴影退去了,阳光真明媚,理想也随着阳光升腾走了,怎么让自己活的舒服变成新的追求,日子叠着日子,不经意间被同化了,随波逐流,不得不妥协一下,放弃一些,骨子里却还是一如既往冒着叛逆的气焰,于是这时候来听"Parklife"更加有感觉。
18/08/201950 minutes 51 seconds
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V.240 香港乐坛十位填词人

04/08/201942 minutes 32 seconds
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V.239 R&B情歌集-歌手篇

九十年代的R&B很纯正总是很轻易地就将人拉入了另一个世界或者领域一个完全属于灵魂深处的地方酒要喝陈的这样的音乐也如此当这样的的声音跨越了两个世纪再次聆听时 感动依旧
28/07/201942 minutes 55 seconds
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心情单曲(信 - 假装阳光的蜡烛)

26/07/20193 minutes 41 seconds
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心情单曲(夏 - 灰鸟)

24/07/20195 minutes 34 seconds
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V.238 让儿歌摇滚起来

21/07/201938 minutes 32 seconds
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心情单曲(王华峰 - 跋涉千里来看你)

19/07/20195 minutes 47 seconds
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心情单曲(天空乐队 - 索菲亚)

17/07/20195 minutes 4 seconds
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V.237 一副壮丽凄美的北欧山水 - AMORPHIS

整张专辑从一开始就有一种欲罢不能的感觉,慢慢铺垫开来,情绪越来越浓厚,尤其是最后翻唱的The Doors的light my fire,用死亡金属的唱法别有一番风味。,这张专辑并不像其他死亡金属那么刺耳和极端得令初听死亡的人望而却步,教科书式的死亡旋律,死喉、男高音交叉吟唱,一切在今天已十分熟悉的高低搭配在那时确是创举,有过音乐创作经验的人听一听第一首引曲就可以知道amorphis编曲水平了——钢琴、吉他、贝司、镲,从未有过的营造出一中壮丽凄美的北欧山水。如果你还没听过死亡金属而又对死亡很感兴趣,不妨从这张千湖传说开始你的死亡之旅。
14/07/201943 minutes 33 seconds
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心情单曲(苏打绿 - 苏打绿畅谈介绍[无与伦比的美丽])

12/07/20193 minutes 40 seconds
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心情单曲(瘦人 - 天使)

10/07/20194 minutes 16 seconds
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V.236 我那封死的喉咙,渴望歌唱 - 蔚华

从"理想主义"的反抗乌托邦,蔚华用"男性化"的嘶哑弊嗓唱歌,身着"男性化"的摇滚服饰,将自己混同于散发过量荷尔蒙的男性同伙之中,并深以为自得与自傲,以为这就是摇滚了。再回到性别身份的苏醒,身上原本的优越、闲适情致在所谓的"白领"阶层认同中也复活,蔚华的成长,也时代的前进,在1993年摇滚北京1中的歌曲新世界中,结束这期节目,在理想主义已经消亡,享乐主义横行的这个新世界中,让人在品尝优雅的"琐碎"之后,我们的眼前耳畔依然荒芜,真实早已支离破碎,能够直面它的勇士越来越少。
07/07/201938 minutes 59 seconds
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心情单曲(神奇胶 - 其实毒捻一个过平安夜更开心)

05/07/20195 minutes 10 seconds
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心情单曲(盘尼西林 - 再谈记忆)

03/07/20195 minutes 38 seconds
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V.235 老歌的国粤语两面

30/06/20191 hour 26 minutes 24 seconds
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心情单曲(怕胖团 - 是不是有病)

28/06/20192 minutes 54 seconds
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心情单曲(怕胖团 - 鱼)

26/06/20194 minutes 20 seconds
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V.234 听一群老男人的呢喃.下

低沉,磁性的声音,萨克斯管略带落暮的独奏, 把人带回到秋天,红叶满天飞舞,以最妙曼的姿式告别这个世界,然后你可以听到叶片落地时 轻轻的叹息。
23/06/201939 minutes 53 seconds
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心情单曲(宁夏 - 南方的秋天)

21/06/20195 minutes 1 second
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心情单曲(聂禹 - 白云西兰花)

19/06/20196 minutes 7 seconds
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V.233 听一群老男人的呢喃.上

低沉深厚的男中音,沉郁感伤,一种近乎痴迷的思念,宛如罂粟花偏偏艳丽象斜阳,就像缠绕在你灵魂里的妖孽,面对你满嘴的谎言,仍然深情不移地痴望着你……
16/06/201938 minutes 55 seconds
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心情单曲(莫华伦.郑钧. - 英雄)

14/06/20193 minutes 33 seconds
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心情单曲(庙乐队 - 黄叶)

12/06/20194 minutes 42 seconds
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V.232 Nirvana Unplugged In New York

NEW YORW UNPLUGGED是KURT的艺术,也是KURT的遗书.演唱会的歌曲,和自己的结局都是安排好的.整唱演唱会叙述了自己最后想说的话. 地上摆满了点燃的蜡烛和淡紫色的鲜花,场后用红幕布置,乐队的四人呈菱形的分坐四角,场的四周坐满了观众,气氛融洽而平和。Kurt和他平时一样,穿着随意,其他人也没有刻意打扮,一切和他们平常一样的自由,还可以见到在乐曲的间隔当中Kurt的有说有笑,实在让人难以接受他在数月之后的离去。在我心中,Unplugged是和Never有着相同重量的专辑,他们都是Kurt一个截然不同的里程碑,只不过一个是起点,一个在终点....
09/06/201953 minutes 21 seconds
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心情单曲(霾晦乐队 - 落叶)

07/06/20195 minutes 8 seconds
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心情单曲(马丁 - 晚安)

05/06/20194 minutes 41 seconds
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V.231 华语音乐巅峰之作 - 林忆莲《野花》

故事散场,电影落幕,物质不灭定律,所有的花一定会再次盛开,所有的风都会再次回归。只是此情只待成追忆。逝去的时代都是可爱的,在这样的社会环境下,真是怀念这样一张专辑《野花》——这样一张“西式音乐/中式小调 +吉普赛风情/东方神韵”,糅杂精彩的专辑。
02/06/201946 minutes 20 seconds
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心情单曲(裂刃 - 骑士)

31/05/20194 minutes 52 seconds
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心情单曲(林志炫 - 散了吧)

29/05/20194 minutes 40 seconds
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V.230 来自灵魂深处的歌唱 - Sia 几首歌

如何来形容Sia的声音呢?就像是在巧克力蛋糕上再浇上点儿朗姆酒,它不仅仅是甜的,而且醇香浓厚。因此我不愿意用Pop来简单的定义Sia的音乐,如果说Christina Aguilera的声音深情,那么Sia就是真正的灵魂。
26/05/201949 minutes 39 seconds
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心情单曲(理想后花园乐队 - 六月的某一个早晨)

24/05/20197 minutes 1 second
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心情单曲(乐团双鱼座 - 在风中)

22/05/20194 minutes 46 seconds
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V.229 原始粗糙的感动-几首DEMO

19/05/201952 minutes 36 seconds
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心情单曲(简迷离 - 盒中困兽)

17/05/20193 minutes 29 seconds
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心情单曲(红蚂蚁 - 从现在开始)

15/05/20194 minutes
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V.228 胡吗个-部分土豆进城

说到胡吗个,现在他也签了唱片公司,也出了三张专辑,不需要去学校代课了,不需要靠女朋友接济。不写歌就写小说,拍DV,但不知道是不是还骑着自行车在北京城大街小巷里转悠,体会下层人生活。他是生活已经基本满足了吧,胡吗个是否还能保持曾经纯粹的想法,继续实验着他的另类音乐呢。至少他的题材是无穷的,应该不会象许巍那样回到过去,过早的回忆,过早的苍老。唉,又落入俗套了
12/05/201943 minutes 16 seconds
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心情单曲(杭盖 - 海然海然)

10/05/20193 minutes 21 seconds
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V.227 来自日本的几个摇滚乐团

05/05/201950 minutes 23 seconds
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心情单曲(Future Idiots - I'd Do Anything For Love)

03/05/20193 minutes 57 seconds
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心情单曲(tokyo blue weeps - Sundaland of mind)

01/05/20195 minutes 40 seconds
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V.226 老男人们,唱入骨髓的布鲁斯

28/04/201947 minutes 39 seconds
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心情单曲(The Guggenheim Grotto - Wisdom)

26/04/20193 minutes 34 seconds
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心情单曲(Tamino - Habibi)

24/04/20195 minutes 10 seconds
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V.225 十种翻唱Smells Like Teen Spirit,十份少年心气

21/04/201945 minutes 20 seconds
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心情单曲(Stereophonics - Since I Told You It's Over)

19/04/20194 minutes 43 seconds
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心情单曲(Skylar Grey - I Know You)

17/04/20194 minutes 59 seconds
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V.224 此站,麻园

在昆明的每一天,经过一片麻园,这里有一群画天者、一群无花果的播种者、一群暴风之城的主人、一群麻园的诗人。音乐仍在继续,旅途仍在继续,他们的旅途,连同我们的旅途。此站,麻园!
14/04/201939 minutes 3 seconds
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心情单曲(Sarah Connor - Living To Love You)

12/04/20194 minutes 19 seconds
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心情单曲(Ron Pope - I Don't Mind If You Don't Mind)

10/04/20193 minutes 8 seconds
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V.223 不睡国度的黑夜魔咒 - 浪漫的芬兰乐队.下

一段清脆的木吉它带出一个孤独的踉跄前行的旅人, 极目四野, 一片冰天雪地, 落叶飘零永远沉睡于大地, 河水冰封却于来春解冻………黑腔像孤狼般低嗥起, 挣扎, 想逃脱这冰封的樊笼, 怀念, 那曾经的激情之火, 解脱, 这永世忧伤之泪………
07/04/201944 minutes 8 seconds
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心情单曲(Pinback - Tripoli)

05/04/20196 minutes 11 seconds
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心情单曲(Ordo Rosarius Equilibrio - Ore Three Is An Orgy, Four Is Forever)

03/04/20194 minutes 56 seconds
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V.222 不睡国度的黑夜魔咒 - 浪漫的芬兰乐队.上

芬兰是摇滚乐的“重灾区”,每十万芬兰人就拥有接近 500 个摇滚乐队,自嘲是因为一年之中长久并寒冷的冬季所造就,摇滚种类的曲风更是多到数不胜数:重金、黑金、哥特、交响、古典……简直将摇滚乐玩出了无人能敌的境界。森林、湖泊、极光……这些自然元素成为芬兰音乐的灵感来源。有则笑话调侃芬兰摇滚乐队:芬兰森林公园护林员一年中 75%的工作,都是在茫茫林海中搜救因拍摄专辑封面而迷路的摇滚乐队成员……就连顶级的摇滚音乐节 Tuska 的宣传片都经常闪过芬兰的茂密丛林。芬兰有非常多种摇滚音乐,正如标题说的一样“好听到让耳朵怀孕”,为此我们特意精选了几个风格迥异的芬兰乐队和音乐人,让你爱上芬兰摇滚的同时爱上更多芬兰好听的音乐。
31/03/201943 minutes 33 seconds
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心情单曲(Michael Jackson - We Are The World (Demo))

29/03/20195 minutes 20 seconds
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心情单曲(Mel Jade - I Promise)

27/03/20194 minutes 2 seconds
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V.221 有一种传奇叫宝丽金- 几首经典歌曲

如果你还能在家里翻出一两盒谭咏麟、张学友或是齐秦的磁带,上面八成有个字迹模糊的名字:宝丽金。宝丽金 (PolyGram) 这个厂牌已经在世界乐坛消失了将近 20 年。它一度是港台金曲的代名词,包括上述鼎鼎大名艺人在内的辉煌阵容在华语音乐闯下一片天地,也成了很多人流行音乐的启蒙。在1999年以前,宝丽金是世界上最著名、规模最大的唱片公司,历史悠久。我们所熟悉的“一代经典”邓丽君、张国荣、“天王”刘德华、黎明、“歌神”张学友、最近又重新“圈粉”的何润东等等,都曾是宝丽金的签约歌手。可以说,宝丽金见证并记录下了那个时代乐坛的辉煌,曾经拥有DG、DECCA、飞利浦等跨国唱片企业。然而在1999年,美国环球唱片集团收购了宝丽金。直到2013年,香港环球唱片宣布重组宝丽金香港分公司。
24/03/201948 minutes 3 seconds
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心情单曲(Macy Gray - Teenagers)

21/03/20192 minutes 56 seconds
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心情单曲(Lukas Graham - 7 Years)

20/03/20193 minutes 57 seconds
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V.220 张牙舞爪的赛博朋克-The Prodigy《The Fat Of The Land》

2019-03-04英国时间早上八时, The Prodigy 主音 Keith Flint 被发现死于家乡 Dunmow Essex 的住所,年仅 49 岁。毫无疑问,这对世界乐坛以及乐队都可谓沉痛的打击。The Prodigy 也在 Twitter 上发布声明,称其为真正的先驱、创新者和传奇。随着一个个有趣的人的离去,90年代已经远去,它也成了定格在90年代文化场景中永恒的一幕:Keith Flint身穿着星条旗的衣服,画着浓妆的眼睛死死盯住相机镜头,在伦敦的一个废弃的隧道里,癫痫般地跳着舞,魔鬼角般的发型格外显眼。可以确定的是,有他在的The Prodigy是无数人的力量和精神指引。除了带给我们电子音乐上的多样性,他还将偏执的、躁动的情绪真实的摆上台面,他让每一个人都勇敢面对自己的情绪,并且用自身证明了,就算是生在尘埃之中,也可能成为一个时代的耀眼巨星。
17/03/20191 hour 3 minutes 44 seconds
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心情单曲(Khalid - Young Dumb & Broke)

15/03/20193 minutes 22 seconds
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心情单曲(Kaleo - Way Down We Go)

13/03/20193 minutes 39 seconds
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V.219 推荐10张60年代专辑

10/03/201946 minutes 57 seconds
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心情单曲(José González - Stay Alive)

08/03/20194 minutes 27 seconds
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心情单曲(Johnny Gill - Let's Get The Mood Right)

06/03/20195 minutes 15 seconds
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心情单曲(James Blunt - Goodbye My Lover)

01/03/20194 minutes 18 seconds
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心情单曲(Isaac Gracie - All In My Mind)

27/02/20193 minutes 58 seconds
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V.217 苏见信与信乐团的几首歌

你毫无节制用嗓,次次用到及至,再好的天赋也经不起这样的挥霍。可是又有多少的及至会永恒不破呢。你说一直唱到不能再唱为止。这句末世英雄般的承诺,我听得又感动又悲凉。 其实我有点害怕看到你的倦容,害怕看到你眼角的浅纹,我最怕有一天你会老去,你不再像从前那样上窜下跳又蹲又坐又卧又跪躺着飙高音,不能再把歌唱到疯癫然后成魔成仙。喜欢你,不仅是因为别人写过的:你的歌喉,你的音乐,满身的缺点和乱七八糟的经历,坏脾气,唱到高音汗顺着脖子流下来的华丽样子,你的酒量,你的骄傲。在所有人事已非的景色里,我还是这么迷信着你。
24/02/201951 minutes 52 seconds
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心情单曲(India.Arie - Ready For Love)

22/02/20194 minutes 28 seconds
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心情单曲(Frida Amundsen - You Are Not Alone)

20/02/20194 minutes 1 second
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V.216 那些上个世纪的R&B情歌-乐队篇

17/02/201949 minutes 32 seconds
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心情单曲(Fefe Dobson - Stuttering)

15/02/20193 minutes 9 seconds
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心情单曲(Fallulah - give us a little love)

13/02/20193 minutes 46 seconds
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迷迷糊糊聊一期广播节目

手是表情,酒是表意语言是桥,沉默是隧想做点事情,便不能只在灵魂中开花,更要在世俗中结果于是走出来,去各个地方坐坐,聊聊这个夜晚已经犯困的拖鞋慵懒地做客在103.6福建新闻广播聊梦想聊音乐也聊手工皮具聊大漆更聊人生聊那些一直信仰的东西微微笑着慵懒地呻吟
10/02/201929 minutes 57 seconds
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重贴:拼盘中国-我们就这样忽然长大了

春节酒喝得太多,偷懒一下
08/02/201943 minutes 58 seconds
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V.215 世界上的另一个你 - 几首华语翻唱

03/02/20191 hour 13 minutes
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心情单曲(Игорь Крутой - Sad_Angel)

30/01/20196 minutes 37 seconds
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V.214 失望中带着希望-破碎乐队

听"破碎声音"的音乐,不需要太多的言语,仿佛只需抬头仰望,期待天空的晴朗束缚与自由,逃避与放任,苍凉与温暖,是一叶叶属于时光与情绪的碎片。而愤怒与无奈,躁动与不安,纯真与落寞,一切的一切,都羽化成空气,消逝在无声的空气里。破碎的所有歌曲都给人以走下去的力量。失望中带着希望,让我享受黑暗也陪我度过黑暗
27/01/201942 minutes 48 seconds
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心情单曲(Yann Tiersen - Comptine D'un Autre Été, L'après-Midi)

25/01/20192 minutes 20 seconds
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心情单曲(Trans-Siberian Orchestra - A Last Illusion)

23/01/20195 minutes 26 seconds
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V.213穿着西装的慵懒浪荡子 - Leonard Cohen

世界就有这样一种声音,让你三秒钟就会爱上,就像科恩的嗓音。柯恩就是柯恩,一颗总在深思的老灵魂,一缕总在爱恋的孤独男声,一个不爱穿牛仔裤的老嬉皮,他的歌与诗,看似平淡质朴却十分耐嚼。当他曾经的女人玛丽安也因为癌症逝世了。科恩给对方写信说: “玛丽安,事情发生在我们真的非常老、我们的身体正在散架的时候,我觉得我很快会随你而去。如果你伸出双手,你会发现我就在你身后很近很近的地方,我想你能碰到我的手。你知道我一直爱着你,因为你的美貌,你的聪慧,我不需要说更多的了,因为你都知道。但是现在,我只想祝福你旅途愉快。再见亲爱的朋友。永无止尽的爱,我们在道路尽头见。”一生写尽忧郁与真实的科恩,在接受《纽约客》采访时说:“面对死亡,我已经准备好了。”现在,让他带着优雅和欲望,继续去天堂浪荡吧……
20/01/201952 minutes 51 seconds
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心情单曲(Trans-Siberian Orchestra - Mephistophele's Return)

18/01/20194 minutes 25 seconds
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心情单曲(Therion- The Siren Of The Woods)

16/01/20199 minutes 55 seconds
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V.212 无可救药的孤独症患者 - 几首日语歌曲

阴雨天的时候,挂上耳机,一辆公交。就那么斜着身子靠在座位上,听着这些歌冷冷地打量这个世界直到底站。而方向与目标?那些重要吗?
12/01/201959 minutes 33 seconds
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心情单曲(The Boomtown Rats - I Dont Like Mondays)

11/01/20193 minutes 46 seconds
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心情单曲(Sirenia - Seven Sirens And A Silver Tear)

09/01/20194 minutes 45 seconds
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V.211 每一年都是新的开始,再见2018 - 灰色篇

当走过林立的高楼大厦,穿过那些拥挤的人,望着一个现代化的都市,泛起一片水银灯,你还会突然想起了遥远的过去、未曾实现的梦吗?当未来的世界充满了一些陌生的旋律,你或许还会想起现在这首古老的歌曲吗?当在红橙黄绿的世界里,你还是人们一度告诉你的这未来的主人翁吗? 还是只在每一张陌生的面孔里寻找儿时的光荣?......飘来飘去就这么飘来飘去飘来飘去就这么飘来飘去飘来飘去就只好这么飘来飘去.
05/01/201957 minutes 44 seconds
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心情单曲(Stan Getz - Soul Eyes)

04/01/20197 minutes 32 seconds
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心情单曲(Requiem - Dimlight)

02/01/20193 minutes 30 seconds
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V.210 每一年都是新的开始,再见2018 - 暖色篇

曾经的二十五岁不屑于等待放慢远去的脚步,一切都是那么的决绝放肆。回首和远瞻在这里汇成了最经典的那句 I say hey what's goin' on...如今,再回头听这首歌才发现这是青春的回忆,是青春的呐喊,是青春的希望!当我们已经过了青春的年头再回首时,有多少错有多少对,有多少美丽的回忆?人生还剩下多少时间?What’s Up成为90年代摇滚青年的圣歌
30/12/201842 minutes 37 seconds
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心情单曲(Pink Floyd - Marooned)

28/12/20185 minutes 29 seconds
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心情单曲(Michael Nyman - The Heart Asks Pleasure First/The Promise )

26/12/20183 minutes 15 seconds
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心情单曲(Jesse Cook-Cancion Triste)

21/12/20184 minutes 58 seconds
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心情单曲(Hortus Animae - Impromptu Op. II Pain Relieved)

19/12/20183 minutes 59 seconds
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V.208 原来我们是听着日本歌曲长大的

邻居的耳朵,伴着我们成长
16/12/20181 hour 16 minutes 52 seconds
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心情单曲(Havayoth - Teloah)

14/12/20187 minutes 28 seconds
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心情单曲(Hammerfall – In Memoriam)

12/12/20184 minutes 19 seconds
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V.207 年轻的味道-WEEZER的蓝色专辑

在课桌上睡了一下午,斜阳晒在脸上,揉揉眼睛,从梦中醒来。。。trun on my CD,it's Weezer~大男孩酷酷的嗓音,叛逆的孩子气,真诚的感情,没有娇柔造作的谄媚,像是雨后的清新小路,一群孩子骑着单车,快乐的追逐着。。。
09/12/201845 minutes 9 seconds
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心情单曲(Graveworm - Memories)

07/12/20186 minutes 15 seconds
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心情单曲(Eluvium - Perfect Neglect in a Field of Statues)

05/12/20185 minutes 22 seconds
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V.206 永远特立独行 - 骅梓与自我教育乐队

时代的嬗变往往先于你我的知觉,有些人感知了,说了,但很多人还无动于衷。  在中国新音乐的短短历史中,一直在变化着的大概只有骅梓了。从《中国火I 》中的单曲“擦去眼泪(自我教育乐队)”,《摇滚北京I 》中的单曲“不要匆忙(新谛)”中,已不难发现骅梓对各种音乐形式的把握度和不拘一格的尝试精神。  96年,骅梓出版了他真正意义上的首张个人专辑《不要匆忙》,并不再用他的本名蒋温华。封套上的骅梓冷漠、麻木,透着一丝悲伤,内页的平面设计在齿轮、天梯和羊群、游鱼及奔跑着的进化人群之间,让你隐隐联想到“历史”一词。
02/12/201843 minutes 47 seconds
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心情单曲(DJ OKAWARI - Flower Dance)

30/11/20184 minutes 26 seconds
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心情单曲(Armageddon - Funeral In Space)

28/11/20183 minutes 1 second
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V.205 几部动画电影,慢一点变成大人吧

每年至少重新看一遍,感觉这样不会老得太快,记得那天夜里,你看到街上一辆车上印刷的龙猫图案,回头惊喜地笑着喊着:看!龙猫!眼中闪烁着难忘的动人光芒,多年后,我却与这束光擦肩而过了,但是这份对龙猫的爱确实一生,那棵龙猫与小美一起坐着的大树还在,你呢?最近过得如何?还在这个城市吗?
25/11/201841 minutes 4 seconds
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心情单曲(Emily Hearn - I‘m Fine)

23/11/20183 minutes 37 seconds
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心情单曲(立東乐队 - 未来)

21/11/20184 minutes 14 seconds
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V.204 另类摇滚小精灵 - Pixies乐队

Placebo的主唱Brian Molko曾如此形容Pixies:如果这世界上真的有地狱的话,那他们一定就是从地狱里出来的乐团!的确,哀嚎式的Vocal、狂风暴戾般的吉他、稳定的贝斯声线及鼓、偶尔穿插冷酷无情的女合声、以及充满幻想暴力式的歌词,音乐以探讨宇宙、外星生物、宗教、死亡等令人毛骨悚然的思想为主,都让Pixies不像一般美国硬摇滚乐团那么简单;也让他们在波士顿乐界,成为传奇性的名字、在欧洲成为颇有启发领导性的乐团。当时的主流媒体对他们持排挤态度,甚至没有人愿意播放他们的作品,尽管全美国都承认Pixies是最有影响力的另类摇滚乐队之一。他们为日后另类摇滚打入主流社会做了有力的铺垫进入九十年代后,Kurt Cobain最终凭借他最喜欢的乐队--Pixies的影响一举成名,Nirvana继承了Pixies的风格,并传播给了更多的新乐队,Grunge开始狂扫美国。他们的影响是深远的,今天的Post-Grunge、Brit-pop中我们依然能够看到Pixies从前的身影。
18/11/201841 minutes
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心情单曲(Emeli Sandé - Read All About it)

16/11/20184 minutes 44 seconds
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心情单曲(姜昕 - 春天)

14/11/20184 minutes 58 seconds
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V.203 倔强与狂野 - 扭机乐队

10/11/201839 minutes 52 seconds
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心情单曲(CALLmeKAT - Toxic)

09/11/20184 minutes 2 seconds
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V.202 当朋克们温柔起来

说起朋克,我们总能想起那是一群对生活充满不屑又对社会充满愤怒的朋克青年,吊儿郎当地高喊着理想、歌颂着自由、弥漫着浪漫主义,甚至用暴躁的嘶吼,在他们身处的时代撕扯开一道口子,在歌曲中,那些放肆的、直接的愤怒喷涌而出。,歌唱着属于朋克的乌托邦。而今天推荐的朋克乐队的音乐却是另一种完全不同的感觉,不再有张狂与热血,暂离了疯狂和愤怒,而是一种玩世不恭的慵懒。用简单的箱琴或者淡淡的钢琴,用懒散或轻柔的声线,歌唱着爱情,歌唱着生活,回归简单与平淡,歌唱着饱含了岁月沉淀的从容不迫,听听朋克们温柔下来的声音吧
03/11/201840 minutes 53 seconds
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心情单曲(Black Box Recorder - Seasons in the Sun)

01/11/20182 minutes 38 seconds
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心情单曲(骨肉皮 -.两头空)

30/10/20186 minutes 49 seconds
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V.201 淡黄色的青春回忆 - 老狼的歌

所以,谢谢你,老狼。二十多年了,唱歌的人已成中年,听歌的人呢?二十多年了,在那片淡淡的诗意下,掩映的是整整一代学子的记忆,揪心揪肺,无法释怀。写下这些,无他,纪念那个时代,纪念那张专辑,同时,纪念自己渐渐远去的青春。
28/10/201845 minutes 24 seconds
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心情单曲(Bishop Briggs - River)

25/10/20183 minutes 40 seconds
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心情单曲(方向乐团 - 方向)

23/10/20184 minutes 55 seconds
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V.200 歌声来自天堂,回忆未曾消逝 - 几位逝去的歌手.下

我穿婚纱好不好看?但是,错过了时间,很可惜。我也曾经有数次穿婚纱的机会,但是,我自己错过了。每个女性的梦想都是拥有属于自己的婚纱,有一个自己的婚礼。我相信自己已经没有机会。我是一个歌手,也是一个演员。这婚纱,已经不是第一次穿,但是每一次都不属于我。我终于告诉我的拍档刘培基,我好想穿一次。就算没有人娶也好,做一件属于自己的婚纱。穿给大家看看,一件属于自己的婚纱。或者只穿一晚,或者整个演唱会穿,这件婚纱就会放进仓库。但是我想对大家说,夕阳虽然美丽,黄昏虽然美丽。但是眨眨眼便会变成过去,所以我们要把握分分秒秒。接下来的时间,我希望告诉你们,夕阳虽然美丽,不过,只是,近黄昏。
21/10/201849 minutes 38 seconds
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心情单曲(Bebe - Siempre Me Quedará)

18/10/20183 minutes 50 seconds
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心情单曲(反光镜 - 孩子不哭)

17/10/20185 minutes 39 seconds
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V.199 歌声来自天堂,回忆未曾消逝 - 几位逝去的歌手.上

这么多年,在路上的时间,在看书的时候,我都听些比较静的音乐,休息下。其中一首老歌我反复在听。罗文唱的《尘缘》。由于当年电视剧《八月桂花香》的热播,使这首歌也红遍了大街小巷。电视剧讲的是一代名商胡雪岩的故事。歌词中,短短几句词,唱出了胡雪岩一路的跌宕起伏。有着人在江湖,身不由己的无奈:漫漫长路,起伏不能由我。也有着对人情冷暖的感慨:人海漂泊,尝尽人情淡薄;热情热心,换冷淡冷漠;任多少真情独向寂寞。电视剧片名有着桂花香,歌词中,则是:幽幽一缕香,飘在深深旧梦中。
14/10/201846 minutes 40 seconds
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心情单曲(AWOLNATION - Jailbreak)

12/10/20184 minutes 46 seconds
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心情单曲(段同愿 - Soulmate)

09/10/20184 minutes 49 seconds
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V.198 乌鸦,乌鸦,飞!

乌鸦在夜里飞 找寻黑色的虫子 黑色的树杈 黑色的巢 人的眼睛被黑夜刺瞎 蜷缩在一间间巨大的灯罩里 乌鸦悄无声息地刺透黑夜的身体 黑色 就是它的方向
07/10/20181 hour
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心情单曲(Athletics - III)

04/10/20186 minutes 11 seconds
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心情单曲(颠覆M - 山水间)

02/10/20185 minutes 9 seconds
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V.197 从黑暗走入阳光的疯狂街头传教士 - Manic Street Preachers乐队

2007年12月Manic Street Preachers获得了由NME杂志颁发的最高奖“Godlike Genius Award”,以此表彰乐队对于英国摇滚的杰出贡献。Manic Street Preachers也因此跟随自己的精神支柱The Clash成为又一支进入英国摇滚名人堂的成员。 已经坚持了26年,为乐迷们带来12张精彩的专辑,时光倒流27年,1991年,Richey Edwards为了回应记者质疑其朋克精神,在左手臂上割下“4 real”字样。操,实在太牛B了!在三张辉煌的专辑推出后的1995年,Richey Edwards却失踪了。 Manic Street Preachers经历过太多洗练,我看到了26年来的成长痕迹,他们用音乐来拯救世人,,发现原来拯救不了世人,那就拯救自己吧。也许,降落比起飞许要更多的勇气和力量。 感谢你们这么多年的坚持,以及带来这么多年的音乐
30/09/201856 minutes 37 seconds
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心情单曲(Athletics - II)

27/09/20189 minutes 16 seconds
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心情单曲(陈鸿宇 - 理想三旬)

25/09/20183 minutes 30 seconds
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V.196 刘以达的麻木

刘以达在这张专辑中大搞乐器试验,重点从中国传统乐器下手。绝大部分的歌曲中都会听到二胡的声音,在二胡的演奏技法上大胆创新。《一额汗》中二胡唱了主角,在间奏部分还采用了用快速的跳弓奏出短小的乐句,与主音电吉他相映成辉。到了《了了》这首歌中,伴奏乐器几乎全部换成了胡琴,一把二胡、一把高胡一唱一和,很有特点。刘以达也由此把二胡当作了电吉他来使用。阮这种乐器也多次出现。《流星》和《缱绻18800BPS》两首歌都是旧歌重新编曲,由于阮的加入,使得歌曲呈现出一种异域风情。艾斯卡乐队来自新疆,所以由他们演唱的《Ai Jahan Ai Duniya》也有一种浓郁的新疆味道。而最有特点的歌曲莫过于最后一首《大圆满》,主唱浩瀚是一位和尚,背景音效就是他诵经的声音。在港乐中还很少出现佛教歌曲,这也算是一种突破了。这张专辑群星云集,有王菲、黄秋生、关淑怡、胡蓓蔚等人献唱,但是即便这样也落得市场惨败。
23/09/201858 minutes 52 seconds
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心情单曲(Angus Stone - Only a Woman)

20/09/20186 minutes 25 seconds
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心情单曲(葬尸湖 - 梦邀)

19/09/201820 minutes 56 seconds
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V.195 几首记忆中的港台老歌

“时间是条河,一切创造物不可抵挡的洪流,事物一映入眼帘,仅为了依次被冲走。”
16/09/20181 hour 1 minute 42 seconds
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心情单曲(Grateful Dead - Dark Star)

14/09/201823 minutes 7 seconds
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心情单曲(沼泽 - 1911第四回)

12/09/201823 minutes 11 seconds
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V.194 把悲伤给烧了-那我懂你的意思了

乐团的关键词就是“脆弱”。陈修泽的Facebook上有一句留言:“把悲伤烧了。”也许这句话是对“那我懂你意思了”这支乐队的最好诠释或许心塞的时候听到他们的歌,还会觉得心塞吧。但听完觉得,只是继续心塞、、那又怎么样呢?陈修泽用这样的话来形容他们的歌。
09/09/201844 minutes 21 seconds
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心情单曲(王三溥 - 我们的太阳 Ⅳ)

07/09/201836 minutes 30 seconds
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心情单曲(木马 - 穿行)

05/09/201816 minutes 6 seconds
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V.193 Beyond,远去的脚步与渐逝的青春

伤心苦恼,你们在歌声中陪我度过。这段漫长岁月,每回顾一次就惘然一次就唏嘘一次,时间改变了很多,但beyond在我心中永远是最初单纯的少年模样,永远唱着自己想唱的歌。
02/09/201823 minutes 46 seconds
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心情单曲(Red House Painters - Katy Song)

31/08/20188 minutes 22 seconds
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心情单曲(X JAPAN - The Last Song (Memorial Track)

29/08/201811 minutes 33 seconds
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V.192 给这喧闹的世界来点温情-几首华语民谣及其他

也许追求物质的生活就像是努力后终于有了车,行进走都市的车流中,觉得也许这就是生活的正常面目,但是已经看不见夕阳,看不到一片叶子的掉落,如果你想停下来,后面的车子也会督促着你前行,会不会尝试丢掉车子,步行呢?也许走得越慢,看到的越多,因为生活的太多美都在于细节,慢慢走才能看得见给这喧闹的世界加点温情,慢一些吧
26/08/20181 hour 59 seconds
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心情单曲(Lacrimosa-Ich Verlasse Heut' Dein Herz)

24/08/20188 minutes 31 seconds
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心情单曲(Guns N' Roses - November Rain (Live)

22/08/201814 minutes 24 seconds
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V.191 给这寂静的世界加些喧哗-几首华语摇滚及其他

布拉格被纳粹占领后流传着这样一首摇滚歌曲,歌词:他们害怕老人的记忆,害怕年轻人的思想,害怕墓地的鲜花,害怕工人,害怕教堂,害怕所有的快乐时光,他们害怕电影,害怕画家,害怕音乐家,害怕石块和雕塑,他们害怕电台,害怕技术,害怕信息自由流动,害怕所有的波长......布拉格,永不消逝的电波就像我害怕永远在柏拉图的洞窟里害怕患上斯德哥尔摩综合征害怕死气沉沉的寂静世界,那么就用摇滚给这个世界加上一些喧哗吧
19/08/20181 hour 6 minutes 35 seconds
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心情单曲(Bon Jovi - Dry County (Live)

16/08/201812 minutes 11 seconds
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V.190 沉重阴郁的忧伤之声- Alice in Chains

爱丽丝囚徒虽然与Nirvana Soundgarden Pearl Jam 并称为4大经典Grunge乐队,但是他们的风格并不是很纯的grunge.他们的音乐中混合了另类摇滚,重金属,grunge等多种风格 从很多方面来看,alice in chains乐队都是90年代一个重要的重金属乐队。它汲取了后“van halen”式重金属的吉他套路和后朋克的阴郁气质,从中发展了一种荒凉、虚无之声,将硬摇滚和原声音乐结构进行了平衡。该乐队风格对金属乐迷而言已足够有力,而黑暗的主题和朋克式的攻击又将其推向了西雅图grunge摇滚乐队的前列。
12/08/20181 hour 15 minutes 44 seconds
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心情单曲(Richard Lewis - Where the Willows Grow)

10/08/20187 minutes 49 seconds
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心情单曲(郑钧 - 大地)

08/08/20184 minutes 51 seconds
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V.189 勇往直前的硬摇滚乐队 - 丝绒公路

这是一张1995年出版的神秘而诡异的合辑。 说它神秘,是因为在整张专辑的文案中,除了每首歌曲的歌名,歌词,创作者和演唱者以外就在找不到别的了!没有歌手和乐队介绍,没有照片,甚至不知道制作人,录音师是何许人也? 说它诡异,是因为十首歌曲实在是风格各异,各种民乐元素和带有浓厚地域特色的音乐元素都有机(或无机?)地与摇滚乐结合!这其中有愤怒,有无奈,有爱情,有悲伤,甚至有让中国人谈即色变的“性”这是一盘太过成功的合辑。不论这些乐队至今是已成为大牌还是已经销声匿迹,每一支乐队、每个参与者都是值得褒扬的。他们创造了中国摇滚百花齐放的开端。将这张拼盘称为“另类”,并不合适,它只是一次对全国各地的优秀民间乐队的检阅,其中既透出希望也有一些无奈。
05/08/201840 minutes 10 seconds
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心情单曲

03/08/20184 minutes 4 seconds
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心情单曲(Ours to Alibi - Weary, We Fell Upon Land)

01/08/20189 minutes 23 seconds
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V.188 另类摇滚拼盘-1996

这是一张1995年出版的神秘而诡异的合辑。 说它神秘,是因为在整张专辑的文案中,除了每首歌曲的歌名,歌词,创作者和演唱者以外就在找不到别的了!没有歌手和乐队介绍,没有照片,甚至不知道制作人,录音师是何许人也? 说它诡异,是因为十首歌曲实在是风格各异,各种民乐元素和带有浓厚地域特色的音乐元素都有机(或无机?)地与摇滚乐结合!这其中有愤怒,有无奈,有爱情,有悲伤,甚至有让中国人谈即色变的“性”这是一盘太过成功的合辑。不论这些乐队至今是已成为大牌还是已经销声匿迹,每一支乐队、每个参与者都是值得褒扬的。他们创造了中国摇滚百花齐放的开端。将这张拼盘称为“另类”,并不合适,它只是一次对全国各地的优秀民间乐队的检阅,其中既透出希望也有一些无奈。
29/07/201859 minutes 16 seconds
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心情单曲(Beyond - Instrumental(Live At RTHK Studio))

27/07/201814 minutes 48 seconds
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心情单曲(OmenXIII,ʎpoqou - Black Sheep)

25/07/20183 minutes 33 seconds
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V.187 优美的工业噪音 - Nine Inch Nails

进入了REZNOR的精神世界:偏执、阴郁、愤怒,没有美的意识,兼有些暴力倾向。。九寸钉的音乐世界是荒芜的,而歌词则将自暴自弃与绝望推向了极点。负罪感、异化、无尽的痛苦及其艺术化的表达,创造了一些令人铭记在心的摇滚乐。并将工业噪音音乐引入了主流,他的有时一些撕心裂肺,有时平和自然,我却从中听到了无比的孤独,还有绝望
22/07/20181 hour 6 minutes 6 seconds
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心情单曲

20/07/20183 minutes 11 seconds
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心情单曲(Ours - Dizzy)

18/07/20184 minutes 30 seconds
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V.186 绝望的一百种表达方式-木马

木马都解散了,什么又会继续?即便木玛会发个人唱片,但也终有消逝的一天。还是重新循环起原先的几张专辑吧,在这些穿透了噪音墙的巨大音响颗粒中,将我们逝去的青春染上了更加陌生的黑暗光芒地上的是尘埃地下的是泥土如今没有泥土 漫天尘埃 不分上下 没有高低 再见了木马,再见了那独特的灿烂与灰暗的歌特之声。
15/07/201850 minutes 4 seconds
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心情单曲(木库莲)

13/07/20189 minutes 17 seconds
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心情单曲(Little Birdy - Dark of Night)

11/07/20183 minutes 28 seconds
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V.185 摇滚乐的诅咒:这个俱乐部的人都死于27岁

1994年4月5日,“涅槃”乐队主唱Kurt Cobain在家自杀身亡,年仅27岁。对于摇滚乐迷来说,27 Club(中文称:27俱乐部)无疑是一个神秘的存在。许多优秀的音乐鬼才都没能脱离这个看似诅咒的词语,而随着前几年著名歌手Amy Winehouse的去世,27 Club也再次增加了新的成员。让我们再次缅怀那些年轻的,逝去的灵魂!
08/07/201859 minutes 40 seconds
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心情单曲(Josh Garrels - Born Again)

06/07/20184 minutes 32 seconds
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心情单曲(再循环乐队 - 如果伤害是场意外)

04/07/20184 minutes 22 seconds
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V.184 中国摇滚的柔情瞬间

什么是流行,就是市场需要什么,我们做什么什么是摇滚,就是独立思维自由表达,做自己要做的,不迎合市场所以我们,有时放肆欢笑,有时动情哭泣,有时大声呐喊,有时垂首温柔
01/07/20181 hour 5 seconds
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心情单曲(Jonas David - Dark)

29/06/20185 minutes 15 seconds
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心情单曲(羽果乐队 - 跳完这支舞吧,我的恋人)

27/06/20183 minutes 14 seconds
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V.183 上身盯住雷蒙斯,下身天天新裤子

“新裤子”的伤感并不应被归结于青春期忧郁症,他们毕竟是普通人中敏感的一群,作为摇滚乐阵营中的一员,“新裤子”(及其它新生代摇滚乐队)同样可以洞察到时代的隐疾与生命的苦痛,只不过在表达方式与探讨该种体验的终极意义上,他们与旧式中国摇滚乐有着看似让人难以理解的差异,所以那些未经仔细观察便将“新裤子”(及其它新生代摇滚乐队)归于“清新”、“健康”一类的判断,不但是一种误会,更是一种诋毁。但这毕竟不再是用“痛苦”扮酷的时代了,“新裤子”并没有成为忧郁的废物,他们说:“我们要认命!”,与其痛苦地逃避,不如痛苦地生活,他们在自己的歌中欢快地唱道:“我愿意,我愿意享受痛苦的每一天!”于是他们成为了这城市中的普通人,他们或许就象你那些总爱发发牢骚的朋友,虽然有时满腹郁闷,但却从不在上班时迟到,因为他们知道,除了痛苦与泪之外,这世界还有生活与爱!
24/06/201855 minutes 3 seconds
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心情单曲(Jenny Wilson - Anchor Made Of Gold)

22/06/20184 minutes 48 seconds
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心情单曲(Anybody Out There?)

20/06/20185 minutes 30 seconds
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V.182 我越老,你越有味道- The Smiths

所有Smiths fan都是相似的,我们挚爱的是一种诗情——Moz的句子、幽怨的声音,Marr的美丽的旋律,在这张专辑里没有一分是失却的。所以当THE SMITHS 消失了, 一个年代的感情也就消失了,这就是THE SMITHS。这个曾经走过无数争议却又影响了一个又一个摇滚青年的乐队。这就是那个曾经因为歌词死活不改的灰暗,冷幽默,讽刺而爬不上第一的乐队。这就是那个曾经因为某首歌被家长指责教孩子去偷东西的那个”不负责任“的乐队。这就是那个分手之后死活不认人的”没人性“的乐队。这就是那个BEATLES之后、THE WHO之后、JOY DIVISION之后、QUEEN之后,很多很多人之后 ,又一个四人的传奇。
17/06/201849 minutes 14 seconds
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心情单曲(Haley Reinhart - Creep)

15/06/20184 minutes 55 seconds
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心情单曲(Ivan & Alyosha - Come Rain, Come Shine)

13/06/20183 minutes 31 seconds
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V.181 一杯下去,青春又回来了-几首朋克

始祖们的硬挺与颓废、纯粹的开心与愤怒已经远去,经过几十年后人的沿革,朋克依然有人玩。我个人听得不多,但比较主要的也就这么几类:政治性的硬核(黑旗、anti-flag、过失等),更较真,更偏金属,带着永远高扬的心气和硬碰硬的不妥协,偏向自由知识分子式的独立思考;Emo和由其衍生淡化的一部分流行朋克(sum41、paramore等),躁而不重,让人感觉灿烂夺目的旋律和演唱,虽然话题并未脱离个人的荷尔蒙和分分合合的爱情,不缺年轻无敌的少年心气;一部分更淡更大众的流行朋克(我怀疑这个有点假了),没头脑的纯儿歌,衣冠楚楚红男绿女地赖在游乐场婴儿车里撒娇,追求无休止的玩乐和跳舞。而所谓old school已经比当年精致了多少倍,有悲观者认为朋克大势已去面目全非,朋克已死的废话不绝于耳。但无论如何,朋克不是原教旨,它也是活的,活着就得动弹就得变化。我管你朋克死没死呢,爱咋咋地
10/06/201848 minutes 55 seconds
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心情单曲(Hello Nico - 接下来如何)

08/06/20184 minutes 33 seconds
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心情单曲(成都 Raggae Bar)

06/06/20184 minutes 39 seconds
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V.180 拼盘时代的经典-摇滚94

1993年出版的《摇滚北京》,它的出现带来了真正意义上的内陆摇滚乐的拼盘时代,但1994年1月悄无声息地出现在玻璃柜台里面仅装有六支名不见经传的新人乐队作品的《摇滚94》的发行则开始了一个由第二梯队自发地崭露头角的时代,这是摇滚乐在大陆走下神坛的信号,也是大陆摇滚音乐简化和补充的开始。这是一张低成本制作的唱片,六支乐队水平参差不齐,清醒乐队的“石头心”给人们留下了极深刻的印象,他们对音乐先进的处理方式提醒了我们的收听的可能;石头乐队的“童话梦”里吉他迷幻的非失真演奏也是当时大陆摇滚乐里难得一见的冷静之笔。《摇滚94》是随后推出的一系列冠名“摇滚××”合辑唱片的范本,今天就找个时间,仔细听听这张专辑吧。
03/06/201844 minutes 17 seconds
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心情单曲(Black Sheep)

01/06/20183 minutes 4 seconds
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心情单曲(Franzl Lang - Auf Und Auf Voll Lebenslust)

30/05/20182 minutes 33 seconds
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心情单曲(Federica Camba - Cosi Tanto)

23/05/20183 minutes 17 seconds
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V.178 打开一段褪色的老旧时光-Mark Knopfler

Mark Knopfler演唱的是老男人们的音乐。深入灵魂的民谣与BLUES,用他沙哑的嗓音,无比动人的吉他及一片深情,听他的音乐会让人陷入回忆,空气中弥漫着咖啡若有若无,时光在慵懒的音乐中变慢,就让我们打开记忆的盒子,伴随他的音乐。一起打开一段褪色的老旧时光。
20/05/20181 hour 5 minutes 42 seconds
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心情单曲(Evelyn Evelyn - Evelyn Evelyn)

18/05/20184 minutes 36 seconds
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心情单曲(实话实说 - 三儿的问题)

16/05/20186 minutes 6 seconds
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V.177 台湾地下及独立音乐推荐-暴躁篇

所有的音乐青年都有这样的理想:能够爱所有人,无拘无束地飞翔,自由地放声歌唱。就如1976乐队的专辑文案里写的:“曾经我们找寻着自己的方向感,试着给自己爱的鼓励;潮流时代任它去,青春终会自行定义;迷惘难免,让我们依然可以昂首阔步,一同跟随着复古节拍,放肆地不合时宜。”indie rock的樂團主要是在唱片和創作上尋求更多的自主權 透過低廉的行銷推銷他們的音樂..... 他们可以玩摇滚,玩电子,玩后摇,但他们同属于台湾地下乐。所以即使紅了他們的原創精神還是歸在indie rock ,不可以清新,可以玩情调,可以很变态,是但是别那么有腔调
13/05/201856 minutes 13 seconds
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心情单曲(Devics - Firehead)

11/05/20185 minutes 21 seconds
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心情单曲(破碎乐队-让我去吧)

09/05/20184 minutes 20 seconds
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V.176 台湾地下及独立音乐推荐-情感篇

从音乐范畴来说,Indie是一种态度,一种音乐人对于音乐创作的态度,推而广之,它同样也是听乐人对于音乐取舍的态度,我们听音乐或多或少都是在慢慢形成自己的音乐取向,形成一种不受外界干扰的独立态度,因此有必要时时Check Your 看法与态度,保持清醒头脑。台湾地下音乐共经历了三个时期:第一个时期为八十年代初,独立音乐人将摇滚乐带入了当时正处于“后民歌时代”的的台湾流行音乐市场。代表音乐人如红蚂蚁、青年合唱团等;第二个时期为九十年代初,独立音乐人将深具感染力的乐队现场演出带入了台湾流行音乐市场。代表音乐人有花生队长、四分卫、瓢虫、脱拉库、董事长,以及旺福、1976、甜梅号、草莓救星等;第三个时期为2000年后,独立音乐人追求创作自主,不愿受商业摆布,同时也在科技的助益下,以DIY的方式录制作品,发行自己的音乐实践。此时台湾已有数百支独立乐队,代表乐队有Tizzy Bac、旺福、图腾等,并诞生了小白兔橘子、风和日丽、弯的音乐、野火音乐等知名的独立音乐厂牌。甚至部分独立音乐人还打入了主流音乐市场,如陈绮贞、张悬、苏打绿等。
06/05/20181 hour 1 minute 38 seconds
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心情单曲(Chris Garneau - Fireflies)

04/05/20183 minutes 9 seconds
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心情单曲(Anya Marina - All The Same To Me)

02/05/20184 minutes 10 seconds
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V.175 失恋的音色-Rachael Yamagata

从2004年的Happenstance到如今的Tightrope Walker,十二年没变的还是一颗伤痕累累的心和失恋的音色。她就像一块海绵放肆的吸收爱情的水分当一切戛然而止的时候又不留余地的全部变成苦涩的唱词,伴着情绪化的伴奏娓娓道来。当大地萧索,寒气袭透纤维直逼皮肤,这些歌能让你在心里默默的落叶,把眼泪和心事作为希望的种子种下。当夏日烈焰,轰隆作响的空调开始作响,这些歌或许是最能让你忆起人生中经历最心凉的时刻。
29/04/201839 minutes 27 seconds
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心情单曲(打扰一下乐团 - 世界不会轻易崩塌)

27/04/20184 minutes 55 seconds
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心情单曲(Anthony Hamilton,Elayna Boynton - Freedom)

25/04/20183 minutes 58 seconds
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V.174 台湾鲁蛇时代的温柔吟唱者-deca joins

若草东没有派对是丧音乐排行榜第二,那么Deca Joins绝对是第一。“大千世界也只有你啊,可你会不会也一去不复返?”——《一去不回来》这些句子只属于我们这一代鲁蛇(loser),也只有废青们才有膝盖被射了一箭的戳痛感。我曾不解两岸状况如此不同,为何年轻人都拥有同样的沮丧?后来看到一句话才明白,无论是飞速的发展,还是逐渐的衰退,我们都是被滚滚洪流冲刷掉的那一队,是从头就落下来的鲁蛇。那句话是这样说的——一眼看得到头的人生是无望的,一眼看不到头的人生更加无望
22/04/201836 minutes 5 seconds
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心情单曲(A Whisper in the Noise)

20/04/20184 minutes 6 seconds
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心情单曲(A Fine Frenzy - Almost Lover)

18/04/20184 minutes 28 seconds
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V.173 香港几首地下及独立音乐推荐

围绕这座城市的,一方面是“世界金融中心”的光环,另一方面却是独立音乐日益狭窄的生存空间。与上世纪90年代自由市场经济孕育之下流行文化的辉煌不同,如今的香港,已经越来越像一个“文化沙漠”……
15/04/20181 hour 3 minutes 6 seconds
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心情单曲(King Crimson - Epitaph)

13/04/20188 minutes 52 seconds
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心情单曲(Marquee Moon)

11/04/201810 minutes 47 seconds
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V.172 歌唱悲剧与绝望-木推瓜

听木推瓜的音乐。如此的非理性執著、拒絕約定俗成的搖滾音樂標準,換來了其創作不是只有憤世嫉俗的深刻性。宋雨喆尖刻的不和谐唱法,以及歌词、曲调中承载的批判性精神是他们的“骨”,并且是具有狄奥尼索斯式悲剧力量的,而丰富的编曲、扎实的器乐演奏是他们的“皮”,是阿波罗式的梦的体现。我向所有对国内摇滚乐仍怀有满腔热情的人们,推荐这张唱片,它的优秀,独特的表达方式,独立思维,批判精神,值得人手一张的唱片。
08/04/201851 minutes 44 seconds
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心情单曲(Richard Lewis - Where the Willows Grow)

06/04/20187 minutes 49 seconds
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心情单曲(Shine on You Crazy Diamond)

04/04/201820 minutes 21 seconds
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V.171 铁血摇滚,心碎如歌

人注定是孤独的,当听到一首震撼心灵的孤独的音乐时所激起的感动,叫做共鸣。正像歌词里的:All of my memories keep you near。除去所有,只剩记忆,心有猛虎,细嗅蔷薇,大抵就是如此吧。
01/04/201843 minutes 51 seconds
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心情单曲

30/03/201822 minutes 56 seconds
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心情单曲(Jimi Hendrix - Voodoo Chile)

28/03/201815 minutes
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V.170 悲观主义的花朵-基诺乐队

谢欣的词作所书:“你不在乎失去灵魂,因为你知道这世上并没有地狱”,深刻,忧郁,浪漫,基诺就像一个旧时代的骑士或英雄,以古典式的高贵和悲壮,迎向现代世界的黎明破晓。在那里,他为我们带回了这箱沉甸甸的音乐宝藏。 在此之前,华语乐坛或许还未曾有人尝试过,在讲述一个不属于自己的故事时,用如此丰富的情绪和表情,像一个不吝惜颜料的疯狂画家,面对一张篇幅有限的白纸,毫不掩饰想要画下整个世界的张狂。带着他们独特的青葱岁月里特有的忧郁与孤独
25/03/201836 minutes
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心情单曲(再见理想)

23/03/20187 minutes 17 seconds
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心情单曲(X JAPAN - Art of life live)

21/03/201834 minutes 8 seconds
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V.169 用六根弦,改变你的耳朵

这是一张可以伴随一生的专辑,让人生洒满阳光“音乐是一对恋人的结合:旋律和节奏。旋律是女人,节奏是男人。”——Carlos Santana, 1994
18/03/201851 minutes 42 seconds
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酒后,无聊编个曲(星空-时光的痕迹)

你遇见的每个星光,都是唯一的我们每个人,都曾是星辰的一部分我们每个翻身,都压倒了一片星辰
15/03/201813 minutes 31 seconds
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心情单曲(舌头 - 时光机器)

舌头,最柔软也最坚硬而不说话,不理会,便是对他们最大的蔑视!
13/03/201813 minutes 30 seconds
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V.168 黑暗中的带刺花朵-PJ HARVEY

听女声摇滚,PJ Harvey是不可错过的一人。在PJ Harvey十五年的歌唱生涯中,我们看到一个困兽般咆哮的女人艰难的成长史,《Q》杂志就曾将她评为摇滚史上100个最伟大女性的第一名。正如无数的先锋女艺术家一样,她延续了前辈的轨迹,反省着那些永恒的话题,反省着真正的环境和人性深处的意义,用她敏感的音乐性格以自身来诠释。她们是诗人,更是战士,这貌似脆弱的坚定声音在任何时代都那么不可忽视地屹立在前沿 一首接着一首听着PJ HARVEY的歌曲。感觉封套上穿着白裙子的PJ走了出来。只见她面无表情地吟唱一首又一首的歌谣。没有光黑暗里兀自怒放的花朵香气醉人,它们悄悄把毒刺种向你的心底,从此根植于此。这幻觉如此之强烈,即便在强烈的日光之下,也足以使人感到虚弱,。她极富特质的音色,充满了各种力量,令人不安,像风,像暗流,像童谣故事,在你心里呼啸、涌动、回旋,你听得到,却不知何去何从。在路的尽头,等待你的只是那颗慢慢安静下来的心。
10/03/20181 hour 9 minutes 48 seconds
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心情单曲(凛として時雨 - moment A rhythm)

“凛として时雨”发行的一张很特别的专辑,整张专辑只有一首曲目“moment A rhythm”,持续16分50秒的漫长的奇特的曲子。主唱的声音很特别,带点慵懒,带点细腻,还带上了敏感的成分。听着这曲子仿佛沉浸在一个悠远的幻境里,身体漂浮着,漂浮着,顺着那细腻感性的声音缓缓向前。 漂浮着…… 整首曲子由缓到急,再到隐隐约约的间断,期间慢慢又缓现出来,然后又开始起伏情绪。 最后推向高潮而结束。 干净的吉它和重复环绕的回音,抑或低语,都让人极度平静,像极了坐在高处顺着风呼吸。透过耳机的穿透力,零距离的流遍全身。 可是不能太贪心,因为听多了就会觉得压抑。 深夜里闭着眼睛在被子里反复听这首曲子。 人果然只有在忽略掉视觉,把注意力集中到听觉上的时候,才能回到最原始的状态。 就像回到蜷缩着的胚胎状态。
08/03/201816 minutes 50 seconds
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V.167 让我来拯救你们的失眠吧-几首安眠曲

我們每一天在睡前都有一場仗要打,雖然我們很想但是幾乎不可能一天睡八小時,我們的感官仍然有些許刺激,一天的所有興奮與焦慮也無法就在頭靠上枕頭之後消除,所以有時候需要一點對的方法幫助你入睡,這份名單為大家找來几首拯救失眠的好歌,忙碌壓力大的朋友一定要試試看,如果你現在是在工作,那就試試在桌上小歇一會兒吧。
04/03/20181 hour 13 minutes 29 seconds
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心情单曲(蒋明,冬子,刘东明 - 啊朋友 再见)

01/03/20185 minutes 3 seconds
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心情单曲(Stanfour - In Your Arms)

“他们的音乐风格跳跃全球界限,这四个德国小岛屿男子,已开始合作,共同主宰美国摇滚风格的音乐。“这是人们对于stanfour的评价。他们是真正的独立创作的乐队,已经拿到了几个新人奖,并有逐渐增加的喜爱他们的歌迷。而2008 wild life这张专辑可谓是德国近几年又一不可多得的好作品。新鲜饱满的声线,庞大的旋律,和充满激情的歌词,使得他们的歌曲风行欧洲广播业,很少有新人乐队能像stanfour的单曲 竟然在澳大利亚唱片工业协会 以及德国本土单曲告示栏都是登榜已久的歌曲。主唱的声音深情而有质感,转音自然丰润,并且极富爆发力,这在in your arms这首歌中尤为体现,是干净饱满的好声音,让人沉醉。他们的名字可能不被知道,但其朗朗上口又强劲有力的歌曲永远不能被忽略!
28/02/20184 minutes 13 seconds
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V.166 歌唱底层的台湾摇滚歌手 - 刘铮

一个歌手,出了三张专辑,唱出了他的愤怒与迷惘,也唱出了他的执着与希望。在“南下列车”之后从此退隐江湖,何乐而不为?也许他耐得住寂寞终老于南方,也许他依然渴望发展而投入全新的生活。但我相信对他而言,贫穷的永远不是音乐,收获的则更加不只是金钱。那一颗心,永远不会麻木。从来没有一个歌手能够像刘铮那样,对内地乐迷产生过类似的这种茫然、失落、无助、无奈和可叹的独特印象。因为就是这一位曾经拿过龙虎榜冠军的歌手,却在仅仅只是发行了三张专辑后,就从此从歌坛消失,只留下背后那28个“到底我要等到什么时候”的粗暴质问反反复复的回响在乐迷的心中。
25/02/201841 minutes 9 seconds
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心情单曲(水晶湖)

     水晶湖乐队成员由主唱卿锋 、吉他刘翊 、曹博,贝斯黑鬼 和鼓手黄源组成。水晶湖乐队是一支年轻而极富冲击力的乐队,乐队成立于2001年夏天,成员大多来自广西艺术高校。他们的音乐最初具有很正统的的英伦味道,但在对音乐的不断探求中又融入丰富的音乐元素,突破了很多所谓的形式限制,风格或轻或重没有定向,但是有一点可以肯定,他们的音乐绝对的属于这个时代,      乐队经过3年漫长而快乐的蛰伏与积累,,2006年推出他们签约后的首张专辑和MV。专辑以英伦的味道为主,包括《旅行》、《爱情口香糖》等曲目。
23/02/20185 minutes 24 seconds
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心情单曲(Scissor Sisters - Land Of A Thousand Words)

Scissor Sisters 中译“剪刀女郎乐团”"剪刀姐妹",名子与实际大相径庭,成员大部分是男的。这个乐队来自纽约。Scissor Sisters 彻底复兴60年代摇滚精神,以迷幻摇滚,放克摇滚与迪斯可元素,配上假声唱法,玩弄性别打扮风靡英国。他们所有的歌曲几乎都是中快节奏,可以让人跟随起舞。  Scissor Sisters的成功之路很具有戏剧性.在他们的家乡--美国,他们并没有引起太多人的注意,但在英国,加拿大,澳大利亚及其他欧洲国家,他们却获得了前所未有的成功.剪刀首张专辑《Scissor Sisters》成为200年最畅销专辑,成为全英专辑榜单冠军.到2006年该专辑已成为21世纪第10大畅销专辑.尽管在英国获得了如此巨大的成功,剪刀在美国这个如今Hip-pop统治的国家并没有太大的成就.   2005年剪刀发行第2张专辑《Ta-Dah》,迎来了剪刀的全面成功  对于剪刀成员的性取向问题同样被人们津津乐道.成员中有3位GAY.分别是Jake,Babydaddy和Del.乐队台风开放,有部分可能是因为主唱Jake在出道前曾在Culb做过go-go boy的原因,另一方面也有人们长期对同志乐队的定型.
21/02/20186 minutes 30 seconds
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V.165 科特•柯本手写列出最喜欢的50张唱片

KurtCobain的笔记中曾经纪录了这位Nirvana主唱涂写的50张他最爱的唱片。从经典到晦涩的作品中,我们可以一探这些专辑与单曲是如何影响了这位摇滚界中最重要的人物。与许多乐迷一样,Kurt Cobain也喜欢罗列出他的最爱。这并不能完全代表Kurt的音乐品位。它也许是Kurt想如何看待自己的方式:一个既酷且勤勉的地下音乐学者,从硬核朋克到柔和的独立流行,还有一些点缀(The Beatles,Public Enemy)来完整他的性格。这份名单展现了Kurt最自我意识的一面,甚至可以定义他最想成为的人物:一个不耻于展示自己女性一面的朋克叛乱者,而不是世界上最红的摇滚明星。音乐只是一个表达的手段而已。这些阴冷透骨,扭曲压抑的声音,只是人们对他们黑暗世界的认知与判断,但实际上却是他们远远抛开世人而深深隐匿在幽闭的湖岸深处,看穿虚无接受黑暗的智慧极限。而Kurt恰好在逐渐发觉了人生的无趣与虚无的过程中,找到了答案
18/02/20181 hour 25 minutes 29 seconds
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心情单曲(世界-张过年)

《世界》一下把他的音乐气质衬托出来了。这是否印证了那句话,悲剧更加打动人?《世界》蕴含了太多的感情,模糊了现实与过去的界线。让我想起许许多多回忆,曼妙的吉他声,忧伤的口琴声,旋律在脑际回荡,一切曾是那么美好,一切又是那么的无奈何忧伤。无法说清他到底是悲痛往昔还是回忆那甜蜜的过往。这真是一种尴尬的状态,对往昔、青春期、爱情……的怀念,就像一个人已经不是少年了却还在做着少年的游戏。这种感觉和刚刚从电影院里出来是一样的。当然前提是看了一场好电影。于是在返回的路上,走着走着,突然想起什么情节,顿足回望,和《阳光灿烂的日子》里骑着单车的夏雨那样,他载着米兰回家,然后米兰穿过农场的树木,顷间,米兰不见了。眼前只有在风里摇晃的枝条。所以这种模糊的状态把张过年分成两个人。他是忧伤的怀旧的。但他又是因为怀旧而甜蜜的。从这个意义上来说,“当我唱起往日的歌/我知道/我已醉倒在阳光里”和彭坦那句“那一吻,带走所有的忧伤”如出一辙。音乐,这东西,也许像毒品,让人产生幻觉,感觉自己在一个回忆的箱子里跳舞,孤独,寂寞,苦涩,有时会上瘾,因为回忆像磁场!
16/02/20184 minutes 19 seconds
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心情单曲(Ryan Star - Last Train Home)

Ryan Star 出生在纽约长岛亨廷顿,14岁时他组建了他的第一支乐队Stage。这支乐队发行了一些单曲,并在2003年由小牛唱片(Maverick Records,现为华纳兄弟唱片公司旗下子公司)发行了同名专辑。当他们还在上高中时,就已经在CBGB俱乐部和Mercury Lounge俱乐部演唱了。乐队分道扬镳后,他成为了一名独立艺人。Ryan Star参加了CBS(哥伦比亚广播电视台)的真人秀节目第二季。。在节目中Ryan Star表现出了一贯的风格,尤其是动人的钢琴旋律,因此表演评论员Dave Navarro称他为“黑马”。2010年6月16日大西洋唱片公司发行了而他自后的第一张个人专辑已定于2010年8月3日发售。Ryan Star的大名广为人们所知,多亏了一部电影和一部电视剧,电影《P.S. I Love You》的电影原声带中收入他的作品《Last Train Home》,这让他逐渐走入人们的视野,
14/02/20185 minutes 59 seconds
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V.164 一颗永远年轻跳动的心 - 几首日本乐团的歌

back number - クリスマスソングserial TV drama – LEMONB'z - Never Let You GoSUPER BEAVER - 人としてAlexandros -Kaze o hiita Toki no UtaFlumpool 证明RADWIMPS – TummyMAGIC OF LiFE - 探し物L'Arc〜en〜Ciel - 叙情詩ポルノグラフィティ - My wedding songMr.Children - ゆりかごのある丘からBUMP OF CHICKEN-おるすばんONE OK ROCK - Wherever you areX JAPAN - Without You (Unplugged)凛として時雨 - 傍観 (Boukan)日本摇滚乐队,如同这个国家,不喜爱标榜自己是什么样的派别,一定得走怎样的曲风,朋克也能玩情歌,流行也能玩金属,他们像一群有着高中生的想象力,没有成年人的冥顽固执,摇滚乐队,无非是人在最善变躁动的年纪,奇妙的想法天马行空一拍即合的产物。而当你在日本看到从十几岁的高中生到年过半百的职员依然能背着吉他,拿着鼓棒或流连或演出于东京,新宿,涉谷各大livehouse的时候,你会发现这才是摇滚带给这个世界的东西——一颗永远年轻跳动的心。
11/02/20181 hour 22 minutes 37 seconds
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心情单曲

阴影乐队来自河南,成立于1992年6月,音乐纯朴而富于技巧,和常见的摇滚有所不同。歌词很唯美很残酷,主唱含蓄低调的嗓音里暗含着一股沉痛的悲伤,让人无法抑止。.感觉他们的音乐承载在他们很多很多的理想。2004年5月,在中国音乐家音像出版社出版发行首张专辑《一斤理想》。整张专辑的音乐是温和的,干净的,认真的文气着,偶尔嘶嚎,基本遵循三段式的结构,甚至连神经质也是有节制的,好象对自己的乖张有些不好意思。他们的伤感和愤怒与现在的孩子们比,显得如此纯情——他们不会打着滚挤眉弄眼,只会干瞪绝望的小眼神。他们的大部分歌都没有跟旋律较劲,相反,非常好听(这使他们更接近一支Pop-Rock乐队),好听到能够做一个悲剧的片尾曲,为什么不。或者说,他们的每一首歌都收发有度,严整而朴素,但因了这朴素,甚而显得清寡——不够操蛋!你是摇滚乐啊!他们也有时候想起这件事情来,旋律性悲情后常常紧随着重金属效果、无常的节奏型以及扭曲粗砺的唱腔,但这怪异也并不造作,反而比那些流畅的部分更为出色,这个乐队就这样奇特的整体着,在或软或硬的面孔后你似乎难见真章,又或者他们天生就是在阳光下的阴影。
09/02/20189 minutes 35 seconds
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V.163 午夜神秘的童话剧院-33岛乐队

倾听整张专辑,仔细盘查那些歌词,你发现它们确实是有点黑色的童话,但还没有耶里内克改编的那么恶毒和有哲学意义。他们代表成人化却孩子气的荒诞与讽刺,他们在用一点点儿童时代残存的温暖回忆来嘲笑现实的世界。最值得称道的是,他们那些诡异的想象力,为电子乐和吉他噪音找到了新的表达方式。为越来越苍白空洞的音乐,拉起了一幅色彩艳丽的多帷画面。听着33岛的你..你的童年又会是什么颜色呢?
04/02/201846 minutes 2 seconds
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心情单曲(ZZ Top - Blue Jean Blues)

ZZ Top,颇具实力的蓝调摇滚乐队,由吉他手Billy Gibbons、贝司手Dusty Hill、鼓手Frank Beard组成。三位一体的长胡子和高尔夫帽是他们音乐之外的明显标志。他们的摇滚真是蓝调爵士味道十足。1971年,乐队推出了自己的第一张专辑《FIRST ALBUM》,这张专辑虽然还没有从布鲁斯的怀抱中独立,但是人们已经看到了新的希望,那就是用摇滚的手法和音色来处理蓝调音乐,专辑中大多数作品是抒情歌曲,浓烈的男人味道之下还有德州音乐特有的冷幽默风格,延续西部音乐的一贯主题,抒发硬汉的情怀也是ZZ TOP的选择。经过了小有收获的第二张专辑《RIO GRANDE MUD》之后,ZZ TOP似乎真正找到了自己的套路,整个70年代,在汹涌的朋克大潮之下,在金属还没有正式出现的情况下,回溯60年代是一个很好的定位方式。他更多的代表了在“三个合弦就是一首歌”的时尚之下的一种坚持和不调和,象极了固执的得州老农民。专辑《TRES HOMBRES》,我个人认为这是ZZ TOP最好的专辑,独特的失真音色和结实的音阶支撑起来了整张专辑,,他们的音乐饱含感情,充满了活力,纯正的美国味道让听者能很快识别出来,而原本被设计为BASS音箱的Fender Bassman 4*10合并式音箱的使用,使得他们的音乐坚硬中带着柔情,固执中夹杂着活泼,这种商业前途很高的音乐很快被市场所接受,使的乐队接下来的专辑取得了骄人的战绩。著名的单曲“La Grange”的旋律直到现在,很多人还能耳熟能详。乐队风靡了整个70年代。
01/02/201810 minutes
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心情单曲(钟立风-弄错的车站)

“民谣音乐有点类似于从土地里生长出来的庄稼,而民谣歌者都有一颗像培育庄稼的劳动者那样的默默而美好的心灵,他们对自然、对土地、对人群、对周遭所有的一切都有着难以言传的爱和绵延不尽的情感。” ——钟立风  2009年伊始,民谣歌手钟立风倾心推出了现场音乐作品集《疯狂的果实》,以及文字作品集《像艳遇一样忧伤》。  《疯狂的果实》是继钟立风在太合麦田公司发表首张个人专辑《在路旁》之后阔别三年以后的全新力作。现场专辑包括10首没有正式发表过的歌曲和7首老歌。文字集是累积创作的小说、随笔、断想和电影记忆。 文艺的,生活的,忧虑的,欢乐的……喜欢博尔赫斯的钟立风,喜欢卡尔维诺的钟立风,充斥文学意味的民谣作品,渗透着伤感和落寞的歌词,这是我所钟爱的小钟。即“来自某次稍纵即逝的感伤艳遇,或者从行走的树上,砸在我呆板的脑袋上的疯狂果实。”我喜欢的钟立风在唱歌时忘词,也忘记了带拨片。他的吉他很小,更像是小孩子的玩具。然而他唱歌时的表情、动作和想象中并无二致。“音乐是掌握时间的一门艺术。当一段熟悉的乐曲在你耳畔响起,你的记忆能瞬间抵达任何遥远的地方,找回逝去及未来的时间。”
31/01/20187 minutes 20 seconds
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V.162 寻梦八日-2012西北之旅

相遇太短,而遗忘太长,这是一片有着太多历史,太多喧嚣,有一颗沸腾的心,却平静如初的土地。生活是有节奏的吧,就像习惯的三餐,就像几时入睡几时醒来上班回家洗手间,而旅行,要打破规律的生活,看到不是日常的人与事,看到办公室的渺小,自己的渺小,时间的无情,更珍惜亲人,身边的每一丝幸福,谢谢旅行。我很幸运,可以做梦,然后没有太多牵绊地去完成。感谢旅行,让生命有了回忆,更有意义,感谢活着,让我有机会去寻梦。
28/01/201847 minutes 24 seconds
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心情单曲

不要在欲望中迷失了自己。保有最初的那份心意。这是京文原创97系列阵容中的又一支生力军。指南针乐队以青一色的“川军”为阵容,并均受过高等的音乐教育,90年代初他们曾与天才女摇滚歌手罗琦,一道起躁于京城。在经历了四年的沉寂与磨练后,主唱易人为男歌手“刘争荣”,乐队总体的风格较以前有很大改变,关注生命与体验情感的文学内涵,灵动丰满的乐队音乐路线,刘峥嵘演唱的特别有感染力, 唱出你心底最脆弱的地带,让人听着有想哭的冲动,心底漫出一股苍凉的感觉。用歌声、旋律倾诉一种生活和思想。即使经历人世沧桑关怀依旧!即使目光沾染尘埃,微笑纯净依旧!传达出一种坚定的信念及不矫情的坦诚。《无法逃脱》是一首创作于92年的情歌,通行易解的旅律中完全没有那种流俗的伤感和凄婉,而是以一种坚定坦然的面目出现在音乐之中,主唱刘峥嵘激涌豪迈而近于咆哮的歌唱使人倍感流畅,有一泻千里、淋漓尽致的痛爽之情。
26/01/20186 minutes 40 seconds
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心情单曲(正午阳光 王宝 - 红蔷薇)

正午阳光乐队来自天津,他们在天津非常有影响力,尤其是在各大高校中,乐队的歌曲主要由主唱王宝完成,歌的旋律并不是特别另类,但歌词很棒。乐队的演奏技术也很棒。吉他手孟繁浩,担任了乐队主要的编曲和吉他演奏,演奏技术非常出色。倍司手杨波,鼓手池国权,李红育。键盘该乐队的作品特点是贴近生活、易于传唱,具有较强的流行潜力,颇受年轻人的喜爱。2003年6月6日,一支全部由天津人组成的“正午阳光”乐队已经正式签约“盛世京文”唱片公司,他们的首张专辑将在年内推出。 乐队首张专辑中的10首歌曲风格各异。既有摇滚味十足的《我开始摇滚了》,也有王宝创作的一首献给相声大师马三立的作品《红蔷薇》柔情似水的流行情歌《红蔷薇》
24/01/20184 minutes 23 seconds
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V.161 《滚石》评选出的80年代十大摇滚专辑

1. U2 - 《The Joshua Tree》2.Guns N&`& Roses - 《Appetite For Destruction》3.Michael Jackson - 《Thriller》4. Bruce Springsteen - 《Born In The U.S.A。》5. Prince - 《Purple Rain》6. AC/DC - 《Back In Black》7. The Smiths - 《The Queen Is Dead》8. The Clash - 《London Calling》9. The Cure - 《Disintegration》10. Metallica - 《Master Of Puppets》
21/01/201851 minutes 19 seconds
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心情单曲(In Between The Lines)

 成长於传教士家庭,来自华盛顿州的Tyrone Wells,在青少年时期移居加州就读大学,因为从小环境指引,随后加入福音摇滚乐团Skypark担任主唱,经过两张主流大厂发行的专辑洗礼后,2000年时Tyrone决定单飞展开个人音乐生涯。开始在加州各地演唱,以民谣、流行风格为基调,同时自资灌录首张专辑,在各大小表演场地中贩卖,2003年签入独立厂牌True American Records陆续问世《Snapshot》专辑以及《Close: Live At McCain‘s》现场收音特辑,引起广大回响。陆续获得媒体邀约,歌曲得以公开播放。《Metal & Wood》是Tyrone Wells的第六张录音室专辑, 这张专辑以舒缓情歌居多, 但也不乏一些充满激情的轻快摇滚,专辑中还特别收录了一首由Tyrone Wells演唱的里昂国王乐队金曲'Use Somebody'的翻唱版。
19/01/20183 minutes 51 seconds
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心情单曲(又见蓝天)

羽果,国内知名独立乐团。风格从早期的英式转向更加流行和多元化的探索,并一直保持着独立的音乐风格自我发展路径。乐队初创于1997年,原名“晶体”,2006年更名为“羽果”,风格是英式慢摇。失乐园《失乐园》发行时间:2007-5-1唱片公司:羽果独立制作《失乐园》是羽果乐队独立制作的第一张专辑,这张对于外界而言的首张专辑,实为乐队成立多年以来的作品精选。这张专辑中的作品由于创作时间跨度较大,分有明显的阶段性,所以无论从风格还是内容主题来讲,并无统一性可言。所有作品都只是对乐队十年的一个真实记录。但流畅优美的旋律,精致细腻的编曲,以及主唱高昂华丽的唱腔依然给歌迷留下深刻的印象,也因此成为羽果乐队的特点和标签。专辑中的另外一首歌《又见蓝天》,这是羽果为失明的儿童创作的一首公益歌曲!旨在呼吁全社会一起关爱身边需要帮助的那些弱势群体!纯真可爱的童声,大气恢弘的管弦乐背景,行云流水的吉他RIFF,水银泻地般流畅的主旋律,高亢深情的演唱,足以触动每一个人的内心深处!
17/01/20186 minutes 32 seconds
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V.160 歇斯底里的诗歌-Taking Back Sunday

如果把欣赏Emo音乐当作看书的话,那My Chemical Romance是通俗小说,the Used是教科书,Panic! at the Disco是工具书,Brand New是散文,Fall Out Boy是儿童读物……那么Taking back Sunday绝对算得上是诗歌。他们的编曲华丽、和声情绪化、歌词动人不做作,似乎你能从他们的歌里感受到另一个自己在低吟,他甚至偶尔还会跟你玩玩文字游戏,例如Cute without E,真的是个人心中最完美的Emo乐队,如果硬要算个缺点,那就是不流行。不能说TBS没天赋,他们的同名专辑几乎没有烂歌,不能说他们不勤奋,坚持17年的排练、作曲、演唱……可惜他们真的老了,舞台上只剩下那个有点发福的中年人。大概是这个时代更需要快餐音乐不需要诗歌的缘故,他们不能流行起来,永远得变成了一支写诗的小众乐队。不过这样也不错,至少有一群热爱他们的观众能够时刻挂念他们,至少他们能写他们自己喜欢的音乐
14/01/20181 hour 6 minutes 2 seconds
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心情单曲(Thirteen Senses - Do No Wrong)

Thirteen Senses乐队成员四人都来自英格兰的cornwall,。2003年12月,thirteen senses进驻伦敦,开始了真正意义的乐队生涯。   由于宣传的原因,Thirteen Senses的知名度并不是很高,特别是美洲。但是他们的音乐的质量是毋庸置疑的。   在如今英伦朋克热潮中,Thirteen Sense的音乐还是让人眼前一亮的。在漫天70s-80s的合成器复古声浪中,单纯美好的旋律和原音钢琴变成了最奢侈的浪漫享受。和Keane一样,他们用钢琴做主要配器,虽没有Keane那么顿挫有力,但加上柔和的吉他贝斯,增添了一分细腻。主唱Will South的嗓音虽然不象Keane主唱那般惊艳,但也柔美清澈的可以,每次聆听都会被新的细节感动。要说有些作品也不失波澜壮阔的感觉,只是没有表现的那么张扬,而是更多内敛。
12/01/20184 minutes 53 seconds
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心情单曲( 夏天)

很难用一种风格概括鱼尾纹的音乐,暂且定义为“独立流行”。“独立”不是故作地下、小众的姿态,而是一种独特的动静和腔调,不受别人干扰,坚持独立的思考,坚持做能感动自己的音乐;“流行”则是鱼尾纹的旋律特征,简单上口,区别于艰深、愤怒、颓废和语无伦次的音乐,健康自然的生活状态决定了鱼尾纹的音乐特质。融入很多风格以后,鱼尾纹的四个成员更融入了自己的情感,试图通过 “鱼”氏音乐,记录那些难忘的片段:等待、离别、回忆、希望、纪念……鱼尾纹乐队2004年7月1日成立于成都,人员由最初的三人增加到四人,经过时间的磨砺,乐队于2009年11月20日集结10首重要作品,发行首张专辑《伟大的冒险》。参与各种演出。
10/01/20185 minutes 29 seconds
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V.159 婴儿在地下 觉醒二十年-地下婴儿乐队

很多时候你不知道所谓过往或者时光究竟在你身上留下了多少痕迹,除非在前面的某个街角你和那段曾经鲜活的回忆撞个满怀。这样的例子比比皆是,一个人,一本书,一个画面,甚至是一个恍惚都有可能硬硬的把你拉回以前的某个情境中。今天,我想说的是一个乐队,一个出道十年的乐队,一场久违的演出和我的故事。     “地下婴儿”。很多小孩子们可能对这个名字很是陌生,一些和我一样老的曾经的“愤青”可能对他们还有些印象,“那是我们都年轻的时候”——他们一定这样说,呵呵。是啊,都是上个世纪的事情了
07/01/201840 minutes 35 seconds
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心情单曲(Parisienne Walkways)

Thin Lizzy 半个世纪前出生于英国伯明翰的利诺特从小是和外婆在都柏林生活。“瘦李奇”乐队是利诺特于1969年一手创建的。他既是乐队的主唱,又是词曲作者兼贝司手。该乐队的成名单曲是以摇滚的形式翻唱的爱尔兰民歌《瓶中的威士忌》。利诺特出身于一个劳动者家庭,父亲是一位巴西黑人,母亲是爱尔兰人。作为乐队的创作核心,利诺特对劳动者阶层的生活有着睿智而深入的体会和思考,因此他的创作很多是围绕着如实反映劳动者阶层的情感世界展开的。乐队最着名的专辑是1976年的《越狱》,其中的《男孩回城》是一首献给劳动者阶层的赞歌。这首歌作为专辑的首支单曲发行后,受到了电台以及平民百姓的广泛欢迎,歌曲在英国歌曲排行榜上位居前10名,在美国也跻身前20名。“瘦李奇”乐队于1983年解散。去年,该乐队1978年出的专辑《Live And Dangerous》还被《经典摇滚》杂志评为最佳的现场摇滚乐专辑。由于常年吸毒,利诺特早于1986年1月4日就离开了人世.
05/01/20184 minutes 53 seconds
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心情单曲(游园惊梦乐队 - 梦红楼)

“游园惊梦”是独立音乐人陈知(艺名)个人的一个音乐项目。非要说乐队的话也行,只是没有“他们”,乐队成员只是陈知一人,其他人譬如《反唱西游》和《梦红楼》的女声、鼓手等,都是录音乐手,不算作乐队成员。陈知,90后,河南洛阳人,毕业于武音(武汉音乐学院)。游园惊梦project的音乐作品多呈现中式美感,“以中式美学与西式技法交互”,除去以四大名著为主题的组曲【《反唱西游》(云村已上线),《梦红楼》(云村已上线),《王孙摇》、《归辞》(云村暂未上线,专辑中有收录)】外,还有今年四月开始陆续发表的园林系列中式电子音乐作品【《Prelude秋 理水》、《Prelude冬 园林》已在云村上线】,“声景里陈述自然之美”。所以标签里的“民谣”其实……不太准确;
03/01/20186 minutes 8 seconds
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V.158 爱的自选集-再见2017

你有多久没有在夜深独步,放下所有,面对一个季节的更迭,形色的转换,感知当下,而当你举头望见漫天的星光,你可知道这些星光历经亿万光年的旅程,才有缘遇见你。你可知道也许你见到星光的时候,很多星星早已毁灭了呢?我们只有瞬间。瞬间,就是人们常说的永恒,勿辜负时光,勿辜负自己吧
31/12/20171 hour 19 minutes 24 seconds
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心情单曲

成立于1999年的美国摇滚乐队,出道于纽约城鼓击乐团(The Strokes)是一支在21世纪初成名的纽约另类摇滚乐团。 鼓击乐团是当代美国独立摇滚代表乐团之一。不过与绝大多数美国摇滚乐团不同的是,他们的音乐更多的带有英伦摇滚的特点。对于许多喜欢摇滚乐的中国歌迷来说,the Strokes的知名度远不如Linkin Park,商业上更是如此,因为这是一支独立摇滚乐队,他们的工作更多的是做音乐而并非为了卖唱片,乐队的目标也不是追求能够拥有更多的歌迷欢迎或者受到主流文化的赞许。但是这支乐队却为日益颓废、肮脏、盲目的摇滚乐开拓了新的道路,他们对美国摇滚乐产生了强大的推动力,以至于有美国媒体称赞是the Strokes拯救了摇滚乐。虽然摇滚世界真的不需要被拯救,但你的摇滚经验非常需要The Strokes。而他们的音乐多的是一份——洒脱。可以说the Strokes是当代美国最出色的独立摇滚乐队之一。
29/12/20176 minutes 23 seconds
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心情单曲( 灰,蓝色)

[液氧罐头]是中国新一代重型乐队的重要代表。他们将中国大鼓、汽油桶、扎啤桶混在一起作为配方,再加上重金属、新金属 、HIP-HOP、民族音乐,炼就了味道独特的[液氧罐头]。《这一切变化无常》记录了愤怒与无奈,更表达了自由与渴望。 液氧罐头的意义在于一成不变地坚持与不懈的愤怒
27/12/20175 minutes 25 seconds
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V.157 令人难以忘怀的翻唱

有时,回忆很奇妙,在不经意的地方,不经意的夜晚,也许在某个寂静的角落,路过的店铺里,出租车收听的电台里,路过陌生人的手机里飘来这样一首久违用旧了很久的歌曲,每次都会毫无提防地被拉回初识歌名的那个场景,而往事也决堤而出,感受到那时候初识你的瞬间所处的环境,熟悉的人们,忧虑的事情都分隔成了一段一段的。只有这首歌可以来往穿梭,那一年的你,那一年与我一起听这首歌的你,现在在谁的身旁,也是一样的快乐吗?还会偶尔记起我们的往事吗?在这样一个相似的夜深。
24/12/20171 hour 6 minutes 24 seconds
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心情单曲(The Seasons - Apples)

The Seasons乐队,来自加拿大,已出的专辑有《Pulp》,代表作有《Apple》,流派Indie Pop,这可能会是我今年夏天最喜欢的一张清新小调。首先从视觉上而言,乐队很喜欢使用的竹青色让我好感倍增。第一首《Apple》一开口我就酥了……不过,这在一张流行民谣专辑里很正常,通常第一首都是为循环播放而生的。决定这样一张专辑评价好坏的关键在于后面的曲目会不会把你听困——庆幸的是,12首歌各有特色,有明快愉悦,也有缓慢悲伤,良好的曲序安排,节奏切换得当,每首都是入耳佳作,有清晰的旋律记忆点。不少旋律走向有点似曾相识,这种熟悉像是存在于久远的午后记忆中一般朦胧温暖。
22/12/20174 minutes 43 seconds
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V.156 三个和弦,一曲经典

「三個和弦一首歌」是對於龐克音樂最好的詮釋,在 1997 年的《Sideburns》雜誌就曾經寫到:「這是一個和弦,這是另一個和弦,然後這是第三個和弦,OK,好!我們可以組個樂團了!」,這充滿時代性、反叛性與完全 DIY 精神的描述,正是當時龐克的體現。Ramones、The Sex Pistols、The Clash 等樂團,雖然不一定都只有三個和弦,但是這樣的概念卻可以很清晰的描繪出音樂的形式在當時經歷了非常大的轉變,要從原本藍調的羽翼之下掙脫出來,開始尋找自己的天空。今天一些歌曲,雖然不全是龐克,但歌曲有一個共同的特色,就是他們全部都只用了三個(以內)和弦!三個和弦一首歌?那是一個深奧的世界。
17/12/201754 minutes 47 seconds
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心情单曲(The Fray - How To Save A Life)

The Fray 属于另类摇滚乐队,2002年在美国丹佛市成立, The Fray乐队风格与英国的Coldplay和Keane相似,是新一批乐坛新兴血液中受英式乐队影响较深的一支,也保留了美国90年代传统摇滚Counting Crows和the Wallflowers的气质,还有点Jimmy Eat World这种EMO乐队的冲劲。但THE FRAY的特点在于乐队对钢琴的钟爱。也许就是因为钢琴,才使得他们的音乐有种特别的气质。旗帜般飘扬的主音唱腔颇具英式感,骨子里还是保守的美式作风,时不时来点情绪性的激扬调调,他们不是那种风格一脉相承的乐队,截取各家之长是他们一个显而易见的强项。 经过三年的努力,在2005年的9月终于推出了首张专辑《How to Save a Life》,这张专辑给人一种相当醒目的、耳目一新的感觉,题歌曲《How to Save a Life》来得更加的抒情,开场的钢琴绝对让人沉醉,能够立即抓住人心,专辑在美国本土卖了150万张,在BILLBOARD专辑榜上更是排到了前12名的位置。
15/12/20174 minutes 23 seconds
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心情单曲(旋转保龄 - 老婆不在家)

Rolling Bowling——内地首席Rockabilly乐队。飞机头,保龄衫,厚底皮鞋,Double Bass,复古吉他,摇摆舞,机车,猫王——这些Rockabilly音乐的正要元素都在一支纯正的内地乐队身上惊现!旋转保龄并不是一支Copy经典的乐队,他们热衷于演唱身边的生活,反思和嘲弄着自己的理想、爱情、年轻人的价值观,以至于你不会觉得他们只是穿越自美国50年代乡村俱乐部的组合,旋转保龄用音乐来讲述真实的故事,邀你狂欢起舞。
13/12/20177 minutes 2 seconds
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V.155 曾经的少年 - 鲍家街43号

那是1997年,我还没到能思考生活的年龄,仍然每天都很愉快的生活。那一年,遥远的北京有几个对于摇滚乐怀有梦想的年轻人出了一张专辑,专辑的名字叫做《鲍家街43号》。他们的乐队也叫这个名字,这个名字看起来抽象,其实是具体的,就是他们的母校中央音乐学院的地址。两张专辑后,乐队解散,这些曾经的少年,散落到了天涯,当创造力离散,少年已经老去,汪峰也不断重复,抄袭着自己,不听也罢
10/12/201753 minutes 23 seconds
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心情单曲(Anything)

The Calling是个以南加州颓废风格为根源,而创作出既爽朗又不落俗套的音乐的洛杉矶摇滚新劲旅。The Calling叫人深刻难忘的是“旋律性”,甚少摇滚团体能把作品一致地将整张专辑做的如此琅琅上口,令电台DJ一播再播,但是又能守住风格中该有的特质,一种清新摇滚的气息 。 《Camino Palmero》这张轰动全美、校园销售大破金唱片、称霸Billboard告示牌排行新秀乐队的首张专辑,走的是美式“恋爱摇滚”的清新风格:他们的作品能同时讨好成人市场与青年市场,而且在专辑里的歌曲同时呈现深刻的民谣风格及不俗的摇滚节奏,主唱Alex的声音实在超出新一代乐队主唱的水准,不过The Calling叫人深刻难忘的是“旋律性”,甚少摇滚团体能把作品一致地将整张专辑做的如此琅琅上口,令电台DJ一播再播,但是又能守住风格中该有的特质,一种清新摇滚的气息 。
08/12/20176 minutes 6 seconds
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心情单曲(徐大乐 )

徐大乐,本名徐丹,1979年3月16日出生于宁夏银川,现生活于北京,歌手,音乐创作人,声音磁性,性格安静。2007年为中央二套《交换空间》制作主题曲、插曲,并担任词曲演唱。其中主题歌经中央二套历时7年的频繁播出,有数亿级别听众。2014年为《交换空间》栏目制作改版主题曲。2015年3月录制《一个人的朝圣》、《总爱上班的徐大乐先生》,2016年6月18日,《奎妮的情歌》MV被猫王收音机选为电商大促发布会宣传曲。宁夏银川人,声音磁性,性格安静,歌手,音乐创作人。
06/12/20173 minutes 45 seconds
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心情单曲

  自 1960年代晚期起,Alan Parsons已經藉由參與the Beatles的兩張專輯的錄音而在樂壇嶄露頭角了。我買的第一張Alan Parsons Project的專輯是於1983年發行的精選集《The Best of Alan Parsons Project》,80年代的我完全不懂什麼概念專輯,或者是前衛搖滾,當時只覺得真要命,怎麼Alan Parsons Project的情歌這麼好聽,等歌曲,不僅讓人朗朗上口,而且旋律的經營又是如此獨特、不落俗套,小時候的我暗自以為這就是前衛搖滾的全部了,然而也是因為這種誤打誤撞的單純天真,讓我對Alan Parsons Project有了美好的想像,打開進入其他前衛搖滾團體的大門。    從1975年發行第一張專輯到1987年解散為止,Alan Parsons Project總共出版了10張專輯,每張專輯都有一個特定的主題作為出發點,這也是為什麼Alan Parsons Project出版的唱片之所以會被成為「概念專輯」的主要原因。 ,我想 Alan Parsons Project創作音樂的主要動機,藉由音樂,我們可以突破外在世界對心靈的重重枷鎖,直指事物的核心本質。或者也可以不需要談的那麼嚴肅複雜,在Alan Parsons Project的音樂當中我找到了慰藉,也撫平了自己在年少時期那一個焦躁不安的炙熱靈魂。
01/12/20175 minutes 12 seconds
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心情单曲(王勇 - 嘎达梅林)

作为崔健的御用键盘和古筝,王勇绝对算得上中国摇滚的先锋人物。
29/11/20176 minutes 4 seconds
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V.153 Louis Armstrong 的雋永經典

不管是喜歡聽爵士樂的資深樂迷,或是對爵士樂略懂一二的人,想必都對 Louis Armstrong 這個名字感到不陌生。他身兼歌手、小號手和作曲家等多重身分;他帶點沙啞和低沉的招牌嗓音,也成為辨識度極高的爵士音樂人之一。下列所要介紹的几首Louis Armstrong的歌曲,結合這位爵士樂之父的生平事蹟和軼事;在聽音樂之餘,也帶領大家一睹他的爵士傳奇!
26/11/201748 minutes 7 seconds
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心情单曲( Your Love Is A Song)

Switchfoot是一支来自加利福尼亚州圣迭戈的美国另类摇滚乐队。中文名叫福音四人组,或浪行者。 一支讲求旋律和歌词含义的乐队乐队成员是Jon Foreman(主唱兼吉他手), Tim Foreman(贝司手及伴唱), Chad Butler(鼓手及打击乐), Jerome Fontamillas(吉他手、键盘手及伴唱)和Drew Shirley(吉他手及伴唱)。 他们以三把吉他同时演奏的阵容及强有力的现场秀而知名。 在早期以基督摇滚的面貌获得成功后,Switchfoot以2002年的影片A Walk to Remember中收录的四首歌曲首次取得了主流的认可,从而促使2003年他们发行了打入主流的专辑The Beautiful Letdown。专辑持续卖掉了260万张拷贝
24/11/20174 minutes 21 seconds
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心情单曲

大约是06年时,听说天堂乐队的几个老炮要出专辑,差不多第一时间听了这张专辑,印象都不深。唯独对《湖水》念念不忘,之后再无音缘。十年后的今天,又一个清晨,鬼使神差再次听到,颇为感动雷刚唱歌并不好听,真的不好听,发飘发虚,似乎感觉随时要离调,随时要断气。但他的声音就是让我怀念,从第一张《人之初》开始就是。说回《湖水》,—“没有人流泪,满心湖水任清风抚慰,无谓。”喜欢这个感觉,平静中带有不屈力量。立意、编曲我喜欢。歌词稍微有点做作,雷刚的声音恰到好处。当然要说的是,这歌要连续静静的听十遍以上,感觉才会出来每次听到副歌,很感动。孤独?淡然?爆发还是隐忍?说不清楚。自己的内心也是酸楚的,这些也许就是作品想要表达的吧?我还想说点什么,但我觉得作品原词最好:没有人流泪,满心湖水任清风抚慰,无谓/无畏。没有人憔悴,何惧日月共你我相对。说的真好,无谓即可无畏,反之,亦然。《可可西里》用歌声唤醒良知,用呐喊激起群情,关注藏羚羊,保护大自然
22/11/20178 minutes 31 seconds
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V.152 听时光流淌的声音-几段港台旧曲

当韶华渐渐逝去,往事不可避免地变得越来越简单,终于只剩下了深锁在抽屉泛黄的信,和刻在墙上未曾洗去的名可供凭吊。当你在匆匆前行的路途中偶然地听到这些歌,希望心头还有轻轻的牵动
19/11/20171 hour 10 minutes 56 seconds
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心情单曲Superbus

Superbus是一队来自法国的五人摇滚乐队,成立于1999年。乐队的核心人物为Jennifer Ayache, 她是乐队的发起人, 主唱, 乐队的绝大部分歌曲的歌词和歌曲均由她创作。 珍妮佛.艾雅湜于1983年出生在法国南部地中海傍城市戛纳(Cannes)。 珍妮佛从十岁起就喜欢上加利福利亚的摇滚乐, 她九岁时就学会演奏鼓乐, 13岁时学会演奏吉他, 青少年时期学会弹钢琴。 14岁的时候, 她到美国洛杉矶学习, 深受当地乐队No Doubt的影响, 为期六个月的课程完成后, 珍妮佛回到法国开始寻思组建乐队。乐队的名字《Superbus》由珍妮佛选定, 系拉丁语, 意为异常出色, 出众或精彩,乐队的音乐风格包括不同类型的另类摇滚和流行摇滚, 早期的音乐主要为90年代加利福利亚风格的后朋克摇滚融入50-60年代多种类型的音乐风格, 主要为ska和surf等。 50-60年代标志性的霓虹灯, 棒棒糖, 香口胶和凯迪拉克, Pin-up艺术为乐队典型的标记。。 乐队的第二张唱片延续首张唱片的音乐风格, 但打击乐器的力度和节奏已经减缓, 到第三张大碟加入大量70-80年代disco和英国新浪潮电子音乐风格和音效, 基本上完成向流行摇滚乐(Pop rock)的过渡。
17/11/20172 minutes 58 seconds
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心情单曲(天空乐队)

天空乐队,2001年8月成立。乐队队长兼吉他手马歌、主唱兼吉他手晓伟、贝斯手松鼠、鼓手丁宇峰。为了追寻音乐梦想,乐队从故乡沈阳踏上“北漂”征程。十余年过去了,他们依然在路上,从热血青年而渐入不惑,始终有一颗追梦的心,优美的旋律是性格,硬朗的曲风是态度。
15/11/20178 minutes 40 seconds
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心情单曲(Stereophonics - Graffiti on the train)

立体声音响乐团 StereophonicsStereophonics成立于1992年,是一支来自英国威尔士的摇滚乐队。自从他们首张专辑在英国专辑榜上排名第6,之后的连续5张专辑都有排名第1的好成绩。 Stereophonics曾被赞誉‘英伦摇滚超级救世主乐团’、‘英伦国民摇滚乐团’、1998年全英音乐奖项‘年度最佳新人’、专辑销售远超越10白金的纪录,甚至还被称为 Manic Street Preaches接班人,虽然拥有了这些佳评如潮的优异表现,仍然秉持着自我风格,藉由多广的角度去尝试着摇滚研发的可能性。那些成名后带来的浮华虚荣,并没有让Stereophonics迷失方向,反而回归到摇滚的最初衷,将那感动藉由音符与声调,轻易挑起听者的情绪反应。
10/11/20175 minutes 3 seconds
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心情单曲(苏阳 - 贤良)

《贤良》是这样一张专辑,从文化切入,它秉承了西北千年民歌的精髓,字里行间都包含着远离家乡的赤子对故乡风沙与乡土的眷顾。而在表现形式上,除了最为简化的木箱琴,对于那些根本无须伴奏就能被唱的或高昂亢奋或者阴沉情迷的古调,因为西式乐器的加入,因为结构的修整而显得别有风味,在不同耳朵前,它呈现出不同的品位与美学标准。 或者说,苏阳的音乐在很大程度上是中国西北版的另类摇滚,以煤油炉式的、以红辣椒式的分散与跳跃性手法,结合西北民歌宏大与苍茫的音律杂交的母语摇滚。人们可以在任何时期,以任何的动作、心态去倾听这样深厚的,包含着激动的音乐。在更高的层面面,这种尝试的意义在于一个中国音乐家对全球化和多元文化的理解和探索。而对苏阳来说,10年的艰辛与磨难化做十首通达古今,音盖江河的诗唱。他用西北人特有的冷幽默,用西方人才惯用的技法创造着属于自己的音乐流派,黄燎原叫他——土根摇滚,我们叫他是中国的“布鲁斯”。苏阳对此很低调。
08/11/20175 minutes 39 seconds
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V.150 適合秋天聽的好歌

秋天不只有中秋節、烤肉和蕭瑟的秋風,在這個夏日即將慢慢終了的季節, 精選几首適合秋天聽的好歌,不管你對於這個季節是抱著喜悅的心情也好、感傷的心情也罷,一起在這些歌中渡過秋日時光吧!
05/11/201744 minutes 32 seconds
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心情单曲(Sons Of Day - Oceans Deep)

Sons Of Day渴望通过他们的音乐表现现实生活,真相,人性以及真实反映他们作为人类的存在。无论对于乐队还是歌迷来说,生活中的乐趣和困难都是一样的。Fragile People是他们的首张大碟,为国际摇滚乐坛注入一股新鲜血液,虽然有点趋于主流。他们的歌曲中,Oceans Deep 最饱负盛名。 Oceans Deep 这两个词语在中文有一个相当贴切的名字“情深似海”。一如 Sons Of Day在歌曲中所表现出来的深情。Sons Of Day 这一支乐队在这一首歌曲中唱出了男人广阔的胸襟,有一种海纳百川的宽广。这首歌曲讲述了一个男人在与恋人分手后,在痛苦与失落之际仍然愿意以自己最大的力量去帮助女友成就她的幸福和梦想。也许这就是伟大的男人应该有的爱,这种爱超越了占有欲,超越了世俗的对爱的狭隘解读。当你聆听到 Oceans Deep 这首歌曲的时候,一种相当强烈的男人气概就会击溃你的心里防线,当情深似海时,一切温柔都会为对的人保留。
03/11/20176 minutes 7 seconds
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心情单曲

 “水母”分析报告  姓名:水母乐队  性别:中性——不是“中庸”,而是能屈能伸、可刚可柔的音乐  诞生日:2004年,一个白茫茫、轻飘飘的三月下午,游泳的柳絮让我们想唱歌  年龄:1年  类别:摇滚动物(只会摇和滚,触角太多很难走)  解剖结构:主唱——孙炜炜、寒放  吉他——寒放  鼓——寒冰  吉他——王一峰  贝司——王元韬  音乐成分:英式、Punk、Grunge、Pop都逃不出我们的触角,不计风格,只要想唱。  95%的水——动人的旋律,可以很软、很轻,像所有你忧伤的日子那样忧伤,也可以像所有你蹦蹦跳跳的日子那样蹦蹦跳跳;5%的毒——暗藏的杀机,可以很硬、很重,像所有你愤怒的时候那样愤怒。  你以后会知道,我们的音乐像水一样渗透每一种情绪。  生存目标:直冲深海,让海水弥漫水母的音乐之毒,让所有的生物大声唱歌!!!
01/11/20175 minutes 22 seconds
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V.149 万圣节的摇滚歌曲

萬聖節到了! 在這個充滿魔力及妖魔鬼怪的節慶,當然搖滾迷們一定不會錯過在這個節日放肆的慶祝。雖然有不少歌是用來讚頌這個祖靈回歸的日子,除了常聽到的 The Monster Mash 或者是像早期的電視劇 The Munsters 和阿達一族的主題曲,那搖滾迷們會想要更搖滾的音樂來為自己的派對添加更多的樂趣,以下選出 10 首經典萬聖節搖滾歌曲,讓你可以穿插在歌單中來讓自己 Rock `n Roll 一整個萬聖節吧 !
29/10/201736 minutes 11 seconds
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心情单曲(Rachael Yamagata - You Won't Let Me)

Rachael Yamagata的父亲是日本移民,母亲是德国、意大利混血,身兼三种血液的RachaelYamagata从一出生起,就要比旁人多了一种博大精深的文化优势,山形瑞秋的日本名字或许还只是一种风雅,但骨子里那种东方式神经质的线条,却注定了她与同类女歌手竞争时的先天优势,有YokoOno作为榜样,一切早已说明。尽管19岁就加入芝加哥的Funk乐团Bumpus,但RachaelYamagata多元化的性格里却显然无法容忍被限制于一种音乐风格的拘束里,对她曲风有影响的倒是她和乐团吉它手男友的分手,使她以更感性化的情爱刺激为基础引导出自己的音乐走向。她弹钢琴,自写自唱, 多次赢得Fiona Apple奖。她的第一张专辑《Happenstance》在2004年6月8日发行
06/10/20175 minutes 42 seconds
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心情单曲(山人乐队)

1999年组建以来,山人乐队一直在温饱线上挣扎,一群三好少年从二十多岁熬到了三十出头,眼看着十年时间像儿戏作鸟兽散,身为云南摇滚界的老人,却只能在一些小规模的演出场合露面,发布专辑遥遥无期。从云南到北京,今年,乐队终于熬出第一张专辑,这些早已被歌迷烂熟于胸的曲目,重新在CD光盘里面传出来,还是有一种令人时而莞尔,时而轻狂的韵律和情绪。云南山歌小调混搭摇滚曲式是他们的招牌动作,俨然一副上身西装、脚上草鞋的乡村二流子扮相。土洋结合背后,是乡下人到城里人的过程中哭笑不得的人生写真,酸甜苦辣抖落的一身鸡皮疙瘩一点也不马虎。山人乐队默认自己的音乐风格是农业金属,金属的外壳,山歌的芯子,泼辣得像被捉上岸的鱼,抖鳞壳颤地活蹦乱跳。在这个很多穿着山寨名牌的时尚达人横行,热闹“土摇”遍地的国度,能承认自己土,怕也只有山人有这个气度这歌里面一句一句的方言片段是这种真的土,都是最为朴实的认知,说说自己和对城市想法。是一种大喇喇的粗,但又有一种不好形容的精细,这种反差充满了灵性,感觉很妙,应该唱的是他们自己的心情,所以尤其显得真实。
04/10/20177 minutes 10 seconds
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V.148 沉淀,是一种深邃的悲情 - 巴奈

听巴奈的歌,会心酸 会沉溺 会茫然若失 人生会有许多始料未及的变故 心态也是 成长成自己不认识的样子 然后接受 回不去 就只能往前走 眼观八方 耳听六路 别拒绝会让人心碎的声响 它们在提醒活着的温度巴奈对待音乐的态度一如她对待生活。专心走路吃饭/感觉身体说话在她的声音里,会觉得惭愧。就像她的朋友说的,“她很简单,是我们太复杂”。
01/10/20171 hour 4 minutes 51 seconds
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心情单曲(Puddle Of Mudd - Blurry)

Puddle Of Mudd 乐队,译“烂泥巴”。音乐风格上可以算作Limp Bizkit 的子弟兵,但是少了饶舌元素,但是多了充满感情的旋律歌曲则是来自 2001 年发行的专辑【Come clean】中的 Blurry,Blurry 是日本NAMCO(南梦宫)公司推出的经典空战游戏“Ace Combat 5(皇牌空战5)”的主题歌曲,甚受该游戏玩家称颂。据说专辑《Come Clean》发行首周不仅成功抢滩 Billboard 专辑榜 TOP10,更创下史上摇滚新团体首周最高销售纪录发行半年不到的时间之内已经卖破一百万张,声势锐不可当!热闹喧嚣而富旋律性的首支强劲单曲“Control”魅力延烧全美各大电台,攻占 Billboard 现代摇滚单曲榜季军;柔美中带着刚毅的“Blurry”再接再厉,迄今已蝉联现代摇滚榜6周冠军;是乐迷不可错过的摇滚佳作。
29/09/20175 minutes 4 seconds
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心情单曲(七合板乐队 - 斯卡布罗的集市)

1984年,北京歌舞剧团的七个年轻人不满足于仅仅完成没有新鲜感的演出任务,他们仿照欧美国家乐队的模式,也组成了一支乐队。为了表示七个人黏在一起,谁也离不开谁的意思,他们给自己的乐队取名“七合板”。第二年,他们出版了乐队的专辑。不过,他们没有真的成为“七合板”,而是各自走了各自的道路,这张《七合板演唱专辑》,也成为这支乐队留下的唯一纪念。  乐队的七个人分别是文博、安少华、杨乐强、周晓明、李秀利、刘元、崔健。因为崔健,这张其实和摇滚没什么关系的专辑,在中国摇滚乐历史上无法被忽视了。当然,刘元作为崔健乐队乐手,一直活跃着。杨乐强、文博的名字,在音乐圈里,也还能够看到的。杨乐强后来以杨乐为名,为许多专辑吹过口琴。文博在2003年底的一次圈内聚会性质的演出上,展示了中国民乐与摇滚相结合的创作成绩。  这张珍贵的专辑音乐很杂,主要是翻唱,有外国音乐,也有中国民歌。后来,根据2002年的纪念性访谈节目《呐喊——为了中国曾经的摇滚》整理的CD中,收录了这张专辑中的《斯卡布罗的集市》,与西蒙和加芬卡尔的原版很接近。现在网上能搜到的七合板作品,一般只有这首歌。除此之外,还有三首创作或半创作作品,分别是杨乐、安少华填词的中国民歌《小毛驴》,刘元作词,刘元、周晓明作曲的《痛苦》以及崔健作词作曲的《艰难行》。后两者,是和摇滚比较接近的作品。  推荐曲目:《斯卡布罗的集市》、《痛苦》、《艰难行》。
27/09/20176 minutes 56 seconds
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V.147 从桀骜不驯到温和圣洁 - Sinéad O'Connor

对Sinead O'Connor的怀念始终停留在那个剃着光头,轮廓幽深清冽,却又异常美丽的脸孔上,还有她曾经的桀骜不驯和锋芒毕露,孤傲倔强的像一个战士一般。时间慢慢抚平了她的愤世嫉俗,她的蓝眼睛开始充满温柔的期许,不再咄咄逼人,她穿起了洁白的婚纱,续起了美丽的长发,养育着自己的两个孩子,像一个内心恬静的中年女人一样温和的微笑,皈依了曾经厌恶的宗教,怀着圣洁的心情和厚重的归属感。我总是怀着很柔和的心去怀念她的这些蜕变,怀念她曾经愤怒的面孔,怀念她每一个音符中深挚的情感,怀念她的倾诉衷肠,真诚的像倾尽了一生的忏悔一样,然后感动的一塌糊涂,她的声音总是轻易把我带进一个真空的世界,这个世界装满了让人忏悔和剖析过去的魔力。想起一个马上要过四十大关的朋友说,每一次看美国丽人总是会忍不住大哭,那种中年危机感你现在无法体会,Sinead O'Connor带给我的就是这种感悟,正如现在回过头去翻自己十五岁的日记一样。人们说她不再是她,也许她不再愤怒,但她仍然是她,只是她回归到了属于她的正常的生活,像每一个需要爱的女人一样。
24/09/201757 minutes 46 seconds
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心情单曲(Pretty Maids - Please Don't Leave Me)

Disneyland After Dark于1982年在丹麦首都哥本哈根成立。1986年,首张专辑Call of the Wild在丹麦Mega Records旗下出版。 第二张专辑D.A.D. Draws A Circle于1987年出版。乐队以美式cowpunk(牛仔朋克),不严肃的作风和紧凑的现场演出在丹麦赢得众多拥趸。 是第三张专辑——1989年的No Fuel Left for the Pilgrims使Disneyland After Dark在丹麦和周边的欧洲国家一飞冲天,单曲"Sleeping My Day Away"至今都是乐队最受欢迎的歌曲。这时音乐风格偏重时兴的流行金属,形成北欧的华丽摇滚中坚力量。 乐队被Warner Brothers相中,签约,在美国发展,但不幸专辑销量惨淡。 1991年的专辑Riskin' It All同样也没有在美国闯出天地。乐队被Warner放弃,美国梦破灭,回到了欧洲发展,这时的音乐很有一种回归布鲁斯/硬摇滚的味道。
22/09/20175 minutes 19 seconds
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心情单曲(美好药店 - 崂山道士)

美好药店组建于1996年,是国内最具实验性、颠覆性的前卫摇滚乐团之一。他们将另类民谣、先锋摇滚、自由爵士等音乐元素融于一炉,是最能体现中国摇滚转型的新锐乐队。其中,小河作为“美好药店”乐队的灵魂人物,曾经在摩登天空唱片发行个人专集“飞得高高的鸟不落在跑不快的牛的背上”,其艺术先锋性给中国民谣带来了新鲜的元素。乐队的现场演出不断给乐迷带来惊喜,极具表现力和感染力,多年来保持着独树一帜的现场品质。2005年5月,独立制作发行专辑“请给我放大一张表妹的照片”。2008年发行第二张专辑《脚步声阵阵》。 美好药店由小河、张玮玮、郭龙、叶鹏罡、张蔚5人组成。这是继三年前的《请给表妹放大一张照片》之后,这支极具实验精神的摇滚乐队的第二张专辑。专辑共有9首歌,有些歌长达十几分钟,充满了美好药店一惯的戏剧性,其中《甩呀甩》、《走神》、《老刘》等歌一直是近年美好药店演出的代表作。  从国产动画片《崂山道士》到赵忠祥《动物世界》,从《追捕》到电台倾情节目……从翻唱捷克民谣到漫卷诗书对酒当歌——从《康熙大字典》飞出庄周的蝴蝶。这张唱片犹如残旧的黑白相册,点燃了70年代生人的成长记忆,但并非将怀旧引向时尚,因为时间终将战胜时尚。  一泡尿功夫,青春便已作古,但我们依旧在大地上甩呀甩,在人间搜神,出神,走神,与虎谋皮,与鬼斗酒,与仙戏乐。
20/09/20176 minutes 8 seconds
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V.146 老爵士,浸入红酒里细细品

爵士乐(Jazz),于19世纪末20世纪初源于美国,诞生于新奥尔良,音乐根基来自布鲁斯(Blues)和拉格泰姆(Ragtime)。爵士乐讲究即兴,以具有摇摆特点的 Shuffle 节奏为基础,是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合周末悠闲的夜里,打开几杯啤酒或者红酒,三五好友,把老男人的爵士歌曲作为背景,在月色下畅快地边喝边聊,甚是快意七情纵夜深,五指拨弦沉。暗香帘影浮,酒色销客魂……
17/09/201758 minutes 34 seconds
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心情单曲(归来)

满江回归的专辑作品《Mr. Man》。从BOY型的青涩偶像转型为情怀满身、颇具MAN味的唱作人的主旨。我不知道是不是所有最终选择走唱作人这条路,那些曾经的偶像歌手们,内心里都曾有过煎熬,但是我们多半都会看到他们,回归自己本来样貌后的自在,以及想要与过往的自己划清界限的决绝之心。其实这样的歌手很多,早年从青涩偶像跑向饶舌狂放的张震岳,以小魔女姿态出道最终走向冷艳风格的范晓萱等等,他们的风格跳跃跨度都太大,常常会被过往的粉丝另眼相看。听完满江的《Mr. Man》,发现唱片的主旨没有超出我的预想,整体结构脉络安排结构也在情理之中,应该可以归类为这几年内地唱片中的良心之作。但听他的专辑,我意识到网络传播对自己的消磨,那些为了控制传输数据量的压损,模糊了唱片制作的巧思,在数支作品之中,我都听隐约听到了了主旋律之外衬着的节律,我特别想弄清楚其中的层次和被赋予的意义。有人在走他想走的路,且已在归途。
13/09/20174 minutes 33 seconds
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V.145 任年岁路途不再见 谁言一曲赵已然

老大说,他从没有来过21世纪。他把自己的专辑名字叫做《活在1988》。老大也在想,为什么我没有自己的歌呢?“因为我停留在了那个年代,我停在了那个轰轰烈烈、充满希望的八十年代,我不愿意向前走,因为向前走会丢掉很多东西,而那些东西是我喜欢的,是我骨子里喜欢的。”于是他开始频繁的翻唱上个世纪的老歌。整张专辑中包含了《寂寞难耐》、《跟着感觉走》、《北京的金山上》等等等等。他将这些歌曲唱出了自己的怀念。在不为人知的角落里,感动着不为人知的我。
10/09/201759 minutes 36 seconds
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心情单曲(One Less Reason - A Day To Be Alone)

2010年08月17日发行的专辑《Faces And Four Letter Words》,曲风让我们看到了Hard.Core.Alternative Rock的影子,但绝对没有偏离Rock,是一张相当正点的摇滚专辑,主唱的声线略带沙哑让每一首歌曲都发挥得激情似火,吉他和贝斯的洋溢更是如虎添翼,鼓手对声乐的掌握更是恰到好处,每一个节奏都是正中下怀啊!呵呵!一定不能错过这张惊世稀砖啊其实这张专辑应该打四星,但是那首a day to alone着实感动了我,很贴近目前的心情,当那句 And maybe youve fallen down,And maybe you, you took the long way home响起时真的很受触动。
08/09/20174 minutes 32 seconds
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心情单曲(马格 - 女孩与四重奏)

这是最早接触的马格版本四重奏,第一次听只觉得略带神经质,听着听着居然喜欢了,之后很长一段时间,走在马路上耳朵里会断断续续地响起急促的提琴声。 那个戴着大框眼镜的短发女孩马格,会写感人的唱片文案的企宣马格,声音慵懒表情淡漠的昙花歌手马格。在唱完这首歌之后就销声匿迹了,好似和乐坛开了一个小小的玩笑。 其实并不意外,就像马格自己说的——她只是喜欢唱歌,不喜欢当歌手。如果没有意外发生,《女孩与四重奏》就是第一张也是最后一张了 配乐的金武林是个学院派的"摇滚分子",也是一个怪异的才子。这两首歌以弦乐四重奏作为背景,也是和歌手的声音一样简单而随意,听不出精雕细凿的痕迹,记得在专辑上,封面上有金武林作为制作人写的一段话:“我给她做的音乐不是以往你们所能听到的任何一种形式的流行音乐,它是一种很美的东西,很自然,是一个很普通的女孩儿发自内心的声音....” 丁薇、马格这样的女子,游离于大众圈子之外,歌里歌外,是倔强而真实的。马格唱的这首歌当年就被打上了一个“非主流”的烙印。作这种歌曲的女子,是有个性的;唱这种歌曲的女子,是清醒的;喜欢听这种歌曲的女子,也是有个性而清醒的。 城市间,行走着许多这样理想和现实共存的女子,真好。
06/09/20174 minutes 39 seconds
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V.144 重金属吉他手的温柔一面 - BLACK LABEL SOCIETY

Black Label Society从1999到2014年间,共推出了13张专辑,有时以强悍的吉他刷扣与厚实的和弦进行,辅以重低音的破坏性的声波攻势。有时出以空心吉他、钢琴为主导,加上电吉他搭配演奏出强烈的重摇滚节奏与抒情曲风, 配合以Zakk时而火爆歌喉加上时而感性的嗓音,抒情与威猛的刚柔并济,展现Zakk发自内心深处的铁血柔情
03/09/201753 minutes 35 seconds
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心情单曲(New Found Glory - Boulders)

1997年夏天,New Found Glory乐队成立于美国佛罗里达州的Coral Springs,一支混合了朋克与情绪硬核摇滚乐的五人乐队,充满青春能量的流行庞克曲风与渲染力十足的现场演出,让New Found Glory出道迄今深受无数摇滚乐迷的喜爱,从默默无名的车库摇滚乐团开始奋斗,到如今缔造全美超过250万张专辑销售佳绩、征服英美两地排行、赢得众多乐评赞誉肯定的庞克摇滚尖兵,从音乐上来看,New Found Glory为首的New skool punk乐队,更为浅显的内容,简单悦耳的旋律,甚至相对易于演奏的编曲形式,让青少年也更容易认同并参与其中,只是资深的punk乐迷会觉得这类音乐缺少雄浑内劲。不过这些团体从少年组合类团体那里也学会了漂亮的包装与偶像派头,封套设计又从Hip-hop文化中偷师营造着名车靓女美酒洋房的奢华之气,对青少年的诱惑是不言而喻。    其实New Found Glory不过是中规中矩的Punk-pop,比起Green day这样的大团,却少音乐上更石破天惊的创造力,但是他们始终可以把旋律写得漂亮上口,较那些放底姿态也把旋律写得生涩不堪的后生,已经是功德圆满。来自美国佛罗里达的New Found Glory/光宗耀祖合唱团的确实现了成军时的梦想,而当年团员们为了做好音乐而选择退学、或放弃医学院奖学金的牺牲也得到了回报。   
01/09/20175 minutes 23 seconds
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心情单曲(小岛)

她是詩人、畫家,也是客語創作歌手,年近五十才入圍金曲獎「最佳新人」的羅思容,羅思容的音樂,猶如沒有被限制生長的枝頭上結出之果,她的《每日》,敢於在編曲中用上椰胡、木鈴等「冷門」樂器;而專輯《攬花去》,又將富有東方韻味的調子,跟西方藍調的即興精神相碰撞,擦出了火花;到《多一個》,音樂變得更為之實驗,或者說是變得更為之隨性,讓人能夠於聽覺上「自由飛翔」的同時,亦於歌曲裡頭,沉澱出了情感。用上三種語言演唱的《多一個》(國語、客語、福佬語),叩響著人們已近麻木無知的心靈,引領聽眾重新感受生命的顫動,和這世界原有的「情調」。蔡宛璇擬人化的詩作《小島》,就是與大自然進行對話,尋回市聲喧鬧下的,那些被擱置一旁的本真;它情韻深厚之音樂與吟唱,亮點還有於編排上突然增強光的感覺(在「陽光烤箱……」那段),更好地襯出了詩內影像、景觀切換般的效果
30/08/20176 minutes 27 seconds
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V.143 极端中国,噪音中的宁静

"有人的精神世界须一种尖端地磨砺,以匹配他们超越庸常的创作;也有的人艺术感觉过于钝化,非重镑狠击而无以反应。"因此,我们有时听极端音乐这是一个在耳廓中给自己带来狂风暴雨的机会,会让我停止思考,跟着狂暴的音乐到达宣泄的顶点,在极端的喧嚣中,反而找到了宁静,一种涤荡一切的歇斯底里,这也行另一种追求真实的路径
27/08/20172 hours 3 minutes 30 seconds
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心情单曲(Little Richard)

小理查德(Little Richard)不仅在二十世纪五十年代摇滚乐中担任主角。而且还对六十年代涌现出来的美国摇滚艺人起了最基本的激励作用。作为摇滚世界的历史缔造者之一,在1956年到1957年的短短一年中,他完成了几乎全部代表作并卖出了1800万张。    小理查德出生在宗教家庭,十几岁时离家出走,在乡村叫卖蛇油为生。1950年,他被一个白人家庭收养,开始在Tick Tock俱乐部演唱一些节奏布鲁斯歌曲,同时开始学习钢琴演奏。一年后,他参加了在亚特兰大一场颇具实力的竞赛,第一次以小理查德演出的他获得了极大成功。赛后不久,他签约RCA唱片公司。此后三年中小理查德录制了一些歌曲,但成绩都不是很好。但在1954年,他却变得幸运起来,Art Rupe公司看中了他的几首作品,小理查德由此开始了事业的高潮期。1956年,专辑《Tutti-Frutti》推出后,冲击到了排行榜第17位,销量达300万张。在成功的鼓舞下,小理查德趁热打铁,在5月推出“Long Tall Sally”,取得了排行榜13位的佳绩。1956年余下的时间里,小理查德刮起了巡回演出的旋风,并出现在电影《Keep a Knocking》中。但在当他的事业如日中天的时候,小理查德却在10月的澳大利亚巡回演出中正式宣布放弃摇滚乐。当他重返美国时,他最终重返录音室,录制了《Keeping A Knocking》和《Good Golly,Miss Molly》。1958年,他进入亚拉巴马州的一家技术学院学习,不久又以注册牧师的身份出现。    小理查得作为一家伟大的摇滚乐歌手的日子结束了。在此后的30年中,他在教堂和音乐界不断变换身份。    在引退歌坛多年后的1985年,,他被收入摇滚名人祠。
25/08/20174 minutes 45 seconds
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心情单曲(Meat Loaf - I'd Do Anything For Love (Unplugged Version))

Meat Loaf - I'd Do Anything For Love 现场版,另一种动人
23/08/20174 minutes 12 seconds
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V.142 青春彻骨般的疼痛-Radiohead

RADIOHEAD的音乐让人心碎又着迷。这样病态迷茫,这种沉默中撕心裂肺的痛苦特别触动人。迷路的灵魂像是找到一个同样迷路的灵魂,有同伴的感觉真好,即使那个同伴带着我往更深处迷路沉沦。他们的歌声里有一个黑暗无底的深渊,而我却心甘情愿地沦陷,沉迷到无法自拔。越听越难过,越难过越听,我想这是一种叫radiohead的病。我想他们是不是抓住了人类所有敏感脆弱的神经。没什么好多说,我爱灵魂深处的歇斯底里,我爱的radiohead就是 radiohead,没有另一支乐队可以替代它。
20/08/20171 hour 8 minutes 30 seconds
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心情单曲(Kodaline - All I Want)

Kodaline(柯达线)是来自爱尔兰首府都柏林的四人乐团2007年3月,乐队创造了排行榜历史:他们的首支单曲"Give Me A Minute"在The Irish Singles Chart(爱尔兰单曲榜)登顶,并成为独立发行唱片而达到此成就的第一人。 2012年他们推出的单曲 All I Want出现在美剧Grey&`&s Anatomy(实习医生格蕾)第九季第二集,同时也成为了谷歌时代精神2012回顾的背景音乐。2014年All I Want出现在电影《星运里的错》里。
18/08/20175 minutes 6 seconds
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心情单曲(狄奥尼索斯 - 娜娜))

狄奥尼索斯 - 娜娜有幸听到狄奥尼索斯乐队的《娜娜》,一首很容易让人浮想联翩的歌曲。躺在床上看着午后的阳光透过玻璃窗洒在地板上,双手压在脑后,一遍一遍地重复循环播放。我想,这首歌如果作为背景乐,应该会有4个年青人穿着适合那个年代的大喇叭裤,双手插进裤子口袋,夸张而整齐地跨着步子,地上的灰尘被喇叭裤角一带而起。我想,那个年代的年青人应该都烫着一头蓬蓬头,他们嘴上都会叼着香烟。有时,其中一个个子瘦而高的年青人会凌空飞起一脚踢飞路边的小石子,然后得意地对着另外三个年轻人笑着。我想,娜娜一定烫了个小卷的头发,脸上画着能够一眼就能看出来的装扮,她精心的装扮好自己才出来玩,说明这几个年青人中的一个肯定是娜娜喜欢的人,娜娜一出门就跑去搂着建国的臂膀对着建国一脸媚笑,我想,娜娜是喜欢建国的。
16/08/20174 minutes 36 seconds
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V.141 剪纸风格的戏曲摇滚-子曰乐队

 "他们是一支没有为西方摇滚乐做中国话配音的乐队,在他们的音乐里,你听不到西方某个乐队的影子,配器上也没有别人的痕迹,看不到模仿的表情,现代、但并不晦涩。诙谐中有点苦涩,调侃背后有点悲哀。"  "讲述的是我们身边的事,传达的却是我们熟悉但又忽略的感知。揭示了社会中人与事之中的种种微妙关系及其本质。"乐队不但在平时创作中最注重的是人性的状态,就连在今年《音像世界》等一些音乐媒体,把《子曰》选为九十年代中国摇滚十大专辑之一时,当时媒体的评语也是"第一支关注人与人性及人们生活和身边事的摇滚乐队。"评论界认为:"子曰乐队使中国摇滚乐出现了令人兴奋的新声音。他使人们难得的第一次从中国人的摇滚乐中找到了幽默,又是自崔健以来第二个能令你在音乐与歌词中同时都能品味出其深刻内涵的摇滚者。""听他们的歌好像品茶,越品越有味道。"  "子曰"的音乐里你能感受到一种十分强烈的画面感或十分鲜明的人物形象又或激烈的情节冲突感。而这些都为作品增添了戏剧化的效果,也让人们在这种音乐营造出的感觉中更直接的体味到作品的主题。"他们不但是中国第二代乐队中最具特色的一只,且他们的潜力最终将会证明他们真正意义上的出类拨萃!"  在"子曰"的歌中你听不到虚幻,与其它乐队常见的所表现的"飞"相反,他们的歌词与音乐大多具有现实意义,是写实的,它会让你眼前浮现出一幅幅画面,一个个有头有尾的故事。且经常能以小见大延伸各种主题,带给听者一个广阔的思索、感悟、可供联想的空间。"子曰"乐队的创办人也是乐队的灵魂人物,主唱兼贝斯手秋野,一直有着其相当独特的平民艺术家气质。"首先他那独具一格且恰到好处的演唱显示了他那难以拷贝的天才,而你一旦模仿,无论结果如何都将必然像个庸才。"因为他的每一个音符皆真正源自于他的内心,发自他的身体。"子曰"从名字到音乐都表现出浓厚的中国气质,但这些都不属于他们刻意的营造,而是基于生活与身心中自然的流露。并且这些特点也与秋野本人热爱中华文化有很大关系,不但他的老作品中有用过古诗、古语或佛语典故,且在其新作中秋野凭借他日渐加深的文字造诣,又利用文言文创作了多首作品。秋野与乐队其他成员一直秉承着"音乐是工具,拿音乐来说话"的意识,所以他有时更像一个文人或思想者,他的文字与音乐的形成源于他丰富的生活经历,深厚的思想沉淀还有其关注人性的哲人态度。这就是"爻释-子曰"的音乐为
13/08/20171 hour 7 minutes 23 seconds
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心情单曲(Hedley - Kiss You Inside Out)

Hedley是个加拿大四人摇滚乐队,主唱Jacob Hoggard曾在2004年获得真人秀“加拿大偶像”第二季第三名。此后虽然乐队经历过成员重组,但是仍保留着参加加拿大偶像前的乐队名Hedley(2005)首单 "On My Own"上榜后在加拿大单曲榜中排名第一。Famous Last Words (2007),Hedley的第一张同名专辑取得了成功。随后,Hedley乐队进行了巡回演出。2006 ?年夏天,Hedley乐队完成为Yellowcard乐队巡回演唱会的开场秀后,在美国与Capitol Records(国会唱片公司)签约。于2007年9月20日发行了第二张专辑Famous Last Words。专辑中的单曲"She&`&s So Sorry",2007年9月20日首次登上MuchMusic榜单。2009年11月17日,Hedley推出了第三张录音专辑The Show Must Go。2010年Hedley于美国环球唱片公司签约。起初拟定在美国10月12日推出专辑Go With the Show,但最终?于12月7日推出。乐队也同样在全美为新专辑做巡回演出。新专辑在巡回演出中包含特别曲目"I Do (Wanna Love You)" 和 "Color Outside The Lines"。 “Perfect”作为在美国发行的首单,在billboard榜单中排名第25
11/08/20175 minutes 56 seconds
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心情单曲(Glay - I'm In Love)

I&`&m In Love - Glay 选自《Pure Soul》专辑19881988年,以GLAY为乐队名的演唱组合初步形成。这时的GLAY 还只是一个雏形,1990 年底,GLAY 离开家乡北海道,前往东京发展,并开始穿梭于东京都近郊的LIVE HOUSE,这段时间积累了不少的人气和经验。 1991年,GLAY 四人开始自费录制盒式卡带。 到了1993年的夏天,GLAY 终于遇到了使他们的命运从此发生转折的人 -- YOSHIKI。 GLAY就和YOSHIKI名下的唱片公司签订了合约,踏上了今后的演艺之路。    GLAY在中国大陆和港台的名气或许不及 LUNA SEA 和B&`&z两个摇滚乐队,但是在日本他们可是被称作" 国民乐队 "的著名摇滚乐团,与LUNA SEA 、B&`&z并称为日本摇滚三大家,深受歌迷喜爱。他们在家乡举行的北海道名产评选中,从毛蟹等一堆北海道美食中脱颖而出,获得了「北海道名产大奖」,成为了名副其实的北海道特产,并被函馆市政府授予荣誉市民的称号,而搭上他们人气顺风车的当地旅游业,也开设了多条专门的“GLAY观光线路”来满足歌迷。GLAY的音乐风格就如同他们的团名一样,是既非黑色(ROCK)又非白色(POP)的灰。
09/08/20178 minutes 35 seconds
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V.140 布鲁斯中醇醉的大叔嗓

大叔的嗓音是经过沧桑岁月渲染后的厚重低沉是历经风霜的质朴温润是傍晚薄雾中的慵懒迷离大叔的嗓音好似伤心下雨天里的一声问候轻轻拂过泛白的日光投下一抹醉人的虚影却又那么精准每一个音节每一叹音调都刚好落在缺口上整理几首,打开红酒,随着夜色星空慢慢品着吧
06/08/201753 minutes 30 seconds
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心情单曲(几首关于喵的歌)

喜欢喵星人,如果说狗狗是奴性,喵喵就是人性,在孤独的城市中,我需要一个能够互相温暖却又各自独立的室友猫是孤独。孤独,是猫和作家共有的情怀。街区或者路边,我们常见一群流浪狗,但很少能看见一群流浪猫。即便看见几只在一起,它们也都是相隔一个可以被称为个体的距离所存在。保持相对的独立,敏感而又孤独,它们一边走,但神情却又出卖了它们一边思考的状态,他们大量地观察这个世界,和周围保持距离,这个距离恰好能看清,又不令他们牵涉其中。特立独行,三分自己
04/08/201713 minutes 48 seconds
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心情单曲(基诺 - Goodbye Victoria)

基诺是一支来自湖北武汉的摇滚乐队。 2002 年中旬,谢欣和胡坤表兄弟二人与几个好友成立了一只玩票性质的乐队,排练一些例如 radiohead,blur 等乐队成员都比较喜爱的英国乐队的 作品。 2004 年底,胡坤与趣味相投的大学同学张裔结识,并找来一名朋友帮忙打鼓,组建成基诺乐队的前身 “ 静态滑行 ” 乐队,尝试创作自己的作品,这时乐队的音乐 风格自然是师承了众多英国乐队的特点。在成员不断变更的同时,乐队也完成了自成立以来的第一批作品,并在当地音乐界引起广泛关注与好评。同期乐队也开始参 与武汉本地的一些摇滚乐演出。 2006 初,乐队早期作品通过网络及音乐杂志进行了小范围传播,并由此获得来自全国乐迷及唱片公司的关注。不过此时的乐队并未急于与任何一家唱片公司签约,而是尝 试摆脱一些早期对音乐过度偏执的影响,与以往相比,他们更希望将音乐回归到原始状态,悦耳的旋律与动人的歌词成为了他们最具代表性的全新载体。 2006 年 底,乐队选择了新晋独立厂牌先生小姐唱片作为自己签约的第一家唱片公司,而最终阵容也确定为最初的基本形态:主唱谢欣,吉他手胡坤,贝司手张裔,同时将乐 队名称改为更加坚实有力的 “ 基诺( The Chinos ) ” ,希望藉此开始一段全新的历程。 2007 年初,基诺乐队在北京完成了首张专辑的录音工作,这张专辑的制作人也是同样来自武汉的吴涛(前达达乐队吉他手)。经过长达一年的后期工作,基诺的首张专辑《再见!维多利亚》于 2008 年5 月发表。 2008.5.2在武汉vox bar首场演出名为“启航”。
02/08/20177 minutes 48 seconds
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V.139 绝不妥协的金属乐团-U.D.O

已是70好几的老家伙Udo Dirkschneider按我们中国人的说法是已知天命了,但是他似乎还在和天命搏斗。就算是现今数不胜数的年轻乐队,U.D.O.的音乐也足以让他们感到震憾。甚至有人把Udo Dirkschneider比作烈酒,年代越久,酒性越烈!我想,其中最关键的的一点就是流淌在Udo Dirkschneider血液里那永不妥协的金属精神,正是这种精神区分开了经典乐队和大众乐队。
30/07/201748 minutes 33 seconds
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心情单曲(Jean-Jacques Milteau - Daddy's Gone)

世界上有一半的人会吹口琴,还有一半人希望自己会吹口琴。"   J.J.MILTEAU于二战后的1950年出生于法国巴黎一个普通的家庭(他父亲是名厨师)。充斥着摇滚的60年代使他有机会选择是过平淡而一成不变的学习生活还是当一名豪放不羁的艺术家。他决定去欧洲和北美旅行,打打小工,会会各种各样的人和艺术家。   在路上,他听说了一些不是很著名但极富有灵感的蓝调艺人,于是开始了他演奏口琴的生涯。口琴虽小,但便于携带,对于像他这样年轻而孤独的旅人是很合适的。三十年后,他有足够的理由为他当初的选择感到高兴,因为这小小的口琴带给他各种快乐和意想不到的境遇。   从北极圈(圣皮埃尔岛和密克隆岛)到南非,从瑞士到古巴,甚至在著名的"巴黎歌剧"的舞台上等意想不到的场所,他都进行过演出。   J.J.MILTEAU感到能够成为一名忙碌的乐手很幸运。但他同时感到他也是一个平民,希望能够与人分享他的经验和知识。口琴是少数几个吹奏乐器之一:包括呼出和吸入的过程。在医院里,J.J.MILTEAU和几个内科医生和理疗专家共同领导了一项关于声乐呼吸练习的研究工作,以帮助那些患有如气喘病这样呼吸道疾病的儿童和成人。 他一直坚持音乐的创作:为电视节目,为电影录制音带,为商业演出……他的事业中充满各种不同的工作。他曾担任过(或同时担任)作曲家、音响师、出版商、唱片商、唱片封套设计、摄影师……他年轻时甚至在录音间工作过。 1997年,他创建了一个网站:HYPERLINK (http://www.nilteau.com)。这是一个关于口琴的"电脑之城",其中包括一座博物馆、一所学校、一个音乐会吧,还有许许多多英语、法语和波兰语的消息和链接。 著名品牌"Hohner"用他的名字生产了两种类型的口琴。
28/07/20176 minutes 13 seconds
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心情单曲(果味VC - C调哀歌)

 2005年摩登天空旗下的果味VC乐队在蛰伏了3年之后,重整旗鼓全力打造的第二张全新专辑《来自VC的礼物》终于面市。  这张专专辑带来了他们在过去三年里对生活的感悟而创作的10多首满意的作品。乐队成员表示,新专辑取名《来自VC的礼物》是因为它是献给所有喜爱“果味VC”并一如既往给予他们支持的所有听众的,就像礼物一样包含着乐队的真诚与心意,而且新专辑的制作过程也更是历时一年多的时间,并邀请日本著名录音师栗野敬三担当缩混工作,整张专辑突出了优雅高贵气质的风格,相信对于乐迷来说这将是一份最好的“礼物”。   以钢琴开启的《C调哀歌》溶着03透彻的小声儿溪水般流过耳膜,却使心田受润。让人似懂非懂的歌词渗透出一种深邃的神秘,那神秘之中有我无权了解的真相。深沉,拘谨,冷漠,释然,苦痛,回忆,于是祈祷:就请你一直这么朦胧地吟唱着独特的悲喜,在完整的结束时被遗忘。
26/07/20176 minutes 22 seconds
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V.138 说着秦始皇口音的那些人 - 黑撒乐队

“Black Head”是来自西安的一支乐队组合,Black Head的中文意思为“黑撒”(SA读2声,黑撒是秦腔的一种分支戏曲)。“黑撒”的成员包括2人-------夜晚的骑士 和 马蜂,所有歌曲的词曲创作、编曲、乐器演奏、录音缩混等全部由2人包办!  Black Head 签约于西安时音唱片,他们的首张唱片《起的比鸡还早》于2007年10月出版发行。专辑风格主要以陕西方言的Hip-Hop为主,还融合了蓝调、戏曲、爵士、摇滚、电子乐等多种音乐元素。就好比“黑撒”的歌词中所唱到的,他们要“把老祖宗秦始皇的口音发扬光大”!听完他们的作品,你会发现,原来陕西话是这么动听和迷人^_^
23/07/20171 hour 3 minutes 39 seconds
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再见,Chester Bennington

美国摇滚乐队Linkin Park(林肯公园)主唱Chester Bennington在家自杀身亡。他的尸体于当地时间周四上午9点之前在家中被发现,年仅41岁
20/07/20174 minutes 18 seconds
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V.106 天堂也好地狱也罢,只要带上这十张专辑

很难想象如今一团糟的世界要是没有音乐的滋润和慰藉会是何等的熊样,虽然现在的乐坛早已脱胎换骨,听众越来越越喜新厌旧,很多寡淡无味的音乐过耳即忘,离经叛道的神曲满天飞,在时下快餐文化占据主导、快捷的网络平台占尽优势、大量重利不重质的投机歌手出现后,搅得市场一片混沌萧条,想要精心的制作一张大受欢迎又经久不衰的优质专辑实在太难了,有时候挺怀念上世纪60~90年代那会,诞生了无数首匠心独运忠于自我的走心音乐,能让挑剔的耳朵足够兴奋欢愉、杂乱的脑袋瓜子理清思绪倍感放松、忘却不必要的压力和烦恼。天堂也好地狱也罢,都能欣然接受,不过前提是得带上下面这十张我没法舍弃的专辑
20/07/201744 minutes 55 seconds
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心情单曲(关于我们-昨天的温暖)

2007年成立于吉林长春,取名【关于我们】:起始于一个交集,前行延伸,终点未知。2009年12月,单曲《撇下的种子》收录于《长春造音》合辑。2012年6月,发行首张EP《关于我们》,并为其举办首发式专场演出。2013年8月,单曲《懦弱》收录于《我爱摇滚乐》杂志第134期。2015年1月,主唱参加《中国好歌曲》栏目,演唱单曲《那就枯萎》,加入蔡健雅团队。一支不算是有明确风格的乐队,只想专注于用声音表述自我情感。或许粗糙却不想虚假,或许简单但拒绝无聊。【关于我们】始终在自我反省中寻求被漠视的一向,倾诉、苦讽、呐喊。
19/07/20179 minutes 3 seconds
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V.137 你有多凶猛,就有多温柔

硬摇滚乐队的柔情之作绝对是音乐中的极品因为由这些摇滚老将演绎出的柔情作品蕴含着令人动容的沧桑感,这是那些流行歌者们望尘莫及的。当重金属老将把狂躁、愤怒的激情沉淀下来,用最朴素最真实的声音唱出的柔情歌曲,有时成了摇滚乐中的经典之作,你有多凶猛,就有多温柔
16/07/20171 hour 7 minutes 50 seconds
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心情单曲(盖然 - 饿)

盖然带着她的第一张专辑《生死牌》霸气地占领你的音乐领地,她让自己的无知、卑微、勇敢曝晒在阳光下。她以桀骜不驯的姿态登场,以最平常的姿态回归,在生、死的边缘回味生命的动态。她在说着你,说着我,说着每一种“物”的生命历程。 专辑在一开始的《饿》和《如梦令》中,狠狠地欺骗了我们的眼睛,又吓到了我们的耳朵。极端挣扎带来的真实声音,有些急不可耐地爆发,让你看到一个饥饿不已的人,与想象中饿得无力、清新如梦的风格相差太远,这种真实的声音让习惯了华丽声响的心弦霍然断裂,感觉很不适应,甚至会觉得是被噪音胁迫了。 每张专辑都是一个歌手的成长史和进化纪录片。在《生死牌》中,歌者对生死的体验都映射在生活的每个经验中,一个色彩、一束光亮、灵动的空气……都是生死同驻的“牌”。 盖然称自己的音乐是“自留地里的音乐”,她在这个充斥着商业尘嚣的时空中,给了音乐一个自由的土壤,远离俗套,与精神同样富足的知音分享耕耘的收获。她的音乐中,你听不到传统的声音,悟不到音乐的规则,也见不到精心的修饰,她的音乐与流行无关,只跟她生活的这个世界有关。所以,我们不能将她定位于流行、摇滚、朋克音乐人,她只是一个远离了观念束缚的自由吟唱的歌者。
12/07/20176 minutes 2 seconds
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V.136 悲伤得这么真实 - Damien Rice

“我只想和最爱的人一起生活在一个安静的小镇里。每天早上,我们会一起去买新鲜的面包,然后一起步行回家,吃了早饭以后,我们就一起坐着,听一些好听的音乐。”我频繁提及那个关于“O”的故事,或是长时间反复哼唱一句诸如“I can’t take my eyes off you”的歌词,这使得同伴都有些不解或是诧异。每每此时我便会故作高深地丢下一句话,然后转身离开。我说:“如果没有经历过那些汹涌和强烈的情感,便也无法从这样表面平静的旋律中,听出那一丝刻骨铭心的眷恋以及时过境迁的无奈吧。”我说的,仅仅是我的感受。我说的是音乐。我说的,是Damien Rice。
09/07/20171 hour 17 minutes 23 seconds
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心情单曲(非鱼乐队 - 唱给自己的歌)

 1999——1999年1月,非鱼乐队正式成立,名字源自《庄子 秋水》的“子非鱼焉知鱼之乐”:曾经世俗的眼中,摇滚乐队是一群不食人间烟火的狂人,但是音乐之于我们的快乐,和追求音乐的狂热境界,你若不是我的话,又如何能体会到呢?”这是非鱼乐队对自己和所追求音乐世界过程的注解。2002年首张专辑《愤怒的葡萄》大获成功,主打歌《愤怒的葡萄》成为各电台排行榜热门单曲  2006——2006年,非鱼乐队在经历迷茫与动荡后宣告解散。作为灵魂人物的主唱刘洋一度远离歌唱,游走在开酒吧、做演出、办网站等看似跟音乐很近又很远的领域,心中属于自己和乐队的梦想渐渐被尘埃蒙蔽,一度怀疑是否还要继续,但无法割舍创作的他多年来依然一直坚持写歌,给自己写歌,而音乐互联网和演出行业在低谷后的重新崛起,渐渐给了他重拾梦想的勇气。2014年,非鱼乐队签约恒大音乐,经过精心准备,终于在2015年推出相隔13年后的第二张全新专辑《我已经好多了》。  专辑名取自主打歌《唱给自己的歌》——歌曲是主唱及词曲作者刘洋经历了青涩、成长、挣扎、成熟、坚定等诸多人生阶段后,在年过三十后,内心最真实的感受——“我已经好多了”,跟过去曾经轻狂拧巴、也轻松无畏的自己说,也是对现在和未来的非鱼乐队一帮哥们儿说,要继续一起携手,去歌唱这个也许并没有完全好起来,但一定会“好多了”的世界!  曾经的非鱼乐队,被认为“凝聚了一股逆流而上的英雄主义摇滚精神与淡淡忧伤的情怀,在摇滚乐越来越被接受的当下,非鱼最初的梦想和坚持,更加显得弥足珍贵。”而如今的非鱼乐队,随着生活阅历的积累,人间冷暖的碰撞,加上听音乐种类的丰富,以及重组后新成员在创作上的尝试……这一切让《我已经好多了》变成一张充满新鲜感的“老朋友作品”,美式摇滚、流行摇滚、硬摇滚与Grunge(垃圾摇滚)、抒情摇滚……不变的精神核心,却潜藏着依然清新明朗的少年心性,由已经变得愈发从容大气的心境唱出来,这便是如今的非鱼乐队。  
05/07/20177 minutes 11 seconds
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V.135 走在摇滚边缘-太极乐队

一支出色但却无法归类,充满自由精神的乐队。它的确是一支奇怪的乐队,他们竟然有七个人,号称“太极七子”。他们的风格也正是因此而无法归类,集合了七个人的各种想法,要求一种纯粹的风格似乎就太不正常了,在个人看来,这正是太极的魅力,他们作品充满了自由,不拘一格的精彩。他们不同于本质上很纯粹,严肃,充满理想主义激情的黄家驹,他们只想一帮人痛痛快快地搞乐队玩音乐而已,对音乐内容上并没有特别的追求,而他们的音乐火花,就在这种自由中四处迸发。
02/07/20171 hour 7 minutes 20 seconds
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心情单曲(窦唯,译乐队 - 暮春秋色)

今天下午反复听窦唯的这首《暮春秋色》。我想我很多年前应该听过这首歌,但那时听却没什么感觉。也许是现在的我比那时的我心更静了?当我一听他开口唱“多开阔,幻生凋落”我便沉醉了,一瞬间有了眼界无穷的感觉,心也在那一瞬间融化了。一首《暮春秋色》,。那种不动声色,那种逍遥自由,那种去留无意,都让我觉得这是我等待已久的声音。于是什么也不想,只是在他的天籁中静静飞行。也许窦唯前世本就是个词人,他现在只是给我们描绘他前世的诗情记忆。多开阔,幻生凋落,还有什么值得你我纠缠执著?
28/06/20177 minutes 25 seconds
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心情单曲(Evanescence - My Immortal)

幻灭(Evanescence)是一支来自美国阿肯色州小石城的另类摇滚乐队。 乐队的名字在英文中叫做Evanescence,中文媒体一般翻译做幻灭,其意思就是「某事物消失的过程和状态」。队的创立者是埃米和穆迪。他们从小在阿肯色州相识,并且还一起演出过。他们发现两人有对吉米?海德里格斯和比约克的共同爱好,于是他们开始一起写歌(第一首叫做《Solitude》,由埃米作词,穆迪作曲)。有一段时间他们找不到和自己合作的音乐人,而且也没有成立乐队的专业辅助。但是他们最开始一起做的两首歌让当地的乐团注意到。最后他们开始进行演出,并且成为当地最受欢迎的艺人之一。 他们的第一张专辑是《Origin》,于2000年发布,大多数歌迷对此并不知晓。事实上,乐队最成功的专辑《落入凡间》中的《末日封印》(My Immortal)一曲在《Origin》也可以找到。但是,埃米?李自己并不承认《Origin》是他们的第一张专辑,因为这张专辑只是给发行公司送去了几首还未曾完成的歌曲,结果只售出了2500张。不过,埃米在接受一次采访的时候,鼓励歌迷们在乐队的主页上下载原来那些老歌。 伊凡赛斯在2006年10月推出第二张专辑,名为《摇滚圣门》。 2004年的格莱美奖表彰了幻灭乐队做出的贡献:他们获得了最佳硬摇滚演出奖和最佳新人奖。
23/06/20175 minutes 53 seconds
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心情单曲(颠覆M - 深渊的回响)

2000年组队,2004年年初乐队正式更名为“颠覆M”(意为颠覆自己)。风格定为Power Metal!三度来京居于单店,在零壹乐队鼓手秦少建的推荐下,贝司手潮洛蒙担任零壹乐队马头琴手!颠覆M开始在北京各酒吧演出! 2005年前任主唱王斌与前吉他手王杨归队,在原有风格基础上融和了旋律死,工业,新金属等元素,并以双主唱的形式加重了旋律的层次感! 喧嚣中的重金属、蒙古民族情怀下的潺潺音律,在悠扬的马头琴与金戈铁马般的滚滚重音中,穿越天际的歌声在中西方差异下的金属声响中猛烈撞击。时而委婉嘹亮,时而疯狂而又不能自拔。也许对金属音乐如此的评价只能给予一支乐队——来自内蒙古海拉尔的“颠覆M”。在短短4年间,由一个初生牛犊的乐队迅速成长为新一代中国金属流派中的佼佼者;在第一张专辑《蒙古精神》的标题下所显示出的强大自信力“颠覆M”把持着重金属音乐最传统的内涵,在对人生的疑问中,坚持着勇于抗争现实和实现自我梦想的英雄主义情怀。
21/06/20177 minutes 2 seconds
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V.133 十年魔鬼十年神-Marilyn Manson

marilyn manson也许是90年代继nirvana之后,最具时代感召力的乐队。这位美国的邪教使者,痴迷于恶魔力量的感召,将丑恶在音乐中一再夸张放大,并采用了一种时尚的折衷手法,巧妙地将后grunge的虚无主义以及哥特音乐的腐尸气息与流行音乐的煽情元素结合在一起,制造出了90年代中后期最具魔鬼魅力的摇滚乐。  在这张94年的专辑中,地狱的狂欢景象始终压迫着听者的神经。后hardcore式机械单调的鼓击,死亡金属阴暗凝重的和弦段落,将死亡的氛围渲染得淋漓尽致。marilyn manson用地狱恶魔般的嗓音歌颂着撒旦的复活。  "dope hat"中犹如群魔狂舞般诡异的节奏,加上manson嗜血一样的咆哮,描绘了一幅世纪末的恶魔盛宴图。不要怀疑为什么会有那么多的青年如飞蛾扑火般将他奉为自己的图腾,在这个所谓的网络时代中,也许上帝早已死了,撒旦将会降临世间去接管这些麻木而自甘堕落的灵魂。
18/06/20171 hour 15 minutes 18 seconds
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心情单曲(Harry Chapin - Cat's In The Cradle)

Harry Chapin(哈里·查宾:1942年12月7日—1981年7月16日)出生于纽约布鲁克林,著名民谣歌手,更是一位人道主义者,共发行十张录音室专辑(最后一张《The Last Protest Singer》发行于1988年),1981年因车祸去世,获得过美国国会金质奖章。Harry四处旅行演唱,由于奔波旅途,在第二个孩子出生时,他无法在小儿子出生的时候陪在妻子身边,使得他相当难过。他的妻子Sandra Chapin非常了解他的感受,于是想到一个点子,建议他把这个事件化为歌曲题材。 就这样,他用一首诗谱成了Cat's in the Cradle。这首歌从七十年代红到九十年代,许多乐队都翻唱过。歌曲来自他1974年的专辑《Verities & Balderdash》中文意思是“事实和梦呓”。这张专辑在当年形成大卖的局面,Cat's in the Cradle是最重要的原动力。这首歌确实是难得的作品,被无数乐队翻唱过,象Ugly Kid Joe,乐队历史上只有一首畅销单曲,还竟然就是这首“摇篮里的猫”!唱过的当然还有Skid Row、Johnny Cash、Guns and Roses等等大牌,也许是因为歌曲本身太好了,也许是因为歌曲出色的原故,后来的版本都没对它做很大的改动,听起来都是非常舒服。歌中叙说了一个很简单却很耐人寻味的故事:一个小男孩在接受父亲的礼物——一个球以后,要求父亲和他一起玩,可父亲总是说:“改天吧!”虽然总被拒绝,小男孩还是很崇敬父亲,希望长大可以做父亲那样的人。后来男孩长大了,上了大学、毕业、工作……偶尔去探望父亲的时候,父亲总说:“有空多来陪我,可以和我聊聊。”男孩说他很愿意,但是很忙,所以:“改天吧!”望着男孩离去时的高大背影,父亲感叹:“他真像我……”
16/06/201710 minutes 55 seconds
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心情单曲(c.p.camera - Long Time No See)

c.p.camera 全名Camouflage paint camera 意译为 迷彩照相机重庆的英伦乐队这是支迷人的乐队,有着奇特的创作思路,他们的歌曲很有想像力,旋律优美, 但有时也能写出曲风怪异的歌。乐队以现实主义的角度去写词创作,他们的台风 却和他们的歌词态度截然相反,古怪而飘渺。乐队最有吸引力是融合INDIE风格, 他们受六,七十的年代传统音乐的影响,同时也具有现代气息,乐队五位成员均有 有多年的组团经验,最擅长的本领是,随心所欲的创造很自我,却讨人喜欢的非 典型BRITPOP,他们的风格应该是那种低调的,默默无闻的.但是很好听.因为他们在 音乐中注入了巨大的感情,希望打动听众的一定是音乐,而不是其他 。
14/06/20177 minutes 32 seconds
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V.132 天下绅士一般品 唯有尔等自浪荡-浪荡绅士乐队

四个朋友,三杯啤酒,两种生活,一个乐队。当他们聚集一处,会有什么样的音乐火花迸发?正所谓:三杯抛旧梦,堪记谁,旌纛翻飞,风花缭乱一曲正韶音,且听我,朱弦奏断,蓝调吹残浪荡者,无羁散人是也;绅士者,谦恭君子是也。聚三五朋友,撷一段音符,管弦也好,丝竹也罢,就在这皇城根儿下,四九城中,吞吐着酒气尾气窝囊气,戏谑着昨日今日复明日。于是,四个成熟的男人将蓝调的自在调侃着豆汁儿的酸爽一饮而尽,微醺着笑面城市灰色的黯然。这便是浪荡绅士,这便是他们的音乐。
11/06/20171 hour 27 seconds
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心情单曲(Buffalo Tom - Summer)

1986年成立于英国,是著名的硬摇滚乐队。主唱声音很柔。Buffalo Tom 刚出道时的两张专辑是由 Dinosaur Jr. 的 J. Mascis制作,乐风也跟 Dinosaur Jr. 类似, 带有些许民谣风味强调吉他演奏的Hardcore 乐团, 93 年的第三张专辑 Big Red Letter Day 推出大获好评,此后乐风收敛很多,吉他渐渐趋向 REM 式的 Accoustic 演奏方式, 很耐听。
09/06/20175 minutes 16 seconds
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V.131 青春总浪费在年少发呆之时

最近耳朵虽超负荷工作却毫不怠倦,相反,渴望越来越多。爱极了上下班的那段路程,可以自由畅快不受干扰地赏乐。人在艰难的时刻,有音乐相伴,是件多么幸福的事。而快乐时邂逅美丽的歌曲,更是锦上添花。音乐的奇妙的,这点勿须多言。大致做了一下整理,选了几首适合发呆时感受的曲子。我是善感的人,听歌时会掺杂着感情,所以每首喜欢的歌几乎都可以勾起一段心尘,用音乐来纪录自己的感受,比文字叙述更直接和生动些,是吧?提着酒,听着音乐,放空幻想,真是人生一大乐事,其实做这样的音乐节目,我这样业余的耳朵,业余的文案,业余的播音真是贻笑大方,但是,每周找几首自己喜欢的歌曲,聊一些背景给自己听就好,至于有缘在茫茫空间听到的朋友,也许声音早已是多年以前的,遇到了,笑一笑变好,有所共鸣更是难得,一切都无所谓,人类这么渺小,世事这么无常,只有酒是永远的,晚安
04/06/20171 hour 5 minutes 27 seconds
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心情单曲(Brad Paisley-Letter To Me)

Brad Paisley-Letter To Me 以轻松方式道出若能写封信给当年17岁的自己,对于逝去的情爱能够勇敢面对之情节建议朋友可以看看感人至深的歌词如果我可以写一封信And send it back in time to myself at 17把它寄回给17岁时的自己I guess I\'ll see you in the mirror当你变成一个成熟的男人的时候When you\'re a grown man我们就会在镜中相见P.S. go hug Aunt Rita every chance you can还有!只有一有机会,就别对Rita阿姨吝啬拥抱其中有句歌词,听着便觉得泪流满面,P.S. go hug Aunt Rita every chance you can,AuntRita在水叔17岁后很快就...去世了...记得珍惜眼前人,不要等着失去了才追悔莫及
02/06/20176 minutes 26 seconds
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心情单曲(大悲 - 贾宏声 坚持住)

对大悲的评价总是分成非常极端的两个阵营,支持者说他们深刻,音乐风格独特,反对者说他们装逼,音乐难听。然而大悲从来没有因为各种议论或者质疑停滞过,始终默默做着自己“有精神有立场”的摇滚乐。  2013年1月8日,成立3年的大悲乐队,终 于独立发行了他们首张同名EP。首张EP录音制作历时1年,收录了4首乐队代表作。  看过贾宏声主演的自传电影《昨天》的人,一定对《贾宏声坚持住》这首歌感触颇深,迷笛音乐节上的大合唱也证明了大家对贾宏声的爱戴和怀念,但这首歌真正的意义正如大悲自己所说,是写给那些活着的并像当时的贾宏声一样在绝望边缘挣扎着的人们,希望所有正在和困难死磕的朋友们,都能坚持住,最终“成为自己”!大悲把自己形容成一颗《种子》,一颗丑陋的种子,一颗永远开不出美丽的花的种子,他们也认为每个人都是一颗种子,每个人心中善之种的觉醒或泯灭决定了这个国家的命运,而种子的牺牲、腐烂也为后来者提供了养分,所以他们“自甘堕落,沉溺于更深的地下”,并时刻等待着光明到来的一天。
31/05/20179 minutes 52 seconds
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V.130 在变老之前死去-Joy Division

献给Joy Division 主唱Ian Curtis的诗歌 伊恩•柯蒂斯别立纪念碑。只让玫瑰每年为他而开。因为这是俄耳甫斯。他化形为此又为彼。我们不应为异名而劳心。他一旦作歌便永远是俄耳甫斯。他来了又去。如果他有时比玫瑰花萼多活上数日,岂不是多余? ----------献给Joy Division 主唱Ian Curtis的诗歌 一九八○年八月十八 :Joy Division的黑暗旅程急止嘎然 ,像凝结住的永恒瞬间 ,而我们的思绪飘忽万千 . 这样的事情发生在有天才的人身上,我们就在今天听到了joy division,听到了歌曲isolation,听到了the eternal,听到了love will tear us apart。过早的涉入婚姻,他将一种带着青涩的成熟和夹杂着矛盾的情绪通过重复性的鼓点、低沉的贝斯和他独特的嗓音展现出来,声声敲打着人们沉寂的灵魂,把那些阴郁的浮尘吹起,伴随他癫痫病人的手舞足蹈,提醒着我们这样一件事: 不要盲目地相信这个世界的美好,你不能逃避灵魂里的阴暗一面,承认它的存在是必要的。你应该学会去接受上帝所赋予的一切,因为这世界上不仅有彩虹的美丽,罪恶、恐惧以及灰暗色的压抑更是通向一切圆成的必经之路。可惜的是在这条路上,伊恩没有坚持到最后。
28/05/201739 minutes 2 seconds
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心情单曲(Blackmore's Night - Under A Violet Moon)

 1968年Blackmore和朋友一起组建了深紫,在此期间奠定了其无人替代的新古典(前卫)吉它大师地位,1997年和他的妻子Candice Night组成的一个夫妻音乐组合 Blackmore’sNight,唤醒了多少人的耳朵。神仙眷侣虽然年岁相差达26岁,但这并不影响他们对音乐的理解一致。Ritchie Blackmore从hard rock中抽身而和妻子共同步入美妙的world music,Renaissance, new age, folk领域,源自于Ritchie Blackmore的文艺复兴(Renaissance)情结。  Ritchie在 Blackmore’s Night里用原声木吉他演奏出醉人的旋律,高超的技艺无处不在。Night清爽ethereal式的嗓音辅于各种中世纪乐器——曼陀铃,键盘,锡哨,提琴,铃鼓,军鼓,手摇风琴等让人体验到从来没有过的美妙感受。Ritchie曾这样形容Blackmore’s Night——“Mike Oldfield meets Enya.”
26/05/20176 minutes 11 seconds
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心情单曲(0411乐队 - 未完成的歌)

0411乐队成立于2009年3月,是一支以流行摇滚配合多元素曲风为主的电声乐队,乐队成员都有着丰富的乐队经验,因为大家都热爱摇滚乐,在音乐的道路上有共同的思想和共识,所以大家走到了一起,也因为在大连组成,所以用大连的区号起名0411乐队,乐队中每个人都怀揣着自己多年的音乐梦想和有着共同的音乐目标,“用音乐绽放你的青春”是0411乐队目标与愿望,他们希望通过他们自己的音乐去迎合这个时代,也希望能代表现在80,90后新一代对于未来的憧憬和对生活的感悟。《未完成的歌》每个人的人生都在不断变化和完善,丰富多彩的进行着,就好像一首还未完成的歌。。。
24/05/20175 minutes 43 seconds
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V.129 八又二分之一的生活-李寿全

在1986年,李寿全推出了他首张真正意义上的专辑作品《8又二分之一》。推出后,李寿全再也没有个人专辑推出,但仅这张在八十年代过了二分之一之际推出的专辑,就给台湾的流行音乐带来了无法比及的社会效应,可以说是那个年代无法抹去的回忆。  这是唱给流浪人群的一张专辑,在专辑文案上,有这样的话:“总是念着什么时候才停止流浪,事实上,人生就是流浪。被过去赶着逃,被未来牵着跑。”这是一名台湾八十年代音乐人的生命感言,但是二十年后,它依然没有过时。同时,这也是一张灰色至极的专辑,是一篇书写青春残酷逝去的音乐日记。当大多数流行音乐唱片都在进行歌颂式主旋律的唯美营造时,李寿全选择了单枪匹马式的揭露与验伤。整张专辑内敛大气,旋律上简约流畅,词作朴实真切,感性的知觉和理性的思忖兼具。李寿全成熟低沉的男性嗓音将这张专辑演绎的算不上完美却极富生命力。
21/05/201756 minutes 4 seconds
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心情单曲(Avenged Sevenfold - Dear God)

Avenged Sevenfold由五位高中生於1999年组织而成,来自孕育庞克乐大本营的加州,看过他们现场演出的人,无不被AS狂放金属霸气震摄到五体投地,也许他们看起来一副稚气未脱的年轻小伙子模样,但是受到Pantera、Megadeth、Metallica、Slayer、Iron Maiden等前辈的影响,AS不仅在乐器演奏上纯熟老练,大秀技巧性的高超能力,更追寻传统摇滚乐精神,注入更为飆悍的金属力道!AS从小除了受到庞克乐薰陶,70-80年代的金属/摇滚乐,更是填塞了其年少轻狂、搞团玩乐的无忧自在时期,不似时下年轻摇滚乐团追求短暂、猛飆的快感,更加稳健的默契培养与弹奏深度,都是他们甚为注重的环节。2001-2003年AS接连在独立厂牌旗下推出四张专辑,大受摇滚界欢迎,同时顺利入主华纳音乐集团的怀抱问世“City Of Evil”,被金属杂誌Kerrang!奉上五星满分高评,并标示『自枪与玫瑰乐团之后最具危险性的摇滚乐团…』之讚誉,创下金唱片纪录,2007年又以同名专辑空降告示牌专辑榜#4、全球狂销40几万张。
19/05/201710 minutes 11 seconds
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心情单曲(出口A - 我梦里的天使)

出口A EXITA(出口A) 流派: 摇滚 专辑类型: EP 介质: CD 发行时间: 2011-12-12
16/05/20174 minutes 45 seconds
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V.128 送给妈妈的歌

马上就是一年一度的母親節了,你準備了什麼禮物要給媽媽?媽媽總是知道我們最愛吃的東西是什麼,但我們可曾知道媽媽最愛吃的是什麼嗎?偉大的樂團 The Beatles 的經典歌曲〈Let It Be〉在大街小巷傳唱,多少樂團、歌手翻唱過這首曠世經典;但你知道這首歌的靈感其實是來自貝斯手 Paul McCartney 已故的母親嗎?Paul McCartney 說他已過世的母親曾來到他的夢中,告訴他面對這些煩惱時,就隨它去吧( Let It Be )!於是就誕生了這首歌曲。Let it be也許你總認為媽媽落伍了、媽媽沒有你懂、媽媽不知道那些你知道的事,但你忘記媽媽將你撫養長大、媽媽照顧你的一切、媽媽如何學著為人母的經歷,光是這些無與倫比的智慧就讓我們應該時常地在母親面前虛心求教與聆聽教誨。在我們的認知裡,母親是那個總是會原諒我們的人,但你可曾想過在母親眼裡,我們又是什麼樣子?懷胎十月、歷經十幾年的拉拔,我們終將成為一個大人,我們會踏入社會成為社會中千萬人的一份子,但是在母親的眼裡,我們自始至終都是唯一的寶貝孩子。希望我們好好在母親節時深深擁抱母親,說聲:「媽媽,我愛您」。
12/05/201745 minutes 54 seconds
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心情单曲(R.E.M. - How The West Was Won And Where It Got Us)

R.E.M.(Rapid Eye Movement)是一个精神病学和医学名词,意为"浅睡中的眼球跳动",是潜意识和梦境最为活跃的时间。1980 年来自乔治亚大学的四位小伙子--乐队的核心人物、主唱及主要歌曲创作者 Michael Stipe、吉他手 Peter Buck、贝司手 Mike Mills 和鼓手 Bill Berry --把它作为自己乐队的名字,开始了他们的摇滚生涯。当后朋克摇滚时期转型成另类摇滚之时,正是R.E.M.写下自己历史的时刻。1981年,他们发行第一支单曲“Radio Free Europe”后,在美国地下乐坛引起了一阵“回归garage”的风潮,80年代早期,美国乐坛上已有几支朋克乐队,而R.E.M.则是带领着吉他主导的流行音乐,回归到地下音乐的领域。融合了响亮的吉他乐音、含糊隐喻的歌词、以及从后朋克摇滚中撷取的D.I.Y.美学,R.E.M.的音乐听起来既传统又现代,虽然他们的音乐中并没有明显的革新之处,但是R.E.M.的本质与目的,就是要来改变美国的地下乐坛!整个80年代,他们一头栽进工作中,不但每年都发行新专辑,还马不停蹄的踏上巡回之路,这一路上,他们启发了不少乐队,从80年代中期大批的Jungle-pop乐队到90年代的另类流行乐队,大家都很敬佩他们在乐坛慢慢耕耘出来的巨星地位。
10/05/20177 minutes 47 seconds
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心情单曲(Mazzy Star - Flowers In December)

Mazzy Star事实上是吉他手David Roback、主唱Hope Sandoval的私人乐队。迷幻音乐在九十年代成为尚存后朋克的中坚力量,Mazzy Star便是其最杰出的代表之一。 David Roback在Opal乐队时听到了由Hope Sandoval演唱的一盒录音带《Going Home》,Hope嗓音的明亮、飘渺、穿透力、空间感深深打动了他。在Opal乐队的最后一次巡演中,Hope成为了乐队的主唱,不久后,David Roback和Hope Sandoval组建了Mazzy Star。1990年,乐队录制了第一张专辑《She Hangs Brightly》。原本要发行这张专辑Rough Trade美国分公司不久后陷入危机,但幸运的是,Capitol公司接纳了他们,并且顺利发行了专辑。1993年,第二张专辑《So Tonight That I Might See》上市。这张专辑简直就是第一张专辑的标准翻版――迷幻的氛围、稀疏的编排、漫不经心的吉他、萦绕心头的歌词等等,由于没有创新,开始它并未引起足够的重视。一年后,这张专辑开始逐渐走红,进入了排行榜前40名。 1996年,MAZZY STAR推出了他们的第三张唱片Among My Swan 。Hope的死讯是在MAZZY STAR解散后,人们逐渐传开的。关于MAZZY STAR的解散,大概是因为David和Hope同样觉得难以突破,于是各自分飞,去寻找新的灵感。(或许有别的原因)他们在以MAZZY STAR为名,留下了三张唱片后,消失了一段时间。而事实上,她也不曾离开。2000年,Hope发行了她离开Mazzy Star后的第一张EP----At The Doorway Again。一年后,她又发行了专辑Bavarian FruitBread 。这次跟她合作的并不是David,而是曾经My Bloody Valentine的鼓手Colm O′Ciosoig。他们成立了一个新的组合Hope Sandoval& The Warm Inventions。
05/05/20176 minutes 57 seconds
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心情单曲(小熊饼干 - Silence)

小熊饼干--BEAR BISCUIT  主唱/吉他:阿力甫  鼓 /和声:也尔扎提  贝斯:joe  吉他:小刚  小熊饼干乐队成立于克拉玛依。均为在校大学生。  在他们看来。默契和努力是必需的。实力和运气也是必不可少的  。  在以主唱以及灵魂阿力甫的带领下小熊饼干自组队以来已经完成了原创作品数十首  并且坚持在音乐中表达积极健康的思想,这一点在他们看来 是从来没有停止过的。《小熊饼干》从高中组建至今的乐队,默契和友谊是他们最大的财富,成立的动机并不仅仅是各自对音乐的喜爱和执著,更多的是大男孩之间的友谊和感情,小熊饼干的音乐被称之为Little EMO以及POP-PUNK,通过多年的磨合之后才真正确立了现在的风格,这支每次演出都能引起pogo高潮的乐队,总能让别人在第一时间就记住他们!
03/05/20176 minutes 20 seconds
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V.126 史上最成功的摇滚音乐剧(THE WHO-TOMMY)

用整张专辑叙述一个故事——听到这句话,也许我们大家的第一反应,都会是pink floyd乐队的那张伟大的“the wall”。但早在“the wall”发行之前整整十年,也就是1969年,同样来自英国的the who乐队的双张专辑“tommy”就已浮出水面,这是摇滚乐史上第一部以歌剧的形式表现一名聋哑儿童TOMMY生活的作品。作品涉及到宗教毒品、歌星生涯、玄学及赌博等。并将the who送入了摇滚巨人的殿堂。专辑“tommy”代表了the who的最高成就,但它决非乐队由盛转衰的开始。而且正好相反,乐队于1971年发行的专辑“who’s next”水平非常高,被公认为是the who硬摇滚风格的集大成之作。从69年的“tommy”到现在已近40年,the who已老迈不堪,而“tommy”听起来依然显得出色、完美。念及于此,怎不让我魂断神伤?
30/04/20171 hour 14 minutes 48 seconds
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心情单曲(石磊4ROCK - 哎呦)

石磊4ROCK独立原创音乐人。原代表作品《阳光灿烂的夜里》 《每条伤心的大街》《合肥的石头》, 2015暌违十年,发表全新原创作品,首波主打《哎呦》。关于石磊4ROCK2011年,石磊独立创办“玩石音乐节”,为众人所知,但无法释怀的音乐梦仍深植于他心底。2015年他以“石磊4ROCK“重返舞台,生活的打磨让他的音乐更加真实而犀利,引发万人合唱。有很多关于他的传言,一半是火焰,一半是海水,诋毁他的人恨不得他从地球消失,热爱他的人象捍卫至亲一样捍卫着他。无论哪种,他都当得,因为他是石磊,4ROCK般的坚硬。 “没有什么可以逝去,在这阳光灿烂的夜里。“他在乎的永远是最真实的情感,哪怕因此折磨他至不能呼吸。”哲人说:“你是石头,你就不能呼吸“,用在他身上恰如其分。石磊4ROCK,每一个音符每一个旋律都直抵人心,唱我们疲劳奔波的生活、刻骨铭心的爱情、天真无邪的孩子和渐生华发的父母。十年,改变的是容颜,不是态度。一切都在歌里,义无反顾的坚持,和我们早已另存的青春。
28/04/20176 minutes 5 seconds
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心情单曲(Iyaz - So Big)

Iyaz:出生位于加勒比海地区的英属维京群岛,本名Keidran Jones的Iyaz,父亲为艺人巡回演出的团队工作人员,母亲则是教堂唱诗班总监,从小训练出Iyaz不凡的音乐实力。大学时期和朋友录下创作曲「Island Girls」,想不到在当地引起广大回响,涌入电台超高的点播率,在MySpace累积大批支持粉丝群,其中也吸引到Sean Kingston的注意,在其穿针引线下,与J.R. Rotem于华纳音乐集团旗下所设立之厂牌Beluga Heights Records签下一纸合约,优异的才华更受邀「We Are The World 25 For Haiti」与巨星们共同义唱。
26/04/20175 minutes 27 seconds
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V.125 十首歌曲,十个动人故事

2003年5月15日Johnny Cash 的妻子 June 因心脏病去世,这给Johnny Cash带来了莫大的打击,其后,Johnny完成《Hurt》。仅仅四个月后的9月13日凌晨3点,他自己停止呼吸。像梦一般的记忆中,Johnny,皱纹横纵,双手青筋暴露。缓慢地敲击着同一个音符,天堂便在这钟声般地敲击中开启Johnny用天赋和歌喉普渡众生,却因June获得重生。他乡是一颗荒漠中的老树,倔强地直刺苍穹
23/04/201746 minutes 12 seconds
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心情单曲(自画像 - 再见巴昔卡)

一支由教师、演员、摇滚青年组成的年轻乐队。  成立于2004年春天,经过三年的磨炼,乐队逐渐走向成熟,并一直活跃在各个摇滚舞台上。享受音乐本身带来的快乐是自画像乐队走下去的理由,在组队三年里,我们在英伦摇滚的根基上不断加入电子、舞曲等音乐元素,使音乐的风格多样化,使现场变的更加有力量。自画像的歌词我非常喜欢。写词的李安就像一个诗人。主唱的声音是那种磁性与温度刚好贴合我内心的感觉。舒服,听了非常舒服。
21/04/20175 minutes 29 seconds
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心情单曲(The Fugees - Killing Me Softly With His Song)

美国嘻哈组合Fugees于上世纪90年代中期成名,名字来源于英文单词refugee(难民),组合别称Refugee Camp, The Rap Translators, Tranzlator Crew等。组合成员包括说唱歌手兼歌手兼制作人 Wyclef Jean,说唱歌手兼歌手兼制作人 Lauryn Hill,还有说唱歌手Pras Michel, Wyclef Jean 和Pras都是海地人,而 Lauryn Hill 是美国人。1980年, Lauryn Hill 和Pras在新泽西大学校园相遇,然后他们一起开始创作,从学校表演开始,很快就进了录音棚。之后Pras的表弟 Wyclef Jean 迅速加入,成立三人乐队。当时他们被称为Tranzlator Crew,但1993年当他们和Ruffhouse/Columbia唱片公司签约时,决定改称Fugees。他们的第一张专辑《Blunted on Reality》一上市便获得一定成功。Lauryn Hill 那把别样美丽的嗓子,让Fugees很快获得世界的瞩目,尽管有些关于种族和肤色问题的反对意见,媒体还是很喜欢她。1996年,第二张专辑《The Score》发行,最后获得多白金销量。当第41届格莱美奖入围名单揭晓之时, Lauryn Hill 这个名字赫然成为所有获提名者中最抢眼的一位,因为她所入围的奖项从“年度最佳专辑”,“流行乐最佳女艺人”,“年度最佳新人”,“年度节奏蓝调女艺人”,“最佳节奏蓝调歌曲”,“最佳节奏蓝调专辑”,“最佳饶舌艺人”,一路涵揽到肯定艺人最强实力的“年度最佳制作人”。专辑《The Score》狂卖1700万张,The Fugees大获成功!(聚蚁网)2007年,组合正式宣布死亡,MTV将Fugees列为史上最伟大的嘻哈组合的第九位。
19/04/20177 minutes 10 seconds
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V.124 有一曲江湖叫黄霑

黄霑的一生,是大性大情、恣意挥洒的一生他这样评价自己:好色无胆、好酒无量、好钱无能。黄霑情史不多但也不少,坦言此生最爱是香港才女林燕妮,甚至差点为她自杀。90年TVB颁奖会,他上台第一件事,便当着全场观众的面向林燕妮示爱。六十岁生日,中风之后行动不便,仍开一班女星的猥琐玩笑,其放浪形骸,全不避世人耳目;烟酒终生不离,经济上也是大起大落,财似云来又散财如水,今朝有酒今朝醉。对比之下,黄霑更像金庸笔下的几个老侠士,他有老顽童周伯通的天真任性,东邪黄药师的傲视世俗,又兼备北丐洪七公的济世情怀,还有一灯大师的悲悯气象。有着南帝段皇爷的悲悯天人,却唯独没有西毒欧阳锋的阴柔狠毒。可爱的立体的黄霑,值得激赏玩味。但话说回来,与之齐名的倪匡、陶杰,哪一个不值得激赏,哪一个不是给时代创造了莫大的审美价值?这仅有的几位香江才子,是特殊时代特殊土壤中造就的各具特点的文化人。而黄霑的特点和价值,更多的是让我们见到一代香港平民的足迹印记,他与香港这片土地的情感联结,及与之沉浮中的真实心情。
16/04/201753 minutes 5 seconds
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心情单曲(张浅潜与乐队-罐头)

我认为张浅潜三个字已经完全可以作为一种精神的代表了——当代的理想主义者。最起码与我而言,它意味着彻底的绝不含糊的个人独立,对生命丰富性的热情而极致的追寻,和处于巨大现实中的不甘挣扎。虽然她仅仅是一个歌手,知名度又是那么有限的可怜。 回想一下我听过的国内摇滚女声,有一点愈发确凿无疑——张浅潜的才华是无与伦比的。这是一种真正的才华,极致而饱满,灵性兼具血肉,与之相比,她们要么显得单薄(罗琦,眼镜蛇,马格),要么显得苍白(丁薇,姜昕,吴虹飞),要么过于倾向形式的纯粹(宝罗,钟童茜)。在《灵魂出窍》里,歌词是那样的令人惊叹,气质不凡,甚至具备了诗的品质,而现在的一些歌词却令我这个诗歌爱好者大皱眉头。在《罐头》里,有“房子倒了,露出一堆骨头,花儿谢了,有什么办法”,“地下埋着的金子散发着味道,河水涨了你办法过去”这样讲究的意象与隐喻张浅潜并不是不可或缺的,没有她并不妨碍什么,几天,几星期,几个月,直至她被一年一年的忽略下来,直到原先那帮忠实的歌迷们都要在电脑或MP3里翻找一阵又重新放出她的歌声,像重新擦亮了一面镜子,对着镜子感叹的同时我们才发现我们在遗忘。而浅潜似乎已成了时间流逝的参照物。
14/04/20177 minutes 9 seconds
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心情单曲(The Beach Boys - Wouldn't It Be Nice)

海滩男孩(英语:The Beach Boys),美国摇滚乐团,成立于加利福尼亚州洛杉矶县霍桑市,是冲浪摇滚音乐的经典代表乐团。该团以精准的合音,以及反映着加州青年文化、关于车和冲浪的歌曲著称。布莱恩・威尔森充满野心的创造与想像力,使得海滩男孩成为一个更创新的团体,并获得了极高的赞誉,甚至影响了许多后来的音乐人。 尤其是《Pet Sounds》――滚石杂志500张专辑排名第二。
12/04/20174 minutes
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V.123 永远的金属铁军-Metallica

公元1986年,METALLICA推出了《Master of Puppets 》专辑,贝司手CLIFF BURTON在本张专集刚刚制作出来后就因车祸身亡,。专辑中“ORION”是纯曲目,CLIFF的贝司在其中闪光,中间过渡的那段贝司桥段就象名字一样,银河,灿烂而优美,这是CLIFF最后一次的精彩表现,他就象银河中的流星,光芒耀眼但是短暂而过······· 公元1991年,METALLICA推出了名为《METALLICA》的黑专集,该原版引进专辑我也有幸拥有,并小心翼翼地将它垫在了更为贵重的投影机下,使得投影机翘起了一个妙不可言的角度将图像恰当地投在了对面的墙上完美无暇,谢谢METALLICA,哦!我是那样地喜爱这张全黑专辑啊,如果有一首曲子可以连续重复欣赏100次并难以自抑地流泪的话,便是专辑中四个金属汉子送给逝去了5年的CLIFF BURTON的那首NOTHING ELSE MATTER,那首METALLICA唯一的情歌,那首你唯一可以在METALLICA乐队中可以听到那么多原声木吉他分解的曲子,那首METALLICA用了最少的失真效果的曲子,那首优美,平静,暴躁,在温柔中享受噩梦的曲子。。。。。
09/04/20171 hour 54 minutes 17 seconds
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心情单曲(永动机 - 北海)

成军仅一年的永动机,以"干艮倔藏"的现场风格演绎末世的摇滚乐。在Funky、Indie、Dance之中穿梭游走,无处不树立着强硬态势,《天启》作为叩山之作。无论世态炎凉、人间冷暖,或是感叹名山大川之壮绝,上天启示并非高高在上令人费解,一切都在世间万象之中,虽可意会,却难以言传。闪转腾挪,千姿百态,便是这张专辑的最佳描述。  演唱者简介:  永动机:以old school new-wave为蓝本构建摇滚乐复兴计划,追求永恒律动与强硬音场的一支北京乐队,由各方乐手与独立音乐家组成。人间百态,讲古比今。具有中国文化特色与宗教色彩。纳千年苦痛于一瞬,化万杆兵戈为铁弦。大起大落之中带人上天入地,磕磕绊绊之中让你大口啃泥。
07/04/20175 minutes 48 seconds
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心情单曲(The Band - The Weight)

The Band的五名乐队成员中四名出生于加拿大,朴实无华却韵味十足的风格使唱片百听不厌。从第一张唱片《The Band》起, Robbie Robertson成为乐队领军人物。同时,他们也是Bob Dylan很长时间的伴奏乐队。 他们完全不属于那个花童/反战/迷幻摇滚的世界,在主流摇滚艺人纷纷遁入录音间炮制繁复的音场、吉他英雄的solo愈飙愈长的时候,The Band 反其道而行,让所有的音乐回归草根、回归单纯,但这单纯的样貌却是由深不可测的音乐实力累积而成的。这些音乐乍听之下并不花俏也不绚丽,像一桶酿制了很久的老酒。你得让它在嘴里细细地漱、慢慢地咽,并且得有一定的阅历,才能慢慢体会这些音符背后暗藏的静静流淌的历史的大河,和它之所以能用如此单纯的乐器交迭出这样丰厚深沉的力量的惊人才华。 The Band竭力要让音乐维持一种『半熟状态』,亦即,即使他们有无与伦比的技术和经验,他们仍能让自己的音乐不被『打磨』、『拋光』、『润饰』,而保留那些不平整的锯口和疤痕。他们的合音不像 Crosby Still & Nash 那样融为一体,而各自保留着鲜明的个性,他们的音乐总有一种从容和放松感,用一句矛盾的形容,loose but tight,就是这样。 更让人难忘的是,他们在那个反传统的、充满幻灭的、弒父的年岁里,自在地拥抱传统,拥抱历史,唱着像是南北战争时期就作好了的歌曲。只不过这些歌刚好要用电吉他、电风琴和爵士鼓演奏,他们让许许多多茫然的青年人找到了一种类似于『乡愁』和『土地』的感情。一个乐评人说,1969年,The Band的同名专辑在他和朋友租的小屋里放着,他第一次感觉到:美国是个大得足以让他栖身的国度。 到了1970年,The Band已经是乐坛最受尊敬的重量级组合,堪称动见观瞻。
05/04/20177 minutes 23 seconds
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V.122 被生活撞碎前,停下喘一口气

尼采说过的话中对我最重要的一句是:人都是被蒙蔽了的困在洞穴里的无知的人。人看到的都只是打在岩壁上的幻影。绝大多数人相信那就是生命的全部,只有很少的人会磕磕碰碰去探寻岩壁外的真实世界,更多人是安于现状,对外面的世界表示恐惧。…… 生命就是一个逃出隧道的过程,在奔跑寻找真实,在被生活撞碎前,停下喘一口气,让这歌声,穿越黑暗来陪伴你吧
02/04/20171 hour 5 minutes 2 seconds
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心情单曲(诱导社 - 阿姆斯特丹)

诱导社乐队成立于97年1月份,成员全部来自北京,分别是主唱/吉他雷霖、贝司手王路和鼓手于巍。 组建时,大家只是为着纯粹用脑子而不是用音符作乐而已。   “诱导社”的音乐受“primus”和“红辣椒”的影响颇多(例如:跳动铿锵的贝司、诡异的吉他SOLO等)。在相当一部分作品里,贝司的成分较大。有些听起来好似咬牙切齿一般,有一种嚼蜡似的麻醉感。但除去了PRIMUS式的RAP和部份FUNK成分,取而代之的则是一些更PUNK味儿的东西。虽然乐队成员都很年轻,但在音乐上却十分老道,与那些和他们同龄的乐队相比,无论在技术上还是风格上,都有很大不同。主唱雷霖通过自己对生活的独特认识,在歌词的创作方面大胆揭露社会以及人性的丑陋阴暗面,并运用肮脏的音乐语言,来表达内心欲望的冲动和对于现实的批判与嘲讽。他们的作品以性为主,涉及政治,揭露、反抗、谐谑,发泄不满,寻求自由。音乐中融合了punk、funk、gothic、grunge等多种音乐元素,不能定义其音乐风格。
31/03/20176 minutes 29 seconds
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心情单曲(Talking Heads - Psycho Killer)

英伦三岛这片历史悠久、美妙如仙境的乐土似乎特别容易孕育摇滚怪才,并使他们的艺术嫩芽得以萌发,如波诺(Bono,U2乐队主唱)、民谣朋克乐队The Pogues的烂牙酒鬼西恩•麦克格瓦(Shane MacGowan)以及倍受柯特•科本(Kurt Cobain)推崇的凡士林乐队(Vaseline)主唱凯利•尤金(Kelly Eugene)等。传声头像的灵魂人物大卫•拜恩就是出生于1952年5月14日的苏格兰人。   拜恩幼年时便表现出非凡的艺术才华:当他围起格子布裙,随着邻家叔叔的欢快的风笛声敲起小鼓时,节奏又快又准;在绘画、文字、影像等方面也经常有匪夷所思的奇妙表现。而当时他最希望的是有一天能随心所欲地演奏小提琴。随着时光流逝,和所有敏感的英国孩子一样,拜恩开始渐渐地对大样彼岸的现代艺术景观充满渴望。终于,18岁的拜恩毅然离开家乡,独自来到美国,进入罗德岛艺术学院(Rhode Island School of Design)学习。不过他的梦想很快就被现实打破,艺术学院的氛围和他想得不大一样。他更感兴趣的是冲劲十足的先锋文化,而非奢华而肤浅的老式学究作风。失望之余,便任由同在导演系的同学葛斯•范•桑特(Gus Van Sant,电影《大象》的导演)带领,整天和那些同样爱好摇滚乐以及前卫艺术、习惯衣着凌乱的小嬉皮士们溷在一起。   不久,这个小圈子里出现了一个金色长发、肤色白皙,嘴角却不时浮现出怪异微笑的女孩,她居然有一手出乎意料的贝司绝活,这叫拜恩欣喜不已,这便是提娜•薇玛斯(Tina Weymouth)。在拜恩终结了他与手风琴艺人麦克•凯赫(Marc Kehoe)的临时组合Bizadi之后,便怂恿提娜叫来了她的同窗好友克里斯•弗兰思(Chris Franz)担任鼓手,自己则拿起吉他,三个人操练起来。因为几个人的爱好与性格十分相近,沟通起来方便快捷,很快几首铿锵和悠扬并重的后朋克(Post-punk)风格曲子开始成型。乐器的声响吸引了排练室外的拜恩的一位好友——摩登情人乐队(Modern Lover)的键盘手杰瑞•哈里森(Jerry Harrison),他认为这将是让他沉醉并渴望参与的新颖之声,于是迅速从原来的乐队里抽身而出,以吉他手身份加入进来。至此,传声头像正式成立。当时这几个年轻人根本没有意识到日后的风光,只知终日尽情呷饮音乐的佳酿。   
29/03/20176 minutes 40 seconds
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V.121 时间灰烬中的张国荣

你离开以后常常有人提起你,就像昨晚一样。在KTV仍然很多人唱起你的歌,很多人上了岁数,有时唱起这句:我劝你早点归去,你说你不想归去。他们感叹你的叹息,你回眸一笑,你暗哑的中音,你翩翩的舞蹈,也不知道是在追忆你还是在怀念自己的过去。夜色里,你依旧淡淡地唱,“如抬头没有烟,心中总有花”。……死,在映像可以无限复制无限翻新的时代,是幸福的,就跟仍然没有死一样……而张国荣,真像没有脚的鸟,轻轻地飞走了,只在自己的时光里,只在我们的回忆里,把一生定格成时间的一截烟灰吧,虽已燃尽,但依旧保持着烟的姿势,留下一片时间的灰烬
26/03/20171 hour 4 minutes 22 seconds
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心情单曲(左卡乐队 - 麻朵姑娘)

 麻朵是藏在北京胡同里的一个小酒吧。 不大, 也不精致, 甚至有点乱七八糟。 但它符合我们的脾性, 是这张EP的基因和源泉。 有些歌是听第一耳朵就觉得好听, 有些是第N耳朵之后才觉得咦还不错。 我们没本事做第一种, 只好努力做第二种。
24/03/20176 minutes 1 second
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V.120 盛开,然后死在最好的年代-THE DOORS

夜晚,打开CD的开关,随着浓墨般的夜色鱼贯而入的是The Doors反复单薄的吟唱,我又想起了这个英俊的男人来,那个在晕眩中口吐谶语的癫狂歌者。很难想象,一个几乎不拿乐器演奏的纯粹主唱能主导一个乐队整个生涯的风格走向。Jim Morrison做到了这一点,他黑暗的忧郁覆盖了整个乐队的气场,并不断的向外扩张,扩张……直到让听者和他一起濒临那让他向往不已的深渊,然后看他在隐秘的诗歌吟诵中纵身跃下,震惊得来不及唏嘘……Jim Morrison生于1943年,即使他活到现在,也不过70多岁,跟很多越老弥坚的摇滚老炮们相比也不算老。但是,你能想象74岁的Jim Morrison吗?是的,不能。所以他死了,在他最好的年代。
19/03/20171 hour 21 minutes 53 seconds
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心情单曲(烟头 - 最阳光的歌)

这个城市其实有太多的故事,只是人们早已麻木,表情变得冷漠;每一种情绪的瞬间都包含着生活的隐喻,只是人们总是迷惘,内心变得空虚。我们需要倾听那些声音,然后用最真实的语言去诉说.“烟头”选择用音乐不再让自己沉默。  从02年组队至今,经历八年的风雨,乐手几经更换,成员也回归到了最初的两人:主唱阿布和键盘王冉冉。无论是来自客观环境还是乐队自身的种种困扰和变故,“烟头”都依然没有改变对音乐的热爱和执着,对生活的自省和反思。扎根于南昌这个曾经的南方摇滚重镇,与所有那些依然在坚持的朋友们,共同经历着低谷和重生,感受着快乐和悲伤。作品鲜有公开发表,演出也并不频繁,乐队一直以神秘低调的姿态出现在人们的视野,却深深地沉淀在城市生活的低处,用心在感受,用灵魂去呐喊。  夜晚,我们点燃希望,即使所有的一切终将如一枚烟头被未知的明天无情地清扫,被踏没在城市匆忙的脚步之中,也要在孤独的黑暗里,让它划出一道绚烂的轨迹。  09年岁末,“烟头”将从以往至今的所有作品中精心挑选出四首作品以EP唱片的形式正式对外发布,EP由羽果乐队担纲全程后期制作混音,并于12月25日在上海育音堂举行《最阳光的歌》EP首发式
17/03/20175 minutes 20 seconds
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V.119 那些零散的歌者与唱片-几首Grunge经典

我风尘仆仆,缓步前行青春却在我后面伫停踌躇地垂下美丽的头不愿再跟我一同前进——————黑塞《青春的逃避》以我这样的年龄再提Grunge只能以一种回忆的方式,几乎是垂暮青春里最后的一点火花,再后来便只能在25岁后该选择的爵士、民谣里寂然地老去,即使是在那些聒噪的big band的曲子里也能听出许多曼妙而腐朽的味道来,也许还不够老,但是这样的伤感却是与日俱增。招摇过市的印着Kurt Cobain头像的T恤,不知道从什么地方翻录来的面目全非的《nevermind》、炎热的夏日午后满大街地找寻一张Pearl[pə:l] Jam的唱片,暴戾失真的吉他声穿过宿舍单薄而肮脏的墙……到如今都成了一场遥远的迷梦,就这样消失了,没有任何提醒,没有任何答案。只剩下了那些零散在记忆中的歌者与唱片那一场席卷全球的grunge浪潮留下的唱片并不算多,到今天音像店的老板还是自认有品位地指着水中婴儿的封面向你推荐,而现在的我们,更多的似乎以一种缅怀的名义去聆听。“绝望之为虚妄,正与希望相同。”那一点点妥协的怀疑都不愿意,又何来希望?狂热的激情是用生命燃烧的结果,一个人身上有多少能量经得住持续的燃烧?Cobain绕开虚妄看见的是一口深不见底的虚无之井,时代创造的英雄在完成自己的使命后,死亡便已然是一个无可避免的了断,我们的青春也就此只剩下一个尾巴。只剩下了那些零散在记忆中的歌者与唱片
12/03/20171 hour 17 minutes 7 seconds
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心情单曲(指行者乐队-告诉我)

曾是解放军军乐团的首席黑管,拥有少校军衔,他却剑走偏锋,弹起吉他。出身音乐世家,古典音乐功底深厚,他偏不恪守父母之意,执意走上摇滚路。他是赵卫,“轮回”的主音吉他手赵卫,组建吉他俱乐部坚持教学授课的赵卫,被光线传媒评选为全国七大音乐人之一的赵卫。旁人看他一路走来,高峰或者低谷,喧嚣或者沉寂,只觉光怪陆离,精彩纷呈,可赵卫自己说:“我的生活,唯有摇滚。”每个人的一生中,有很多改变的机会,有那么一部分人,会选择站在原地。他们用别人难以企及的毅力和勇气,去过一眼能够看到目的地的人生。国内乐坛百花齐放的时候,《烽火扬州路》烈火烹油的时候,新人倍出市场萎靡的时候,教授技艺桃李传芳的时候,赵卫处之泰然,甘之如饴,自始至终,唯念摇滚。他享受这种全方位的纯粹与执着,他说:“我的终点就在脚下。”摇滚是他的终点,而他一直在路上,誓要把摇滚进行到底。赛俊杰是赵卫的学生,这些年来浸淫在吉他与摇滚的世界里,渐渐声名鹊起,他想走的更深。贝斯手郝鹿,摇滚圈后起之秀,外形俊秀,个性张扬,带着对音乐的酷爱,在摇滚乐的征途上,他要走的更远。鼓手阿鹏有着源源不绝的创作灵感和动力,他对摇滚的倾诉需要出口,他想走的更高。世界上有一些人,原本在为他们心中的挚爱,孤独的前行。偶尔迷茫,不曾后悔,偶尔疲惫,从未放弃,因为他们有着相同的目标,相同的坚持,他们终会紧紧相连,更快更稳的一起向前。所以,2010年,“指行者”乐队来了。四个虔诚的摇滚信徒,背景不同,年龄各异,只为做出更金属更纯粹的硬摇滚而走在一起。在这样一个来不及喘息的时代,他们想找回那些日益变少的思考、倾诉、宣泄、快乐,让有灵魂的摇滚在时间的纵轴上得以延续。
10/03/20176 minutes 54 seconds
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心情单曲(Skid Row - 18 and Life)

Skid Row(穷街乐队)是一支美国重金属乐队。1986年,乐队在新泽西成立,这支乐队是90年代重金属摇滚音乐的代表,在当时获得了极大的成功。 乐队成立初期只是作为一些知名乐团做演出前的暖场表演,直到该乐队在1989年的时候推出了自己的同名专辑“Skid Row”而一炮走红,专辑的销量也超过了300万张。其代表作,描写少年犯罪的“18 And Life”和抒情的“I Remember You”成为了那个时代的经典之作。其后乐队先后推出了第2张和第3张专辑,但是由于当时摇滚音乐的黄金时期已经过去,专辑销量也受到影响,最终在1996年乐队的灵魂人物 Bach 因为与乐队成员不合而离开乐队。虽然此后乐队有宣布重组,但此时的 Skid Row 已不比当年,人们心中的 Skid Row 已经成为历史。1998年公司为 Skid Row 乐队出了精选集“40 Seasons: The Best of Skid Row”来纪念那个辉煌的时代。
08/03/20175 minutes 32 seconds
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V.118 几首独立,一种态度

音乐领域中,独立音乐(Independent Music,简称Indie music或Indie)用来描述有别于主流商业唱片厂牌所制作的音乐,独立音乐的制作过程独立自主,从录音到出版都由音乐家独力完成。独立音乐不是一个单独的音乐风格,应该是跟其它音乐风格相结合的词汇。独立音乐分为:独立流行、独立电子、独立摇滚、独立民谣。放到音乐范畴中,Indie 是一种态度,一种音乐人对于音乐创作的态度,推而广之,它同样也是听乐人对于音乐取舍的态度,我们听音乐或多或少都是在慢慢形成自己的音乐取向,形成一种不受外界干扰的独立态度,与音乐有关,与娱乐无关这也许也是如今独立音乐的一种态度和生活观念
05/03/201746 minutes 34 seconds
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心情单曲(张小雯 - 孩子 我该给你一个什么样的世界)

张小雯的创作专辑共两张,另外还有一个《生活就是创作专辑II》,他们是一个系列的,喜欢这张专辑的朋友不妨听下另外一个同系列专辑。  “你我世界都变了”是女生对生活淡雅的日记,“孩子,我该给你一个什么样的世界”又是一个理想化的世界,唱歌的那个女孩真得很可爱。张小雯有着很浓的学生气息,有人说陈绮贞象蔡蓝钦,在我看来更象张小雯。现在这样的校园歌手不多了。听老民谣或流行曲的最大收获就是那份在如今看来多么可贵的在音乐中抒发关于人生世界和爱的真挚情感以及悠然自在不受约束的生活状态,这些品质在这张专辑里都得到了充分的映照
03/03/20175 minutes 50 seconds
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心情单曲(Simple Plan - Your Love Is A Lie)

简单计划乐队Simple Plan于1998年成军于加拿大蒙特利尔,由主唱Pierre Bouvier、双吉它手Jeff Stinco及Sebastien Lefebvre、贝斯手David Desrosiers与鼓手Chuck Comeau组成。五名团员都是加拿大的法国后裔,乐队音乐的多元化在专辑中体现的非常充分。Pop Punk目前越来越受到欧美流行音乐界的追捧,这种音乐代表着年青人的时髦潮流和对生活的态度,而Simple Plan正在成为流行朋克圈中的佼佼者,继而在整个流行乐坛成为新一代的天王。 2002年5月,乐队的处男大碟No Pads,No Helmets... Just Balls正式发表,专辑中12首简洁有力的作品,以诙谐幽默的措辞,道出了正值青春期的少年们心中的焦虑、不满,以及对爱情的憧憬、对人生的价值等话题。起初这张唱片并没有得到很多人的关注,但两个月后,乐队开始了北美巡演,他们的唱片销量犹如他们的现场演出一样让人兴奋。当这张专辑的销量突破了180万张以后,Simple Plan俨然已经成为2002年度最受欢迎的新晋乐队之一。 进入2003年,Simple Plan有了新的计划:首先,个性鲜明的两位成员Pierre与Comeau由于厌倦了穿着赞助商提供的服装,索性与童年死党Patrick Langlois一起,创建了属于自己的服装品牌Role Model Clothing,并利用巡演之余开始经营自己设计的服饰;其次,乐队找来了曾担任Metallica和Motley Crue唱片制作人的Bob Rock来操刀新专辑的制作工作,这不得不让人猜疑他们的新作是否会带着重金属的风范。    2004年的夏天,Simple Plan在录制完第二张专辑之后,他们与刚刚发表了新专辑的同胞――小天后Avril Lavigne携手展开了欧洲巡演。10月底,当他们带着巡演的满身尘土回到加拿大时,Simple Plan倍受期待的第二张专辑Still Not Getting Any...也终于面世了。有趣的是,当 Good Charlotte完全屏弃自己的风格而一去不归时,当Sum41沿着金属与硬核的方向继续探索时,同期发表新专辑的Simple Plan简洁明了的摆出自己的立场,他们要让自己固守着的地盘越来越稳固。专辑中的首
01/03/20175 minutes 9 seconds
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V.117 不是所有的Blues大师,都叫B.B.King

他从20多岁开始演艺生涯,年轻时每年演出不少于300场。即使80岁宣布告别舞台后,仍时不时来场说走就走的巡演,一走就是好几个月。过去无限长,未来只一天,老人心里一定想在舞台上依然潇潇洒洒,他的表演风格,则将布鲁斯从“忧郁”的代名词变为自娱自乐的享受。5月14日,B.B.KING在睡梦中离世,为世间留下一段乐坛传奇和无数歌迷的遗憾。不是所有的Blues大师,都叫B.B.King,再见布鲁斯之王,谢谢你留下的如此美妙的音乐
26/02/20171 hour 22 minutes 38 seconds
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心情单曲(Rhapsody - Wings of Destiny)

 2周前,先听的那首单曲就已经让人满心期望。这是一张值得你侧目的金属专辑,风格可以看作Blind Guardian, Rainbow, Blackmore's Night, Helloween、Dio和Malmsteen的混合体--完美的力量金属、浓郁的民族味和大量的古典管弦乐。   另一个Rhapsody的标签是像标题一样独特的史诗般的歌曲、规模盛大的唱诗班、金属Riff段、古典乐材质和一位奇异的歌手-Fabio Lione,他的歌声可以凌驾于任何高度。   这张专辑YDSS是历经了长久的等待才得以听到的。专辑风格变得更加"Progressive",比《Legendary Tales》(首张专辑)加入了更多的古典段落。Fabio Lione的嗓音更为纯清,是专辑的一个亮点。歌曲的演奏十分感性,为听者赋予独特的感觉(特别是用耳机)。制作人还是Sascha Peath和Miro,封面艺术则出自teriffic之手。值得注意的是整张专辑其实是一部叙事概念剧,讲述了一个中古时代光明与黑暗、英雄与邪恶的斗争,玩过魔法门英雄无敌系列游戏的朋友可能会感觉十分亲切。具体的故事可以由听者自己去体会,歌词不像死亡金属那么难懂。   专辑第一、二首歌曲是一体的,"Epicus Furor"是"Emerald sword"的序曲,唱诗班是主角。第二首"Emerals Sword"早于专辑几周前作为单曲上市。   第三首"Wisdom Of Kings"以木吉他伴长笛拉开序幕,紧接着,电声乐协着速度与力量演奏出绝妙的旋律。过门是许多小提琴交织成的古典段落,之后有小提琴和吉他的精彩对弹。   第四、五首歌也是可以合而为一的。"Entering The Waterfalls' Realm"是"Heroes Of The Lost Valley"的第一个段落。这是一个长笛和大提琴合作的器乐部分。第二个段落是"Dragon's Pride",其中有一段人声诵读。第五首歌"Eternal Glory"由吹奏乐器开场,Rhapsody的Happy-Speed-Metal再一次跳跃其中。当然,里面的合唱也相当精彩。   "Beyond The Gates Of Infinity"却是用一段狼的哀号作为开场白。随后的演奏十分"progressive",和疏缓
22/02/20176 minutes 40 seconds
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V.116 微醺的小酒馆里,老男人的浪漫

外面的雪已经快要淹没道路,我可以感觉到雪掉落在屋顶的呻吟,该是回家的时候了,UDO”的几个老男人醉醺醺地爬上舞台说起了笑话:如果有一天小丑哭了,你会不会觉得他也在搞笑?周围的人轰然笑。他们说着另一个故事,有个人去找医生问着“医生,我很不快乐,你能不能治好我的抑郁呢?” “你为什么不去看小丑的表演呢,我保证你一定会被逗得哈哈大笑,开心起来的。” “可是,我就是那个小丑啊。”于是,屋子里加起来有几千岁的人群又前俯后仰,但我却看到了他们肆意咧开大嘴后一丝落寞的表情,被被欢乐围绕着的小丑,只是人群中一个孤独的灵魂。面具戴久了,就拿不下来了大家一起唱起来这首“小丑之眼泪“””走出酒馆,木门吱呀地缓缓关上,也把温暖与感动关在了身后,重新踏上前方艰难与冰凉的旅程,但是这条路是不能回头的,因为留恋的浪漫老男人,他们歌唱的是自己的人生,而你的人生,需要自己一步步走下去的吧。曲目:Joey DeLuxe - UndercoverAllan Taylor - Some DreamsB.B. King - Funny How Time Slips AwayDavid Munyon – MilesDon Williams - Crying in the RainIggy Pop - La vie en rose Kenny Rogers - LadyLeonard Cohen - Waiting for the MiracleNeil Young - Heart of GoldRichard Hawley - The OceanThe Unbending Trees - You Are a LoverSerge Gainsbourg - Ballade de Melody NelsonU.D.O. - Tears of a Clown
19/02/201755 minutes 15 seconds
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心情单曲(雨镈 - 穿过冰冷的绿街)

没有任何前奏做铺垫,雨鎛直接从容开唱,低沉的嗓音,舒缓的旋律,雨鎛不动声色的叙说着这条绿街上的冷漠:“街上没有认识的人,我不知该向谁飞奔,看着落叶慢慢往下沉,我又露出茫然的眼神;随便找一个方向转身,别去打扰晨练的人们,这样一个冰冷的早晨,谁会把一个孩子的话当真,冰冷的街,冰冷的绿街。”是的,绿街是冷漠的,冰一样的冷漠,像我们的生活,所以我们听到雨鎛在唱“冰冷的街,冰冷的绿街”时声音寒冷而遥远,与此同时,厚重的鼓声猛然敲起,坚硬的鼓槌直砸人心,雨鎛冷冷的唱着“没有谁会是谁的春天,谁也进不来别人的视线,无论我倒在谁的身边,都不会有人因为我流血而为我停歇。”随后,悠扬的手风琴奏响,无限的伤感扑面而来。伤感过后再次启程,当遭遇了绿街上人们同样的冷漠与无视,雨鎛唱到:“于是我拍拍我的双肩继续的抬头向前,从此,谁趴在我的眼前我都不会再留恋!”雨鎛就这样的欣然接受了这街上的一切,不,他突然奋力的嘶吼:“我闭上双眼!装作看不见!我闭上双眼!真的看不见!我闭上双眼!已经看不见!我睁开双眼!再也看不见!再也看不见!”这绝望的呐喊将内心的痛苦与挣扎展现到极致,也将整首作品推向了高潮,在随后扭曲狂躁的吉他声中,雨鎛终于完成了从孩子变为成人的整个成长历程,这条绿街,便成了一个孩子变作成人的毕竟之路,而走在这条街上的,绝不仅仅是雨鎛,他也可能是你,也可能是我,而这绿街,可以是一所学校,一座城市,一个男人或女人,也可以是整个社会……当一切欢乐痛苦抵抗挣扎随着音乐缓缓落下,在歌的最后,或许可以说在生命的最后,雨鎛淡淡的唱到:“人们总是天真的以为,他们早已,看透了街上的一切。”音乐戛然而止。穿过冰冷的绿街》延续了秋风过后孤独寂寞的心境,一个与周遭格格不入的男人悄然站在你面前。雨鎛这种深层的忧伤和虚无,是音乐动人的来源。我们正是因为过快,过于“觉得幸福”而忽略了生活中负面、愤怒、无助和难过的部分。雨鎛用音乐和诗歌将它们组合在一起,在优美旋律后歌唱忧伤。我们是该被生活的表象所迷惑,还是应该醉心于他音乐中那份真实和迷惘?
17/02/20176 minutes 49 seconds
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V.115 来自日本乐团的浪漫

我们热爱烟草,滑板,古董车,摩托和音乐。决不会亵渎这些渗入我们灵魂的事物。无法体现真实便毫无意思,因此我们用音乐发声,如果有孩子能在我们的音乐里得到共鸣,这是我们最大的快乐。我们不存在于电视,杂志,PC Windows中,只会和你站在同一个街道上。来感受我们的音乐如果你听到我们的歌,你会发现生活方式构造了我们的音乐。所以抛弃掉毫无意义的东西跟我们来吧
12/02/20171 hour 17 minutes 12 seconds
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心情单曲(Pearl Jam - Alive)

Pearl Jam的前身是九十年代初著名Grunge乐队Mother Love Bone,该乐队主唱Andrew Wood服用毒品过量身亡后,吉他手Stone Gossard和贝司手Jeff Ament和新加入的吉他手Mike McCready、鼓手Dave Krusen、主唱Eddie Vedder一起组建了新乐队Pearl Jam。1991年,乐队录制了第一张专辑《Ten》,它在开始并未取得很好的成绩,但在涅磐的经典专辑《Nevermind》的带动下,另类摇滚开始主流化。1992年,《Ten》最终超越了《Nevermind》的销量,成为九十年代极少的几张多白金处女作之一。Pearl Jam华丽高雅的Grunge音乐风格在当时自成一派,更加讲求整体音乐素养和对后朋克博大精深的摇滚流派的参悟。    鼓手Krusen不久后离队,新鼓手Dave Abbruzzese加入进来。1992年,Pearl Jam的知名度在各大电台、MTV的大力宣传下迅速提高,并且参加了第二届Lollapalooza摇滚音乐节的演出。Pearl Jam在圈内的怪脾气一直是很出名的,在第二张专辑《Vs》上市前,他们不惜和唱片公司翻脸,拒不接受发行关于他们新专辑的任何录影带和单曲。尽管没有进行前期宣传,1993年的《Vs》还是很顺利的成为了多白金唱片,发行一周后销量即超过100万张,创造了另类摇滚的又一奇迹。1994年夏天,Pearl Jam因不满组织方一再提高票价而取消演出计划,并以不正当商业行为为由向司法部门起诉组织方。与此同时,第三张专辑《Vitalogy》正在紧张的筹备中。不久,乐队开除鼓手Dave Abbruzzese,其位置由Red Hot Chili Peppers和Eleven乐队的前鼓手Jack Irons接替。    1994年底《Vitalogy》上市。在最初的两周内,老谋深算的Epic Associate唱片公司仅仅只发行了数量有限的老式黑胶唱片版的新专辑,但就是这样,新专辑还是打入了排行榜前60名,并在全美范围内形成了巨大的需求市场。不久后,CD和卡带版上市,疯狂的抢购潮让它迅速爬上了排行榜榜首,成为了乐队的第三张多白金唱片。1995年,乐队和Neil Young合作了专辑《Mirror Ball》,但由于法律问题,乐队的名称并未出现在专辑
10/02/20177 minutes 35 seconds
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心情单曲(熊熊作业-八九点钟的太阳)

 歌曲的创作来自于大众,回归于大众。  即从大众中,从我们身边每一个普普通通的上班族、同事、朋友中,  从我们真实又残酷的生活中,寻找并发现想要表达的东西。  用歌声来记录、诠释一个个难忘的生活片段,  既是用生活所结出的音乐果实,亦是用音乐来完成的人生作业。  既有撩动内心情感的唯美旋律,亦有散发生活气息的深刻独白。  歌曲制作方面不拘一格,采用了原声乐器+电脑音乐的多样表达方式,有美好的旋律、电子的氛围、还有很多的生活录音的片段,有些作品与其说是实验,不如说是生活的感悟和记录。  专辑作业本式的包装设计和歌曲形成完美的组合,拥有一种共同的内涵,更多的表现出一种情怀,一种时代的精神,一个不能失去记忆、不能忘却的时代精神。在编曲方面手风琴的重点应用,也很好的展现出了这种时代感。  当下这个时代不缺乏演员和表演,不缺乏牛逼和先锋,  不缺乏暴力和热血,不缺乏情调和文艺,缺乏的是温暖和信念。  温暖和信念,就是这张专辑最终想要表达的主义。
08/02/20177 minutes 9 seconds
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V.114 人生若旅 消逝如烟- 王三溥

聆听来自成都的Kasasis(王三溥),很难相信国内还有这么优秀的音乐人如此投入在新古典金属上,我无法用言语来形容内心的兴奋和聆听的情绪,一次属于浪漫诗人的悲情旅程!他的音乐,就像一个人走在没有边境的荒漠里的路上,始终迎着太阳的影子,周而复始地往前走。有时满含苦痛,有时心如原野,有时泪流满面,有时风吹絮散。和许多偏执于写字,或者执着于画画,或者一头陷入自己的内心深潭再也不肯走出来的人们一样,在所有过去的无尽的时间深渊里,把自己交付于梦和幻觉之中,不在乎什么,也不追求什么,只在人群里默默地告诉自己,曾经有一些珍重并重要的悲伤和感情,从来没有丢弃过。这样沉醉于绝境中,也不知好不好。有时候我想,王三溥就是一个奇迹,他不应该出生在中国的,他适合冰冷的斯堪的纳维亚,那里才是他理想的栖息之所;可惜,这只是一种设想。许多年以来,他一直蜗居在成都;吸收着曾经蜀之帝都的沧桑古典,抖落着泛古而今的哀然秋凉。他的音乐永远有一种天然的禀赋吧,就像心灵的明镜,映射着你内心最深沉的美和悲伤
05/02/20171 hour 40 minutes 9 seconds
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心情单曲(Pantera - Cemetery Gates)

PANTERA是一支中国人早已熟知的重金属乐队,他们以凶狠的音乐和肆无忌惮的生活方式而着称,可以说,他们是自METALLICA以来在商业上最成功的Thrash Metal乐队。虽然乐队是从1990年Cowboys From Hell专辑的畅销才开始享有世界声誉,但实际上,他们早在80年代早期就已成立,并在1990年之前通过自己的公司发行了四张专辑。  最早的历史要回溯到八十年代早期,那时热中于重金属的Diamond Darrell和Dimebag Darrell兄弟, Vinnie Paul和他们的教父Jerry Abbott创建了自己的唱片公司,名字叫作Metal Magic Records。 1984年,PANTERA正式成立,最早的成员是:Dimebag Darrell(吉他),Vinnie Paul(鼓),Rex Brown(贝斯)和Terrence Lee(主唱)。乐队在德克萨斯州俱乐部里开始了他们的重金属旅途。  乐队的第一张唱片叫做 Metal Magic(金属魔力),风格是早期的Thrash Metal/Glam Metal,这张唱片很成功的卖出了350,000张,这无疑给这帮小伙子很大的鼓舞。于是他们又马不停蹄的推出了专辑Projects In The Jungle(丛林计划)和I Am The Night(我是黑夜)。发行公司仍然是他们自己的厂牌Metal Magic。虽然成绩不错,但此时乐队的听众还主要是当地的听众。  好运降临。Acto公司发现了他们,答应与乐队签订出版唱片的合同。这无疑是PANTERA梦寐以求的事儿。此时,乐队对主唱Terrence Lee的表现不很满意,于是乐队在去路易斯安纳演出时认识的Phil Anselmo取代了他的位置。Phil当时的嗓音还是比较高亢尖锐的嗓音,因为那时他们的风格仍然是老式的Thrash Metal,需要一个能够足够高亢的嗓子。  1988年,专辑Power Metal(力量金属)发行。这是PANTERA在Metal Magic的最后一张唱片,也是Phil加入乐队后的第一张。这张并不成功的专辑由于它的名字导致了以后金属分类的一个分歧,因为专辑本身的音乐风格并非欧洲人所说的Power Metal,欧洲人把HELLOWEEN、GAMMA RA
03/02/201710 minutes 3 seconds
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心情单曲(新裤子 - 没有理想的人不伤心)

印象中的新裤子总是时髦,搞怪,出其不意,有着自成体系的音乐和生活美学,是青年潮流文化的发明家和引领者,但回归音乐本身,你会触摸到他们悲伤的,情怀的,人文的一面。在对爱情的心碎狂喜和现代生活新奇悖论的叙述中,他们记录了当代年轻人最敏感的时代体验。新裤子近年来所推出的单曲中,似乎有一条隐含的线索。  在文艺青年当道的时代,他们却说“没有文化的人不伤心”(《没有理想的人不伤心》),彭磊更如此评价《弹着吉他的少年》:“这是一首关于绝望与失败的歌,文化无用,音乐无用。”如今在新单曲《生活因你而火热》中,他们干脆唱道:“忘了吧那摇滚乐,奔腾不复的时代。”  事实上,对新裤子来说“摇滚乐”从来都不重要,无论以何种形式去表达,他们关心的都只是庞大都市中每一个有着血肉和温度的人,以及他/她的处境和故事。如果说去年发布的《关于失眠和夜晚的世界》是都市游魂出走指南,那么新单曲则道出了游魂们的归宿——那些曾经清瘦却骄傲的脸庞,那些在成人社会被伤害、被折损的雄心与热望,终有一天会像大楼角落里无人听闻的叹息,被庸常生活的嘈杂所淹没。  新裤子乐队近日完成了新单曲《没有理想的人不伤心》的录制,并同期录制了一首MV作品,这是新裤子组建以来少有用录音室录影花絮剪辑成的MV作品。歌曲虽然仍然延续了新裤子上口的旋律,但彭磊的歌词创作却多了很多的忧伤。彭磊在歌中描述了自己对唱片店和书店的怀念,对梦想的执着,最惊艳的就是他对孤独和人生的诠释:我不要在失败孤独中死去,我不要一直活在地下里。物质的骗局,匆匆的蚂蚁。
01/02/20178 minutes 11 seconds
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V.113 摇滚是上天赋予的权力-Bon Jovi

记得张有待有次在他的节目中说:“我的节目不光放电子乐,也放重金属,只是没有邦乔维!”看来,重金属也有分别。像邦乔维这种“不入法眼”的叫流行金属,同流之辈还有“毒药”等等。。。。。敢问英雄今何在?其实对于我来说,不管是被人们说成是伪摇也好,还是流行金属的集大成者也好,我觉得Bon Jovi用他们一贯的笃定和岁月积淀的淡定诠释了他们自己心中纯正的美式摇滚。虽然Bon Jovi也轮不上“也有很多人评价其在摇滚界的地位能排进前10” ,可也不是一个可以被"很多人对其音乐嗤之以鼻" 的乐队。他们在摇滚史上是可以获得相当高位置的乐队,原因不是他们的音乐多好多经典,而是历史性的:他们是让重金属进入美国主流视野的最重要的乐队之一,在他们之后,一堆金属老炮才开始大卖,一大堆新的 hair metal 也跟着红了起来。而他们积极向上、性感、健康的气质和乐风也是那样深入人心。从 20 出头的无知少年,摇摇滚滚地经过了 三十多 年,Bon Jovi 仍然在少年时向往的这条路上不知疲倦地奔跑。30 年里,我们完成了两次人生成长,一次是是不羁的青春,一次是谨慎的中年,在下一个 30 年里,我们将经历淡漠的老年甚至面对疾病,Bon Jovi 的音乐和那些给予了我们很多回忆的事物一样,都将成为我们的不老歌。
29/01/20171 hour 38 minutes 29 seconds
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拼盘中国-我们就这样忽然长大了

106首中国摇滚,半个小时轰炸耳膜,二十多年浓缩的这一瞬间,听着音乐,蘸着酒,过眼云烟般的回忆也被轰炸了出来,带着眼角的一丝湿润
27/01/201743 minutes 58 seconds
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心情单曲(鹏泊 - 新年快乐)

新年一定要快乐 你要记得每个人在这世上 疯狂地追什么是否越活越累越困惑新年来临的时刻 回到小时候重新找到那些纯真快乐想要祝你新年快乐 新年快乐开心地笑让这世界美好想要祝你新年快乐 天天快乐好心情都哼成歌
25/01/20174 minutes 20 seconds
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心情单曲(Von Thronstahl-Turn The Centuries)

95年组建的德国集权新古典乐队Von Thronstahl-Turn The Centuries,12年来以Josef Klumb和Bernhard兄弟为核心的三男两女原始阵容一直保持到现在。“内部统治”是目前乐队最好的专辑,充分体现了中早期的音乐风格,混合着澎湃雄壮的交响乐铺陈;强力整齐的进行曲节拍;猛烈高压的工业敲击和冷峻优美的新民谣旋律;主题内容紧紧围绕着乐队成员的政治诉求,Von Thronstahl严厉谴责着现在欧洲蔓延的自由主义和无政府主义,始终渴望着继承以往欧洲的历史遗产重新建立起一个新的统一而强大的欧洲。当然实现这种目标的手段只有一个,且肯定不是音乐。真实的答案在哪?大家彼此明了且心照不宣。
20/01/20177 minutes 36 seconds
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心情单曲(童党乐队 - Don't let me cry)

童党乐队2002年9月成立于成都,是目前成都年轻一代乐队中最具代表性,最活跃稳定的乐队之一. 乐队音乐风格以最初的旋律新金属为基础不断融入流行朋克, EMO等元素, 同时拥有流畅悦耳的旋律和十足的现场爆发力是童党乐队的最大特点.  [遥远]专辑是童党乐队成军5年来的第一张专辑,收录12首新老作品,由阿修罗前吉他手酉酉耗时近半年时间精心录音制作
18/01/20174 minutes 14 seconds
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心情单曲(Kiss - Beth)

美国乐队Kiss乐队成立于1972年,由PAUL STANLEY和GENE SIMONS组建并吸纳了PETE CRISS和ACE FREHELY为其成员。1975年夏天的专辑《ALIVE》给乐队带来了成功。KISS的引人之处在于他们的现场气氛,怪异的化妆,花哨的服饰,眼花聊乱的舞台效果,再加上他们的硬摇滚,营造除了无与伦比的演出气氛。现场演出的成功使得《ALIVE》达到的白金销量。在这之后,乐队又发行了四张专辑其中的《ROCK AND ROLL OVER》,《LOVE GUN》,《ALIVE II》奠定了乐队大牌的地位。1978年乐队的每个成员个子作了一张专辑并取得了不同程度上的成功。1979年专辑《DYNASTY》中的歌曲“I WAS MADE FOR LOVIN’YOU”在全世界流行开来。此后不久,乐队内部出现问题PETE CRISS离队并从此实力大为减弱一直到1983年。乐队也试图改变原来的风格,但未被接受,FREHLEY因对乐队的未来方向不满在1983年也离开了乐队。在这期间的专辑在商业上都不是很成功。在此之后的专辑1985年的《ASYLUM》和1987年的《CRAZY NIGHT》又使乐队继续在商业上取得成功。在1989年的专辑《HOT IN THE SHADE》中的歌曲“FORVER”使乐队在美国排行榜上取得第四的最好成绩。1991年鼓手ERIC CARR死于癌症,ERIC SINGER接替了他的位置,专辑《REVENGE》到1992年发行。并再次进入排行榜的前十名。1993年乐队发行《ALIVE III》专辑。1996年乐队举行了全球巡演,并获得了成功。1997年乐队陆续推出了几张不错的专辑。1998年又推出专辑《PSYCHO- CIRCUS》。
13/01/20174 minutes 54 seconds
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心情单曲(四分卫 - 雨和眼泪)

「四分卫」-「backQuarter」这个名词, 是橄榄球的专用术语。 在橄榄球赛上,四分卫往往是攻击的起点, 也是指挥场上其他队员的重要位置, 因此一支球队裡四分卫的强悍与否,常常也是决定一场比赛输赢的关键之一。 以这麽一个汗水味十足的名字成军的乐团-四分卫。 对于音乐,这个台湾地下乐团的元老级乐团也有着强悍的坚持。 历经成军十多年的起伏, 在主流与非主流、大众市场与小众市场间,种种的抉择与定位, 四分卫是如何一路走来, 看待他们自己的的音乐和人生的? 藉着此次四分卫重回老东家-角头音乐发行新专辑的时刻, 我们与四分卫一起聊聊他们的摇滚、 他们的梦,让你重新认识这个台湾摇滚史上从不缺席的乐团-四分卫!
11/01/20176 minutes 36 seconds
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V.110 痛与爱的诗歌-MONO INC.乐队

Mono Inc.是一支聪明的乐队,极其明确乐队整体风格和特点,严格保持乐队专辑风格统一性,值得称赞并实属难得的是,这种统一性必然会带来专辑和歌曲之间的相似性,但在整个的歌曲闭环中,每首歌虽然兢兢业业地循环运转,但却都一丝不苟地表达着独立的情绪。压抑低沉的男Vocal、空灵柔美的女Vocal、具有层次感的编曲、大气协调的和声、激情跳跃的节奏感。所有特色元素都经过了每一次用心的糅合。
08/01/20171 hour 6 minutes 17 seconds
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心情单曲(King Crimson - In the Wake of Poseidon)

 六十年代末、七十年代初当"前卫""概念""实验"等口号被喊地震天价响时,King Crimson(KC)是当中最优秀的理论与实践者之一;八十年代九十年代当此类经典乐团解体(ELP)或被主流收编(Yes)时,King Crimson仍路遥知马力般的摇滚着。无论现今摇滚的潮流为何,吾人仍不能否认当年KC所创造或遗留下的概念、技巧、精神正影响着现在想要突破的乐团,而他们的成就也成为后世前卫团体所无法突破的"梦靥"。   出生于英国Dorset城的吉他手Robert Fripp二十二岁时与兄弟档Peter Giles、Mike Giles共组乐团并于1968年推出同名专辑,为KC的开端。1968年秋诗人Pete Sinfield与吉他手Ian McDonald等人加入经历一段人事变化后,终于在诗人Pete Sinfield的词"In the court of the crimson king"中找到了他们要的团名:King Crimson。      由于经历了无数的人事更动、更改团名、诉讼、解散等事件,所以King Crimson的团名也不具有音乐上齐一风格的延续色彩。我们可以说团名不过是一项计画 ,由灵魂人物Robert Fripp主宰的experimental/progressive rock project。这个计画的主要内容分为三阶段。      1969年七月,KC在伦敦海德公园免费演唱会与Rolling Stones共同出场。这是KC的首次公开亮相,他们以爵士/古典/前卫表演风格演出了首张专辑中曲子,令人印象深刻。    第一张专辑:In the court of the crimson king绝对是前卫摇滚专辑当中的经典作,后世极难跨越的标竿。当年他们以杰出的诗词、华丽的编曲、即兴的演奏吸引了不少目光(当然只是这样还不足以形容),立刻在在英国专辑成绩爬到前五名,正式开启了前卫摇滚的新页。为了显现出他们的时代精神,在 In the court of crimson king唱片封套上揭示了"An observation by King Crimson" 的概念。整体而言,创作魅力集中在Robert的编曲手法和Peter如诗般的歌词:   
06/01/201710 minutes 2 seconds
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心情单曲(瘦人 - 第七天)

第七天》的专辑只听了三首歌,《万家灯火》,《在路上》,以及主打《第七天》。 即使整张专辑没有听完,还是忍不住想写下点什么。最 喜欢的歌是《万家灯火》,续事待发的低音贝斯鼓点前奏,主唱‘万家灯火’的歌词嘶吼,一上来便扣住人心,强烈而直接。就是喜欢戴秦唱摇滚的样子,就是喜欢他指着摄影机唱出的那句‘万家灯火,你有你的生活。关注瘦人乐队的更主要原因,是因为陈羽凡的凡人唱片。 从初中开始喜欢听羽泉的歌,半夜里爱华卡带随身听里放的都是他们的《难道》和《深呼吸》。结婚生子后的陈羽凡把更多的精力和财力花在签乐队和做唱片上。 这个北京土生土长的三十而立的男人,体会到更多的是责任和担当。 慢工出细活的《第七天》专辑,听出了瘦人对于摇滚的倔强不屈,以及凡人唱片对于内地原创摇滚打磨出来的优良品质瘦人乐队的《第七天》,就是摇滚精神+摇滚品质。倔强生长,生生不息。回来音乐上,听了一段时间的《第七天》,我也有种“精品行货”的感觉,特别是昨晚又看了附赠的DVD,陈羽凡和戴秦两个极端自恋的人凑到一块做导演肉麻致死就不说了,片子一直强调的是“热爱”、“努力做一张好专辑”。我觉得好的音乐不是“热爱”就能做出来的,也不是“努力”就可以,确实,这张专辑从技术上来说在国内已经非常不错了,录音、后期、混音,每个细节都打磨的恭恭敬敬,但总觉得少点什么,少了那种才华横溢的失调和灵光一闪的破音,一切都规规矩矩,就像是德国人造的玻璃房子,却又没那么纯粹。但“精品行货”并不是贬义词,要知道国内大部分建筑的实际情况是既无“创新”也无“品质”,摇滚也一样。所以在这种时候,也许做到了“品质”,也算是一种成就吧。但作为一个热情还没有灭掉的建筑师而言,“创新”才是永远的追求。我想音乐更应如此。’
04/01/20177 minutes 15 seconds
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V.109 爱的自选集-再见2016

罗友生 - 在我的葬禮上不能沒有你無論下次Grave Digger- Yesterday (Orchestra Version)曹秦 - 繁星Hawthorne Heights - There Was A KidDamien Rice - It Takes a Lot to Know a ManThe Poodles - Wings Of DestinyMayday Parade - Miserable At BestRed - Let It BurnGlen Hansard - Bird of SorrowTaking Back Sunday - Your Own Disaster鹏泊--提拉米苏U.D.O. - Tears Of A Clown卢冠廷 - 一生所爱--------------------------------------------------《大话西游》人如何、神如何、齐天大圣又如何,错过便难于回头。曾以为最经典的一部喜剧,现在看来却在几点泪水中收尾。听着《一生所爱》,“从前、现在,过去了再不来”,由卢冠廷独特的声线中唱出,带有丝丝的哀凉。让人要加倍珍惜身边所有,因为你爱的不会永远陪伴着你。而无论世事如何变迁,你始终是我一生所爱外面很吵,世界很乱,时间很快,与你在一起,总是心灵的安静越是长大,越是不知道怎么表达,越是没有勇气表白,只是淡淡地陪着你,一起走,一起看着时光流逝想一起走去世界上最远的地方,收集我们的点滴回忆与相片,然后我们要活得很久很久像是老妖怪,等我们老得走不动的那一天,一页页慢慢翻看我们的青春,然后叹息,然后拥抱,看着眼泪流下我们微笑的面庞
31/12/20161 hour 3 minutes 36 seconds
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心情单曲(Joan Jett & the Blackhearts - I Hate Myself For Loving You)

将近十年前买了这张唱片,恰好是兴趣由金属转向alternative/indie的时候,所以并没有仔细听就压了箱底。前两天一根筋搭住,突然想起这个女人,还有她的那首R&R圣歌“I Love Rock and Roll”,于是从机器里面抓出来听,这一听就热血沸腾鸟……    什么是R&R,这个问题还是留给十年前的《朋克时代》吧,要我说,摇滚乐就是明亮的大调和弦、整齐的节奏、天衣无缝的配合,还有Joan Jett这样的主唱,仔细听你会发现,她连每一次尖叫都安插得恰到好处。(这个尖叫的问题在Janis Joplin的传记《活埋》里也有提及,大概就是说那些表面上即兴的东西很可能是无数次排练的产物。)Joan Jett让我莫名想起来Roxette的Marie Fredriksson和枪花的Axl Rose。联想的事情基本上是没有道理的,硬要说道理就是这三个人的声音都有无限张力,要断未断的时候无限性感。    自己弹琴的时候就老在琢磨,一个乐队要整齐到The Blackhearts的程度,到底要花多少时间。印象中2003年在纽约的时候还在Village Voice上看到他们在巡演,刚才一查,她果然还在演,难怪51岁了依然身材良好,体力充沛。要不要去看看这个大部分人认为过气的摇滚明星呢,我想她要是真的演到家门口,我是会去的吧,就冲着她扫完弦的那一抬手。    Indie小乐队Clem Snide有首煽情小曲叫“Joan Jett of Arc”,玩了个文字游戏,把Joan Jett和圣女贞德混在一起,大意就是说Joan就好像一个年长的初恋情人。我想,我要是个生活在80年代的男性青少年,也会把她当作sex symbol吧——其实就算是女的也没有什么所谓,“Crimson and Clover”这样的歌足以征服每一个女同的心。深红与草绿,这个色彩也很80年代,很R&R。
28/12/20165 minutes 52 seconds
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V.108 为了理想我向上飞-周韧

周韧,1969年出生。1987年进入中央工艺美术学院学习平面设计,并开始接触摇滚乐和玩乐器。周韧属於北京的第三代摇滚乐手,但在很多方面,周韧的音乐意识要远远超前於同代人––这当然是个优点,可有时也不是个优点,就因为这种超前,给周韧的摇滚生涯凭添许多磨难。他先後组过两支乐队,却全都无疾而终。  “锈铁”组建於92年,按这支乐队当时所受到的评价和所处的时代,是本该在中国摇滚乐史上有些建树的,无奈时运不济,与他们同时期登上舞台、同属第三代乐队佼佼者的 Again、新谛等乐队都获得了很好的发展,锈铁却没能等到任何机会就解散了,连一首歌都没留下。   在当时大家都蜂拥向重金属、硬摇滚的时候,锈铁已经在有意无意地弹奏著一些听来“挺不一样”的声音,这使很多人至今对他们仍印象深刻。後来周韧又组起了“红烧肉”,继续发展自己相当自我的音乐,到他受Sound Garden的影响渐重,曲风中Grunge的味道终於渐渐凸现了出来。而魔岩看上他也正是因为他的风格,当时Grunge在北京摇滚圈是最新鲜的玩意儿,让许多人心动但尝试者极少,因此他们对周韧寄予厚望,希望能通过这个高大沉默的年轻人带出一波新的风潮。可日益谨慎的魔岩最後只签下了周韧,说什麼也不肯签“红烧肉”,使这支当时正处在最佳状态的乐队在录制完周韧的《榨取》专辑後就风流云散。对此周韧至今都感到非常惋惜,但也无可奈何。
25/12/20161 hour 6 minutes 17 seconds
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心情单曲(Jefferson Airplane - Somebody to Love)

Jefferson Airplane是旧金山最早为全美国熟知的迷幻摇滚乐队,他们代表了一个时代。 乐队由创作歌手Marty Balin成立于1965年夏,共6人。起先他们在俱乐部演奏一些民谣摇滚和披头士的歌曲,后来与RCA唱片公司签约.1966年乐队在RCA旗下发行《Takes Off》,在商业上小有收获。1967年2月,乐队参加了金门公园的海特阿伯莱音乐会,引起轰动,被传媒当成一个神圣文化潮流的领袖。乐队得到了唱片公司的重视,得以录制下一张专辑《Surrealistic Pillow》。这时的乐队阵容是:歌手Marty Balin、吉他手/歌手Paul Kantner、吉他手/歌手Jorma Kaukonen、鼓手Spencer Dryden、贝司手Jack Casady、女歌手Grace Slick。《Surrealistic Pillow》是乐队推出的最重要的一张唱片,它为旧金山乐派开辟了第一片天空,“旧金山迷幻摇滚出师表”之称毫不过份。它充分开发了乐器演奏的无限可能性,并以此激发了超出日常经验的想象力。金唱片销量和长久传唱的名曲“Somebody to Love”、“White Rabbit”只是这张唱片表面上的成功,实际上在此之下是1967年“爱的夏天”、为迷幻摇滚疯狂的美国、迅速蔓延的嬉皮生活方式、数目猛涨的瘾君子。在其后的时间中,乐队经历了极为频繁的人员变动,只有Kantner一人始终留在乐队中。乐队在七十年代末开始向硬摇滚方向演化,并更名为Jefferson Starship,最后称为Starship。1989年,原Jefferson Airplane成员Balin、Kantner、Kaukonen、Casady和Slick重组,并录制了《Jefferson Airplane》,虽然专辑已失去往日吸引力,但巡演却比较成功。1995年,Kantner、Balin、Casady组成了新的Jefferson Starship,并发行了《Deep Space/Virgin Sky》。
23/12/20165 minutes 22 seconds
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心情单曲(热斑乐队 - Sorrow Is My Lover)

 “热斑”不是那些流水线上下来的乐队,也不是按照教科书死板学习的乖孩子,甚至“热斑”这个名字都是网上随便找来的,觉得中英文都适合就用了起来。 乐队成立于2013年,最初的成员是主唱&键盘刘翩翩以及吉他手王志文。他们仅仅用了2个月的时间就创作了6首作品,并马上在夏天录制了Demo。虽然10月份乐队才第一次登台演出,但仅仅2个月以后,他们便得到了匡威的关注,参加橡胶制造录音室项目。“热斑”录制了单曲《Make A Deal》并拍摄了MV,紧接着匡威又将另外一首歌《Hate Rocket》用作“彩爆无聊”的广告曲。 2014年,鼓手陈曦的加入使得王志文冷峻而激烈的吉他以及刘翩翩慵懒性感的嗓音更具张力。 “热斑”的世界是冷的,也是热的。他们不理解人群的按部就班,也对理解他们毫无兴趣,爱和温暖都不是他们想要的。如果可以选择,他们宁愿选择不出生在这个世界上,因为他们还没有准备好面对世界所带来的一切——好的和坏的。  如果有一个时间和“热斑”相遇,最好是深夜,他们会成为你悲伤的爱人,爱你一个晚上,只有一个晚上。而如果你们能哭,那就太有趣了。
21/12/20165 minutes 31 seconds
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V.107 致悲伤者的悲歌-tiamat

Tiamat(主要是主唱Johan Edlund)身上散发着多种不同的气质,这些气质理所当然的体现在Tiamat的音乐里,早期的死亡金属,后来又混入了歌特、厄运、交响......甚至是70年代的迷幻,Johan Edlund也曾提到过Pink Floyd对他的深刻影响!但不论风格如何转变,永恒的黑暗却从未改变这不是适合所有人的音乐,尤其是在阴霾的午后或是梦魇的深夜.....是,致悲伤者的悲歌,给绝望者的毒药......
18/12/20161 hour 12 minutes 30 seconds
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心情单曲(七八点 - 我所拥有的时间)

七八点乐队是一只湮没在南京的乐队,成员是,热情血性的北四杜磊,矛盾着旋律着的基塔朱二毛,敲打青春的王羽中和继续拷问着美利监的小谢,断暂而必然的溜弦琴老羊,还有老是躲也躲不掉的念诵者海洋,他们在一起的时候就会有歌。 在《南京地下音乐记录97-98》收录过他们的作品,少数人听过他们的音乐,PK14《谁 谁 谁 谁》翻唱过他们的《快》,几年后,他们分别在你身边被生活变奏着大调或者小调’ 七八点乐队成立于1997年,最初他们在一些防空洞中排练,巨大的声响使队员彼此间无法听清,但那样覆盖一切的声浪使他们有一种背弃校园和成人社会的成就感。 乐队中的三名成员依然在高校就读,但却好象并未沾染上象牙塔中的多梦和纯稚,尽管海洋的诗歌显得童趣和富于超现实的想象,但那实在是他一个又一个夜晚在焦虑中煎熬出的结果。 “七八点”是我最喜欢的乐队之一,他们音乐中包涵的真正属于青春期的那种诗意、坦诚、激烈、率真,甚至粗糙,在我看来难能可贵,像原始的石头一样稀少。海洋经营歌词意境和长青旋律的能力,在国内堪比声音与玩具、木马,PK14的杨海松有次和我谈论起来,也持相同的意见。总体上,“七八点”是一支很业余的乐队,无论演奏水准和演出水准,但他们声音中真正细腻敏感的优美和伤怀,几乎没有什么“职业”的摇滚乐队可以比拟。他们的起点很高。 有时我无法分清从海洋口中绽放出的词句之花是为了构筑他随时可能幻灭的青春防线,还是一种不得不从重压和趋进的乏味的成人社会中逃逸出来的快乐,总之在海洋热爱过的那些名字:LOU REED、JIM MORRISON、JEFF BUCKLY、NEIL YOUNG、海子的诗行中,你会发现“七八点”只是一个类似这些伟大的二十世纪精神坟墓边的守灵人的身影,纵使没有阳光照耀和清风吹拂,也足以让你因纯净,痛苦和思考而砰然心动,从麻木中解脱出来去沉入宁静和冥想。 乐队出发的诡计总是和海洋脸上诡秘而无解的神情相关联,在他去澳大利亚布里斯班的一年时间里,“七八点”在南京神秘消失了,嬉皮的光环被圈子里的传闻强加于海洋的头上,而他很快便摆脱了摇滚乐热情洋溢的纠缠,深陷入孤独的分裂与隔绝之中,犹如一杯温凉的水,尚未握住便流逝于沙丘,年少的激情与俗世的苍凉相碰撞的火花快速而灼热地奔放。 99年再次见到海洋,他已变得更加敏感与善变,嘲弄与恶作剧的神色常常
16/12/20165 minutes 39 seconds
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心情单曲(Iron Maiden - Dance Of Death)

铁娘子(Iron Maiden,或译为铁处女)是一个出身于英国东伦敦的重金属乐团,由原吉普赛之吻乐团(Gypsy's Kiss)与微笑者乐团(Smiler)的贝斯手史提夫•哈里斯(Steve Harris)于1975年成立。铁娘子是重金属乐界最成功与最具影响力的乐团之一,在全世界已经累积销售八千万张专辑。2002年该团获颁艾佛•诺维洛奖(Ivor Novello Awards)的国际成就奖。 虽然铁娘子是一个受到深紫(Deep Purple)与瘦李奇(Thin Lizzy)影响的重金属乐团,但是因为前主唱保罗•迪安诺(Paul Di'Anno)的关系,他们早期的作品具有庞克摇滚的色彩。 铁娘子的吉祥物艾迪(Eddie)是一个经常出现在专辑封面以及演唱会现场的恐怖东西。在1992年以前,艾迪一直是由德瑞•克雷格斯所画,其间也曾有不同风格的画家如梅尔文•格兰特(Melvyn Grant)设计过各种分身。艾迪也曾出现在以该团成员为主角的第一人称射击游戏《艾德猎人》(ED Hunter),也出现过在许多书籍、漫画及该团外围商品。 1976年,Iron Maiden最初由贝斯手史蒂夫•哈里斯(Steve Harris)组建,而当时乐队的其他成员为吉他手Tony Parsons,鼓手Doug Sampson和主唱Paul Di'Anno。在与唱片公司正式签约之前,Iron Maiden一直都在伦敦当地不停的演出,乐队的歌曲在当地的电台中非常受欢迎。1980年,在新吉他手Dennis Stratton取代了Tony Parsons之后,Iron Maiden发行了乐队的首张同名专辑《Iron Maiden》。Iron Maiden的这张专辑虽然是在仓促之中完成,但由于单曲《Running Free》在英国大受欢迎,因此这张专辑在英国的销量也是非常令人满意的。1981年,Iron Maiden的第二张专辑《Killers》面世,曲风更加硬朗。在这张专辑中,阿德里安•史密斯(Adrian Smith)代替了Dennis Stratton,出任Iron Maiden的新吉他手。而由于严重的酗酒,主唱Paul Di'Anno也在《Killers》专辑面世之后被迫离开了乐队。   在Di'Anno离队不久,大嗓门的布鲁斯•迪金逊(Bruce
14/12/20168 minutes 36 seconds
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心情单曲(脑浊乐队 - 永远的乌托邦)

脑浊乐队组建于1997年,创作自己的音乐,风格以朋克、Ska以及硬摇滚为主。 经过七次超过300场的美国巡演、三次日本巡演(其中包括日本最大的朋克音乐节”Punk Spring”)、土耳其伊斯坦布尔双年展以及国内无数次演出的锤炼,脑浊乐队目前成为在中国摇滚乐队当中具有最高演出水平的乐队,也是唯一一支走向国际舞台的乐队。 脑浊乐队近年来被乐迷们公认为中国摇滚乐队的成功者之一。参加过历届迷迪音乐节,多次赴美国、日本巡回演出。脑浊乐队凭借自己的实力在国内外影响和放展了大批歌迷。脑浊乐队的音乐一直是简单直接,充分的体现了摇滚乐、朋克乐最原始的核心特点。玩了几年音乐的脑浊乐队经人员变动后,音乐逐步走向成熟。脑浊的音乐搀加了REGGA、FUNKY、SKA、HARDROCK、PUNK、BLUES多种元素加上绝对精采有力的现场给予了他们音乐张力和感染力。给予他们影响的西方乐队有THE CLASH、RANCID、DROPKICK MURPHYS、SPECIALS、JIMMYCLIFF、BOB MARLEY、RAMONES等。脑浊是注重现场表演的乐队,因为精彩的现场是成功乐队不可缺少的方面。
09/12/20167 minutes 16 seconds
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心情单曲(Iron Butterfly - In A Gadda Da Vida)

1967 年在洛杉矶成立的 Iron Butterfly 乐队是重金属乐队的雏形,原始阵容为 Doug Ingle(风琴兼主唱,生于 1947 年 9 月 9 日)、Ron Bushy(鼓手,生于 1941 年 9 月 23 日)、Lee Dorman(贝司手,生于 1945 年 9 月 19 日)和 Eric Braunn(吉他手,生于 1950 年 8 月 10 日),另一位吉他手 Danny Weiss 在录完乐队的第一张专辑《Heavy》后,就离开了乐队。  1968 年专辑《Heavy》出版后,他们在美国主要城市进行了一个多月的巡回演出。该乐队激烈的节奏部分,超重的演唱风格使当时的乐迷大开眼界,所到之处受到了歌迷狂热的欢迎,舆论界和唱片工业都认为他们是潜在的超级巨星。他们的第 2 张专辑《In - A - Gadda - Da - Vida》的成功是前所未有的,其中一首 17 分钟长的同名曲成为重金属音乐的第 1 首经典作品。直到今天,该专辑仍是 Atlantic 唱片公司最伟大的摇滚专辑——也许也是该公司销量最大的唱片之一。因为到 1993 年时,该专辑已经令人不可思议地卖掉了 2500 万张。
07/12/201617 minutes 4 seconds
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V.105 九个快乐的幻想-鹏泊

鹏泊,英文名Bob Roc,摩羯座,80后,陕西人,唐嘉文化旗下独立唱作人,音乐风格以Indie Pop,Indie Folk为主。本期所有的文字以及音乐版权均归歌手鹏泊本人所有。这本期节目只是鹏泊的九个快乐幻想,如果想听到他更多有趣动听的幻想,欢迎朋友们可以参加鹏泊个人首张原创专辑《慵懒的快乐》的众筹计划,以及购买实体专辑,可以获得鹏泊的个人签名哦,众筹的网页链接是: http://www.musikid.com/new/project/2542在这里,我真心呼吁支持鹏泊这样优秀而独特的创作歌手,谢谢!
04/12/201632 minutes 27 seconds
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心情单曲(那我懂你意思了 - 怎么都没有了)

作为一条曾经玉立的汉子,对娘娘腔没有反感,听了好多遍一直以为唱的人和说的人是两条汉子。在后来翻了乐队主页后,发现原来是主唱一个人的真假音而已。这个神奇的氛围流行团。台湾独立音乐的大潮已经轰炸了华语独立届10多年了,小清新已经从褒义变成了贬义。在我的听音取向里,对大部分火爆的台湾独立音乐均自动贴上小清新标签,然而,在无事了了看新闻的过程中,耳机里传出的多变风格、孤独的氛围感,感动了我。上一次带给我感动的台湾乐团是《乱弹》,这次,更加多变,加了音墙、多了白噪音,表现手段更加丰富的音乐人出现在我眼前让我耳中一亮。我喜欢的台湾音乐人总是具有“疏离”感。一种站在边上看的孤独。於是,這以小人物角度創作的樂團更得到我們的歡迎,主音修澤對著吃掉夢想之社會的吶喊,也把大家積壓已久的怨氣唱了出來。編曲華麗、豐富了的《沒有人在乎你在乎的事》,儘管依舊情感泉湧,可似乎再難找到如上張隱藏曲《獻給總是美麗的你》那樣質樸的感動;而它被磨滑了的音樂(《我們沒有夢想》除外),也像本該有棱角或野生姿態的小人物,因適應或習慣了社會的荒誕,漸令到某些個性亦開始缺失。我不知道這是否是他們有意的安排,以切合專輯對主角與人們越發盲目、麻木的描寫,但很肯定的是,我寧願其繼續發著沒有很多人在乎的牢騷,亦不希望他們進入到,會抑制人恣意生長的規範裡。
02/12/20164 minutes 53 seconds
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心情单曲(Iggy Pop - Lust For Life)

伊基•波普被认为是朋克音乐的教父,因为任何一支现在的或是过去的朋克乐队,都曾经从他在60年代末70年代初所建立的乐队Stooges那里有所借鉴和启发。 原名詹姆斯•纽威尔•奥斯特伯格(James Newell Osterberg )的伊基•波普,出生于1947年。出于对摇滚乐的喜爱,他开始学习打鼓,并且在60年代初成立了他的第一支乐队Iguanas。在滚石公司波普迷上了布鲁斯,并且自创了一种和布鲁斯相近的音乐风格,取名Prime Movers。1965年,他高中毕业后进入在密歇根大学学习,没多久就前往芝加哥,给一些蓝调乐手伴奏。不过他的心仍然在摇滚乐上。回到Ann Arbor一段时间后,他决定成立一个摇滚乐队,不过这一次他不再是鼓手,而是走到了台前,67年他与高中时候的旧友、吉他手罗恩•艾希顿(Ron Asheton)兄弟,以及贝司手戴夫•亚历山大(Dave Alexander)成立了Psychedelic Stooges乐队,虽然他们花了好一段时间才彼此默契起来,但是很快就成了当地的明星乐队。不久乐队将名字缩短为Stooges,而奥斯特伯格也把艺名改为伊基•波普。Elektra唱片公司于68年和这支乐队签约,于69年为他们发行了与乐队同名的专辑,随后在70年发行了第二张专辑《Fun House》。虽然这两张专辑销量极差,却仍旧成为摇滚乐的经典教科书,甚至被视作朋克摇滚的开山之作。由于大众对他们不怎么感冒,而且乐队成员开始染上毒瘾,唱片公司与71年和他们解约,同年乐队也解散了。随后乐队的歌迷大卫•鲍伊(David Bowie)找到了波普,鼓励他继续演唱事业,于是波普与吉他手詹姆斯•威廉姆森(James Williamson)为伴,签下了Mainman管理公司,并定居与英格兰,最终他们再次艾希顿兄弟重组乐队。   在和哥伦比亚公司签约后,乐队希望能够沿着鲍伊的足迹,在商业上有所突破,Stooges乐队谱写了又一首朋克经典——《Raw Power》。到了74年底,波普和乐队的大部分成员再次染上毒瘾,他们的星光随即黯淡下去,乐队再度解体。波普和威廉姆森分道扬镳。戒毒期间,波普得到了鲍伊的大力支持,76年末两人一同迁往柏林,波普在他的帮助下,与RCA公司签下合同。对欧洲电子摇滚兴趣颇浓的大卫利用波普的音乐天赋,在专辑《The Idiot》和《Lust for
30/11/20165 minutes 14 seconds
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V.104 时光很短,回忆很长

有一天我做了一个梦,梦里出现巨型玩具恐龙,喷着毛绒焰火飞上天。有一天我做了一个梦,他站在梦的夜,我走近,他离开,他离开我发现,他有张我的脸。 梦境是逃避现实最好的方法,可并不是每一个梦境都有美满的结局。《Take me away》,从现实离开,Take me away,从梦境中清醒。这是一场游戏,只是谁都不知道结局。这是一场生命的旅行,只是谁都不知道终点。1. Bread - Aubrey2. Crooked Fingers - Sleep All Summer3. Augustana - Boston4. Iron And Wine - Faded From The Winter5. Jeff Buckley - Hallelujah6. Oh Susanna - Forever At Your Feet7. The Czars - Drug8. Pilate - Alright9. Lush - Light From A Dead Star10. Shine Dion - Woods eternal
27/11/201644 minutes 25 seconds
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心情单曲(木马 - 我失去了她)

木马”乐队的成员是医生、诗人和火车司机的儿子,木玛(吉他/主唱)、曹操(贝司)、胡湖(鼓)三个人最初于1998年3月在长沙初组“木马”,4个月后正式在北京成军,并且跟“舌头”、“散伙的虫子”等相当一批晋京乐队一起散落分布于京城的西北角一处叫西北旺的地方。 关于木马,似乎可以说的太多,所有敏感或者痛楚仿佛都可以得到他们温热平静的抚慰,也似乎所有忧伤的气质都可以从他们中感觉到,他们永远是那样的低调,就象曹操总是在演出中背对着观众,就象木玛在演出中总是旋转和摇晃。突然好象明白了他们名字的意义,象童年一样的温柔的回忆,象木马一样的晃动。   主唱兼吉他手木玛是个非常有才气的家伙,他的记性似乎不太好,但在美院混迹多年的经历使得他创作的作品充斥着很强的画面感和空间感,另外他们的同名专辑《木马》的封套设计创意也出自他的脑袋;贝司手曹操在3人中年龄最大,其实也才24岁,他不太爱说话,但是他为人太好了;鼓手胡湖和鲁迅出生在同一个地方,虽然他这辈子成为文豪的概率比较低,但从多方面来讲,他却很有希望在若干年后成为他的家乡除孔乙己和茴香豆之外又一个让大家可以作为谈资的项目。 绝望有一百种表达方式。可以沉默,可以大声叫嚣,可以小声哭泣,或者躲在暗处默默疗伤。而木马选择了在阴暗污浊的贝司和吉他伴奏下咬牙切齿地唱“在阳光下/一起舞蹈/在阳光下/无比美好”。语气凶狠却易碎。没有人会真的认为他们看到了阳光,相反,他们的唱词越是灿烂,唱腔越是黑暗,越是让人不寒而栗。也正是经由这些语焉不详的破碎的语句,导致很多人在某个阳光污浊暗淡的下午,一遍一遍地循环着听,直到只要前奏响起,就会不由自主地想要哭泣决堤。你可以听到灵魂一点点崩溃的声音,细碎的,无处不在,却又无处可寻。他们还唱“青春无比美好”。悲剧是把美好的东西毁灭给人看,木马不要太过在行。当他用老人般的声音唱着这样歌颂青春的歌,意象是残酷的,不是青春的美好,而是青春的默然凋零和死去。
25/11/20166 minutes 25 seconds
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V.103 黑暗中,the Cure在吟唱

熟悉和喜爱THE CURE的人习惯性地将其作品分为三个阶段。第一个阶段是以《BOYS DON’T CRY》和《SEVENTEEN SECONDS》为代表,典型的后朋克,情绪上是青春期的绝望、愤怒、自闭和怀疑,音乐以简洁的吉他线条为主,节奏明快,有些迷幻音符的点缀。我个人最喜欢的是他们这个时期的东西,像“跳上别人的火车”“杀死一个阿拉伯人”等都可以说是百听不厌。印象中首张专集封套上的那轮黄色的月亮和三棵沿墙的棕榈树的设计,那种童稚而略显神秘荒凉的意象,成为CURE迷们最初珍爱他们的缘由。我曾经和人讨论说,那个时期主唱ROBERT SMITH给人的感觉,就是他在台上唱歌,像随时会有人上来扁他似的,那种特别不自信和弱小自恋的气质,恰恰真实地吸引了喜欢他们的年轻人。  第二个阶段是《春宫图》和《顶尖》、《叽里咕噜的日本语》等,乐队受哥特、NEW WAVE风潮影响,加入大量键盘和色彩打击及合成器背景,音乐古怪而晦涩,一般乐迷将之称为CURE的“黑暗时期”。乐队成员的不稳定、疲劳的巡回演出导致生活的混乱以及ROBERT SMITH多变得让其它成员无法适应的性格,都使得作品充满焦虑、极度分裂和狂躁,有些人甚至认为CURE快要解散了。我们从这个时期一些作品里听到ROBERT SMITH孤独而尖锐到接近毁灭的歌声,有时乐队配以欧陆风格的华丽的弦乐背景,有时则是大量冗长浑浊的演奏中呢喃的呓语,从MTV里我对ROBERT SMITH阴阳不分的装扮和粉白的脸上浓重的黑眼圈印象深刻,这哥们似乎陷入自我摧残而不觉。 从《KISS ME,KISS ME》之后,特别是那张众口称赞的《崩溃》开始,CURE步入了他们成熟的后期,音乐有了凝重而古典浪漫的气息,他们似乎找到了最适合ROBERT SMITH抒发他伤感与绝望情绪的方式,很多歌迷是从这个时期开始认识CURE的,他们真正成了英国乐队的一个标签和形容词。
20/11/20161 hour 3 minutes 34 seconds
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心情单曲(蜜糖先生 - 大都市)

005年,玩具头乐队,也就是今天的蜜糖先生,在北京组建,乐队早期曲风为POP PUNK;2008年,乐队经历了一次大的成员变动,在重新定位时把SKA作为乐队的主要音乐元素,并最终形成了今天的5人固定阵容;2013年,玩具头乐队正式更名为蜜糖先生,而专辑《大都市》就是从这样一个过程中孵化诞生的。  蜜糖先生乐队的成员大多成长在北京的闹市区,城市的变迁成为了他们怀旧的诱因,而在那些荷尔蒙飙升的日子里音乐给养了他们的大脑。他们爱都市夜晚上演的灯红酒绿,起初它们是音乐的漂亮涂层,后来它们成了后者的铺垫。蜜糖先生是一群不折不扣的浪漫主义者,他们向往西方百老汇式的繁荣与自由,把从生活中汲取的灵感一股脑儿的带上舞台。他们的音乐是一种敏感色,歌声从唇尖滑落,就像蜜糖,令人情绪高涨。  关于《大都市》,它是一张带有复古色彩的专辑,忠实的记录了都市生活中的一些情绪或者说感觉。这张专辑带有与生俱来的质感,时间的堆积和画面的渲染共同成就了这一点。整张专辑收录了乐队各个时期的10首作品,有些作品在不断的演出实践中进行了调整,这十首作品就像是他们来时路上洒下的十颗种子,如今集结成辑花香四溢。挺有意思的,这个乐队把jazz和ska融合一起,听起来挺有意思的,两个风格,哪一个拿出来都很有味道,融合在一起,趣味多多。
18/11/20166 minutes 48 seconds
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心情单曲(Heart - Alone)

以Ann Wilson和Nancy Wilson两姐妹为乐团重心的Heart,是Hard Rock与Pop Rock风格中,最受乐迷所喜爱的队伍,1972年在美国西雅图成军的“红心”,最初模彷“齐柏林飞船”强劲火辣节奏的重摇滚,后来逐渐发展出融合民谣与流行乐风的创作手法,1976年受『齐柏林飞船』影响首张专辑Dream Boat Annie, 兼容强悍侵略的摇滚乐曲与轻柔曼妙的民谣小品,创下销售2.5白金的记录,成功地崛起歌坛,1977年以相同创作概念的专辑Little Queen,再度缔造百万唱片佳绩,奠定在乐团的稳固基础,后来几度面临唱片合约与团员单飞的困扰,一度面临创作瓶颈,一直到1985年加盟Capital唱片公司,发行重新整军改变成人流行摇滚创作方向后的首同名专辑,终于再度掀起“红心”旋风。   对于“红心合唱团”而言,除了该团队节奏与旋律超级的敏锐感之外,最无法取代的是带头的姐妹花姣好的面貌和高亢有力的嗓音,这样独特地乐风,让他们从1985-1995这十年当中所发行的五张专辑(包括一张现场演唱专辑),每一张都在销售上创造了惊人的成绩,其间出现在排行榜上的冠军和Top 10单曲,更是八十年代不可或缺,乐迷朗朗上口的流行摇滚经典。
16/11/20165 minutes 26 seconds
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V.102 飞,往有屎的地方飞-苍蝇乐队

苍蝇乐队成军于1993年10月,当时成员为丰江舟、宋永红、王劲松、岩磊所组成,这批人均是在国内享有盛名的前卫艺术家。  1994年5月乐队成员大幅度更换为:主唱丰江舟、吉他手高胜春、贝斯手王磊、鼓手王岩。同年8月至1995年3月录制了三首单曲,分别在国内外发行。这三首单曲分别是《涅盘》,《枪与子弹》,《芒果树》。藉其做为中国摇滚乐界第一支"脏"的乐队出现,让人领略了乐队脏、乱、差的惊悸声音。 1996年7月--12月间开始录制乐队第一张专辑,并于97年6月在香港,台湾出版发行。这时成员又大批换血为主唱丰江舟,吉他手高桥浩二,贝斯手佐藤ATSUSHI,鼓手关菲。“苍蝇”的首张专集首先在台湾发行,当时就作为“中国最脏的摇滚唱片”在国内被广为传播。后来“摩登天空”推出引进版,正式在全国范围内掀起轩然大波。充斥其间的“肮脏词汇”和音乐的“肮脏动机”剧烈的冲击了人们固有的美学观念。“苍蝇”用这种表面的肮脏来诠释了一种全新的美和一种全新的表达美的方式。这种美撕烂理想主义的外衣,保留浪漫但对其进行彻底的重建,尽可能破除障碍,接近人性去寻找真实。最荒诞的部份在于那些音乐中的Blues and Jazz手法所暗藏的杀机,该乐队是继崔健后获得海外媒体主动报道及青睐最多的团体。英国媒体说他们是“中国第一支最脏最垃圾的超级苍蝇人”于是,“苍蝇“在全国的叹为观止中以“传统美学的终结者”的身份坐上了中国另类摇滚的第一把交椅。 苍蝇的第二张专辑,不像之前那么惊世骇俗,但我个人却愿意给它更高的评价。这是成熟的苍蝇,这是邪恶的苍蝇。反讽 解构 倒置 腐烂,不再将满腹的粪便一股脑儿地喷泄,而是阴险地使出坏心眼儿,用更含蓄的方式进行更恶毒的攻击。然而,这几乎已是他们最后的呻吟,苍蝇的生命周期果真只有这么短暂?
13/11/201633 minutes 39 seconds
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再见Leonard Cohen,再见我们的男人

这个下午,阳光充沛的下午,我从唱片堆里抽出The Essential Leonard Cohen,把唱片放进CD机器, 然后躺在床上,透过阳台看外面世界兰兰的天空。 我躺在床上,身份模糊的男人在未知之地,Leonard Cohen在墙角静静地唱歌。低沉的嗓音,Leonard Cohen穿着牛仔裤,嘴角倾斜,他那样漫不经心,在房间里轻手轻脚地 走来走去,唱虚无的孤独感和永恒的女人。这个生于1934年的犹太男人,风靡北美的诗人、作家。他长相英俊,才华逼人,又继承了一大笔遗产。他沉 湎女色,服用兴奋剂,不停旅行。他停下来唱歌,不过是为了讨刚刚爱上的某个女人欢心。他是这个世界上最迷人的浪子。 浪子,今年82岁,出版了8本诗集、2本小说、17张CD、4本画册。从13岁开始,他就沙哑低沉地说爱,用温情谋杀女人,然后,彬彬有礼地离开。 这低沉的男声,适合一个人的时候,慢慢地用心地听,他的声音会穿过你的耳朵直到心里,让人不自觉地想起往事,想起一些曾经的寂寞和无奈 不是他爱流浪,他只是认为没有什么值得长久地停留。这不是他的错,这是世界的错。 只从一个方向看浪子,他是极美的风景。 从方方面面看浪子,他是过眼的云烟。 不管是风景抑或云烟,看看就好,记得就好。 闭上眼睛,听着他的音乐,跌坐在阳光中 眼睛湿润而表情呆若木鸡。听着听着,我的手指间留下了的时间、如沙子---一去不返 用温情谋杀女人,然后,彬彬有礼地离开 浪子今年82岁,这次,他真的离开,再也不会回来了
11/11/20167 minutes 36 seconds
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心情单曲(马赛克 - Dancing Girl)

 Mosaic(马赛克乐队)是一支来自成都具有典型80后怀旧气质的独立乐队,他们拥有不可抑制的创作激情和癫狂摇摆的演出现场。如果你是想要回到八十年代跳跳舞:或是想来点性感暧昧的气氛,那就跟我们一起坐上时空机穿梭那个马赛克的魔方世界。首张专辑由成都小酒馆和星外星音乐联手推出。 彩色的玻璃,黑白的节拍;饱满的鼓点,尽情的摇摆。复古的舞曲摇滚, 大汗淋漓的复古舞曲。一张厚积薄发的专辑。一首《Dancing Girl》不知道陪伴了多少年风骚的成都摇滚乐迷,马赛克乐队也不知道何时成为了成都摇滚乐迷们饭后茶余的谈资。我自己认为暧昧摇滚这个词是只属于马赛克的,也只属于成都这个闷骚的城市。可爱的人儿们,让我们期待情人节的到来吧!
11/11/20164 minutes 28 seconds
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心情单曲(Green Day - Wake Me Up When September Ends)

绿日(Green Day)乐队是90年代之后美国朋克音乐复兴时期的重要乐队之一,他们的成员深受70年代朋克音乐时期经典乐队影响,而简明上口的流畅旋律让他们的音乐更便于流行。 在1994年涅磐王朝(Nirvana)崩塌之后,朋克音乐复兴与另类流行摇滚乐当道的时候,Green Day乐队也一跃成为了这股风潮的中流砥柱,成为了90年代以后最受欢迎的摇滚乐队之一,也是美国流行乐朋克复兴中最有影响的乐队之一。1991年,Green Day乐队发行了乐队首张专辑《1,039/Smoothed Out Slappy Hour》,但是在这张专辑发行之后,Green Day乐队就遭遇了人员动荡,Al Sobrante离队,现任鼓手Tre Cool替代了他的鼓手位置。乐队阵容从此稳定了下来,Tre Cool原名Frank Edwin Wright,贝司手Mike Dirnt原名Mike Pritchard。不过此后一段时间Green Day一直没有太大突破,直到1992年发行了专辑《Kerplunk》,这张专辑在加州地下乐坛反响颇佳引起了主流唱片公司的关注,Reprise公司最终和他们签约。 在整个 90 年代初期,Green Day 不断扩大自己的追随者,1992 年专辑《kerplunk》的发行更为之注入了能量。1994年初,Green Day乐队发行了第三张专辑,也是他们主流公司的首张专辑《Dookie》。由于单曲《Longview》和第二支单曲《Basket Case》的连续推动,这张专辑成为了整个1994年的一个现象,两首单曲全部都成为了现代摇滚单曲榜的冠军,而此后在大名鼎鼎的Woodstock音乐节上的精彩演出,以及第三首冠军单曲《When I Come Around》推出之后,Green Day乐队的这张《Dookie》风靡美国,继而蔓延全球。三首冠军单曲统治现代摇滚单曲榜冠军累计十多周的时间,专辑的销量节节攀升,这张曾经雄踞Billboard 200排行榜亚军的专辑最终在美国地区取得了超过800万张的销量,全球销量超过千万张,并且为他们带来了1994年度第37届格莱美奖最佳另类音乐表演奖。 《Dookie》的畅销让朋克音乐锋芒毕露,重新成为了后Grunge时代摇滚乐领域重要的组成部分,在《Dookie》的辉煌过后不久,19
09/11/20167 minutes 39 seconds
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V.101 继续的意义-(51-100期精选)

一只眼看见飞翔的天,一只眼看见灰色的路,耽溺在梦乡中麻醉地顾盼,今朝有酒,明朝如之何唤醒绮梦憎啼鸟,罥入情丝奈网虫。眼底风景、心头魔障,自赏、自艾、轻狂与隐忧,那些浓烈扭曲的情感宣泄得淋漓尽致,无一不是大写的“我”。唱歌的人认真地投入,听歌的人认真地感动,共同沉浸在臆想的世界。生活中一点点琐细微小的情感片段都被渲染出浓烈的色泽,轻狂却并不浮夸。被放得无限大的青春,明暗相会,逢魔时刻。青春过期不再上演,病态、疯狂却无可替代的青春就这样,继续走下去吧。。。。。。。。
06/11/20162 hours 40 minutes 48 seconds
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心情单曲(旅行团 - 生命是场马拉松)

2005年签约摩登天空的旅行团乐队(The LifeJourney)来自于广西柳州。他们生活在繁华都市,却偏爱围绕城郊的稻田间,在生活上随意自然,在音乐创作上也秉承轻松态度,酝酿出清新怡人的旋律和胶泥式的编曲。聆听旅行团的音乐,会让人有游走于世界各地美丽风光的奇妙之感,阳光、快乐、清新、松弛,是他们想要表达的。主唱孔阳略带腼腆、甘甜的声线会让人置身于阳光与水之间,惹人遐想,而几句突如其来的家乡话又会将梯田农耕的繁忙景象勾勒在听者眼前。正是这独具一格的田园气息中弥漫出的时髦感觉,把旅行团和时下诸多乐队区分开来。旅行团乐队的“风格”很难界定——其实这应该是现在乐坛的一个特性——风格的日趋模糊。旅行团乐队从来不做任何标榜,你甚至可以说他们缺少一般摇滚乐队的风范,但这恰恰是他们的风格。Bossanova、Blues、Rock等多种音乐元素的自由运用,使旅行团的音乐充满不可预知的奇妙性,旅行团乐队用他们特有的清新和淡定歌唱着自己的世界,并周游于其中。可以感觉到旅行团对The Beatles的挚爱,无论是乐队的黄色“甲壳虫”汽车的Logo,还是专辑曲目“中央花园”中对纽约中央公园的歌唱,甚至主唱孔阳在MSN头像上把自己的照片做成列侬早期的风格。如果说《来福胶泥》这张专辑在歌曲上还留有一点遗憾,恐怕是他们对那首名为“利物浦”的歌曲的舍弃,个人认为,那是一首非常优秀的歌曲,足以成为排行榜的冠军曲目。有些神经质,有些孩子气,有些乌托邦,可不是么?我们大多数时间都在不属于自己的环境和心情里挣扎,被太多无聊琐碎的人事束缚着,想象力被一点一点偷走。幸好还有这样充满幻想和浪漫韵味的音乐。才发现,原来我们一直都没有忘记那些纯真的埋藏于心底的美丽幻影,也一直没有模糊我们要去寻找的方向……
04/11/20166 minutes 1 second
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心情单曲(GODGORY - another day)

1992年 Godgory成立,他们最初的风格非常残忍的死亡金属 到了1994年,受一部小说的影响,乐队的灵魂人物Matte Andersson 和 Erik Andersson(没有血缘关系)开始重新定义他们的音乐方向。 厌倦了从前单调重复弹奏其他死亡金属大师级乐队的曲调之后,这2人决定闭关创作一些他们自己的音乐。 他们的首张正式大碟-《Sea of Dreams》于96年1月面世。 受诸如Tiamat、 Edge of Sanity 和 Cemetary的影响,第一张专辑充满了力量驱动的死亡金属意念。大气和凶猛的攻击倾向使乐队赢得了首批追随者。 同年10月,Matte and Erik携一套新队员班底在Unisound录音室开始了他们的第二张专辑的录制工作,后命名为《Shadow Is Dance》。受首张唱片成功的鼓舞,乐队的第二张唱片无论从配器和创作上都显得更为成熟。歌曲风格仍然受着狠毒的死亡金属的影响,《Shadow Is Dance》使乐队看起来更像一台蓄满了情绪和凄暗欣喜的发电站。1996年底,乐队感觉到在Invasion Records 的进度局限性而转入了另一家知名的德国厂牌――Nuclear Blast 。 1998年的秋天,乐队于Fassaden录音室的新作――《Resurrection》使他们在金属集团中更为突兀,其间遍布宏伟的原声段落、技术SOLO、浪漫的键盘过门和经典的死亡金属野性。美妙的旋律、戏剧似的编曲十分合耳,为交响死亡金属搭建了一个新的平台
02/11/201610 minutes 34 seconds
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V.100 有种现场叫做热泪盈眶.下

他的歌声为我打开了另一个空间,带我回到曾经为音乐感动的年代。他的歌声和 Celine Dion 一样,像那静静流淌的流水,缓缓带你沉浸入那个恬静美妙而又些许哀愁的音乐空间。Michael Buble的嗓音很独特,舒缓却饱含着力量。最后自言自语的歌词:I gotta go home,Let me go home,It'll all be alright,I’ll be home tonight,I’m coming back home。将内心深处对home的所有情感表达的淋漓尽致,我只有反复的跟着哼,到自己的眼泪漫漫。带着无法抑制的情感的宣泄,让自己特别的舒服。 原来我是这样想家,在这样一个城市,这样一个孤单的夜晚,一切都因为这个歌而不同。
30/10/201648 minutes 50 seconds
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心情单曲(隔壁团乐队-不要把我忘记)

沒有什麼比鋼琴更適合講故事。聽前奏,你很難將隔壁團以往的作品聯繫到一起,直到主唱的聲音出現。“在那個夏天”作為整首作品的開場,為眼下的寒冬帶來一些暖意。我們永遠沒有辦法改變遺忘的曲線,就像人們無法對抗自然界的法則。隔壁團深知有一些夢想與承諾像沙子一樣容易流失,“我還能抓住一些什麼”就成為他們對這個世界唯一的發問。整首歌營造出來的氛圍是暖心的。誰說遺憾是記憶中的廢墟,它應該是生命中角落裡的光,讓回憶永遠發亮。
28/10/20163 minutes 42 seconds
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心情单曲(George Harrison - My Sweet Lord)

乔治・哈里森(George Harrison,1943年2月25日―2001年10月29日),是英国著名的吉他演奏家,歌手,作曲家,专辑制作人以及电影制作人,以身为披头士乐队成员之一最广为人知。1958年,作为保罗・麦卡特尼的好友,15岁的乔治・哈里森加入乐队。披头士乐队基本成型。 在披头士时代,哈里森被印度的音乐及哲学所吸引,是当时最积极接触的西方人。 乔治・哈里森而这也将影响哈里森往后的人生及音乐创作。 2004年哈里森获选进入摇滚名人堂。2009年4月14日,披头士乐队(又名甲壳虫乐队)已故吉他手乔治・哈里森的儿子达尼・哈里森、遗孀奥利维娅・哈里森、前甲壳虫乐队成员保罗・麦卡特尼以及乔治・哈里森的其他部分生前好友在美国洛杉矶好莱坞星光大道出席了留名仪式。
26/10/20166 minutes 49 seconds
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V.099 有种现场叫做热泪盈眶.上

看到台下挤得黑压压的一片,和我具有某种共同属性的人群,让我觉得美妙而梦幻。他们在现场或倾听或跟唱,双手挥舞,全身扭动当oh my baby oh why oh my响彻全场的时候,真是很难想象是什么样的感情在激发这一瞬间。我觉得Blur自己真是未必料到会发生这种场面,何止是壮观和感人。真是有那么多人在爱他们,为他们添加意义,单纯的音乐力量也好,动情的故事历程也好,从他们身上找到幸福感和快乐论,看到唱咖啡牛奶的时候有个女孩子搂着她伴侣甜美地唱出:agree to marry me..啧..就是那感觉,Blur融到生活里了。
23/10/201656 minutes 8 seconds
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心情单曲(杜昊 - 破碎的梦)

杜昊:一个有过十年吸毒经历的人;一个迈过十年牢狱之灾的人;一个始终痴迷音乐衷于梦想的人;一个你引以为戒的人...!80年代与景岗山,含笑合称歌坛“三小子”,80年代末90年代初著名音乐制作人兼歌手 曾为朱桦、那英、叶凡、黄磊等歌手担任制作1993年个人原创专辑《你说我是个受过伤的人》问世,这是一张极其触人心灵的专辑,八首歌,沧桑的声音,永远的绝唱。作为一张蓝调摇滚,专辑的完整性和表达深度十分罕见,说首首都是经典也不为过,有网友说这张专辑充满着“悲凉”,的确有点,但你无法抗拒他力量。1994年,在南京举办的“光荣与梦想”大型歌坛活动中与那英作为赛特文化代表,倾情演唱《破碎的梦》,将现场气氛引向最高潮,现场令金兆钧等众多乐坛老炮感动流泪。
21/10/20169 minutes 22 seconds
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心情单曲(Genesis - In Too Deep)

Genesis是七十年代、八十年代乃至九十年代最成功的摇滚乐队之一,Genesis的成员Peter Gabriel和Phil Collins在后来都成为了超级明星。乐队的雏形来自Garden Wall,这是15岁的Peter Gabriel和Tony Banks在1965年成立的乐队,同时Michael Rutherford和Anthony Phillips成立了Anon乐队,后来两支乐队合并,并且录制了Rutherford和Phillips创作的一个六首歌的DEMO。录音艺术家兼制作人Jonathan King听过了这卷样带,为乐队重新进行了编曲并将乐队重新命名为Genesis。创世纪乐团(Genesis)是英国的前卫摇滚团体,在1967年组成,当时东尼•班克斯、彼得•盖布瑞尔两个人都还在切特豪斯学校就读。创世纪起初是由两个不同的团体所合并组成的:The Garden Wall(班克斯、盖布瑞尔)与 Anon(路德佛、菲利普斯)。团名是经由受洗礼所决定的,而他们的经纪人早先是乔纳森•金而后是托尼•斯特拉顿-史密斯(Tony Stratton-Smith)。在70、80以及90年代,创世纪皆有着相当成功的表现。他们的长青岁月只有滚石合唱团以及奇想乐团相堪比拟。创世纪乐团在1998年宣布无限期停止演出。
19/10/20166 minutes 32 seconds
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V.098 青春墓志铭-许巍.在别处

许巍的第一张专辑——《在别处》,清冷低调,忧郁唯美,在我的耳塞里无数次渗透,伴着我无数次迎着冷风从街头走过。 专辑的名字很好。我想,许巍应该是援引的19世纪法国诗人兰波在巴黎大学涂鸦的一句口号——“生活在别处”,尔后捷克作家米兰•昆德拉在1975年流亡到法国后用这句话给一部小说命名。至此,这句话在欧洲甚至全世界的先锋文艺界声名大噪。“生活在别处”,在兰波的语境里,反映的是对现状的不满,对美好世界甚或是乌托邦的向往;在米兰•昆德拉的作品里,则充满了一个年轻人内心世界的喃喃自语。在这个叫雅罗米尔的年轻诗人身上,个人的命运,撕裂在当时捷克斯洛伐克动荡的政治背景当中。焦躁和忧虑,无力和无奈,像书签一样,随时散落在每一页。 在许巍的这张专辑里,夹杂了兰波和米兰•昆德拉同样的情绪,歌词里布满这样的字眼:无助,茫然,绝望,忧伤……闪烁着行吟诗人的忧郁气质。而音乐也是出色的,流畅的旋律,简单的编排,以及录音师刻意制造的有些含混不清的室内效果,让吉他和打击乐充满了现场感,裹挟出英伦噪音的味道。后来许巍的作品旋律更加流畅,录音也干净了很多,歌词更是洋溢着满足和温暖,但是我却找不到《在别处》的那种感觉。或者,他已经找到了“在别处”的生活,而我,还在原地徘徊。 我不知道是为什么,许巍能与时俱进而我却不能。我从没放弃过追求美好,但总是事与愿违;我一直都渴望着平稳安定,却一次次不自觉地陷入颠沛流离。文艺青年的特质,让我敏感而焦虑,成为这个美满时代不和谐的音符。像米兰•昆德拉笔下的雅罗米尔,像1997年以前的许巍。可我是坚韧的,像《在别处》里面的《树》,“花开又花谢多少年,我依然,充满幻想和期盼”,但是在每个“悄然生长的夜晚”,又禁不住“让我沉重,又茫然”。 这是不是一种与生俱来的孤独?又会不会伴随我到生命的终结?
16/10/201650 minutes 1 second
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心情单曲(病蛹乐队 - 理解)

病蛹乐队来自贵州成军十年,对于一支经历了十年起起伏伏的乐队来说,心理变化与他们的成长有一定关系,也与乐队每个成员经历的事情关系更大,看到的越多,对事物的观念和态度也会随之发生变化。  自2002年出版了《放开我》之后,病蛹乐队一致积蓄力量承受这很多的变化。自2010年签约树音乐公司后乐队重新整装开始各种演出,开始新的音乐旅程。《就是现在》这张唱片里收录了病蛹乐队蛰伏三年来精挑细选的几首音乐作品,唱片从计划到录音到缩混再到设计都付出了相当多时间和精力,树音乐给予了大力的支持和帮助。这张唱片的出现也是病蛹乐队对音乐新的方向一种阐述,更加的多元化,独立,整体在强烈的节奏冲击中还能有极强画面感能够让其回味和思考是这张唱片的亮点。  自自然然一直是乐队对音乐和生活的态度,独到的去把生活和音乐紧密的绑在一起没有再去刻画执着与偏激的差别,而是注重生活本身带来的感受,这是病蛹要表达的。以一种冷静而积极的状态用音乐的语言去叙说生活中所遇到的问题和事情。他们摇滚的态度始终不变,能够从呐喊中感到释放出来的力量。
14/10/20166 minutes 7 seconds
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心情单曲(Cream - Sunshine Of Your Love)

cream,是最早的超级摇滚乐团之一。1966年,EricClapton离开了JohnMayall的Bluesbreakers乐团之后,EricClapton与贝司手JackBruce以及鼓手GingerBaker创建了Cream乐队。作为英国最天才的吉他手,EricClapton的这只乐队虽然成立不久但是已经吸引了无数歌迷的注意。Cream于1966年7月29日在曼切斯特举行了第一次小规模公演,之后在首次在“温莎爵士和布鲁斯音乐节”正式登台演出。1967年初,随着JimiHendrix的到来,Clapton在英国第一吉他手的地位受到了挑战。Hendrix参加了Cream1966年10月1日在威斯敏斯特大学举行的一场演出。虽然Clapton仍然被认为是英国音乐界最好的吉他手,Hendrix的到来对Clapton的下一步计划有很深的影响。Clapton的目标是"掀起一场音乐思想的革命…改变世界,让人们震惊"。在流行迷幻的60年代中期,EricClapton带领Cream乐队发行了一张迷幻布鲁斯摇滚乐专辑《FreshCream》,而这张专辑让他的名字以及他杰出的吉他演奏技术在大西洋彼岸的美国也广为人知。接着发行了两张成功的专辑《DisraeliGears》和《WheelofFire》。头3张专辑的成功加上频繁的巡回演出使这支乐队的国际声誉直逼theRollingStones和theBeatles。仅仅三年时间,Cream就获得了巨大的成功,销售了1500万张唱片并且在欧洲和美国巡回演出,获得成功。他们革新了摇滚音乐,成为既具备音乐艺术性,又广受听众欢迎乐队之一。他们在美国的热门单曲包括“SunshineOfYourLove”、“WhiteRoom”和“Crossroads”。Cream在原来的摇滚上加以变化和革新,他们高水平的现场演出掀起了全场观众的激情。Cream的演出曲目风格多样,不管是流行音乐“IFeelFree”还是冗长的布鲁斯音乐“Spoonful”,都有Clapton精彩热辣的吉他旋律、Bruce优美流畅的低音贝斯和Baker强劲有力的鼓声。在这一时期,除了继续担任吉他手的角色,EricClapton开始向歌手和歌曲作者方向发展,以布鲁斯音乐为主,他的大部分作品的歌词作者是PeteBrown。Cream的成功,将Eri
12/10/20166 minutes 49 seconds
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V.097 折断的手指-Stevie.Ray.Vaughan

Stevie之所以常被誉为继六零年代传奇吉他手吉米汉醉克斯以来最伟大的吉他手,绝非过誉之名,其因便在於Stevie无论在吉他技巧上已达到炉火纯青地步,又或他的现场演唱充满了情感外,他最让乐迷津津乐道的地方,便是他的个人魅力不管是从任何角度来看,都是独一无二的,只要他一站上舞台,只要他一随便拨弹出一段旋律音色,所有的歌迷都会立刻大叫,就是它!就是它!唯一的Stevie,而许多评论者亦都一致同意Stevie的吉他风范实际早已传承了汉醉克斯、Eric Clapton、Otis Rush、B.B. King等多位大师之神髓於一体。让人觉得彷彿是黑夜中唯一燃烧的烈焰,彷彿是上天贬謫而下的天使,在短短的三十五个年头间,为人间留下这永恒经典的摇滚吉他圣乐。 Stevie无论在吉他技巧上已达到炉火纯青地步,又或他的现场演唱充满了情感外,他最让乐迷津津乐道的地方,便是他的个人魅力不管是从任何角度来看,都是独一无二的,只要他一站上舞台,只要他一随便拨弹出一段旋律音色,所有的歌迷都会立刻大叫,就是它!就是它!唯一的Stevie可惜一手造就这个辉煌的正是天才Blues Rock的吉它手SRV--Stevie Ray Vaughan,可惜的就是虽然他能让Blues复活,却不能救赎自己,这个天才享年只有35岁,一场空难折断了他的翅膀,折断了他的手指,折断了他的生命。
09/10/20161 hour 13 minutes 38 seconds
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心情单曲·(阿凡提乐队-楼兰姑娘)

具有独特文化的新疆,素有"歌舞之乡"的美誉。多姿多彩的民族音乐在长期的历史发展过程中,兼收并蓄,其表现形式更为多样,内容更加丰富,阿凡提乐队便是其中之一。  阿凡提乐队由北京阿凡提文化艺术有限公司组建于1997年,由维吾尔、哈萨克、回、汉等民族的7位专业乐手组成。其中吉它手三人、贝斯、键盘、架子鼓及打击乐手各一人。  阿凡提乐队在国内独树一帜,它的音乐风格是一种新疆维吾尔族民间音乐与西班牙弗拉门戈音乐的融合体。弗拉门戈音乐有很浓郁的阿拉伯文化和吉卜赛歌舞色彩,这与维吾尔族音乐有许多相近之处,因此阿凡提乐队能较好地理解和自如运用,将两者巧妙融合,表现出新疆音乐的独特魅力。他们的演奏狂热奔放,旋律独特,节奏感强,演唱粗犷、欢快,令人振奋,并能用汉、维两种语言演唱。  专辑《楼兰姑娘》受到了国内外音乐爱好者的喜爱。此专辑精选了具有典型维吾尔族民间风格的歌曲
07/10/20166 minutes 30 seconds
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心情单曲(理想后花园乐队 - 逆流)

一些人昏昏沉沉地从每一天的晨曦中醒来,然后投入到奔波中去,到了黄昏,他们呆滞的望着这座城市,沉默着。  另外一些人,他们背离了他们的生活本身,喜欢无时无刻地高呼理想万岁!但也仅限于口沫横飞而已。  当然还有一些人,乐于把自己的价值摆上台面,供人指摘,然后佐以煽情的故事去博得别人的转身。  但还有这么几个人,他们觉得年轻不该是这样的,于是开始了他们自以为是的行动。  他们拒绝口号式的梦想,更不愿意把梦想当做一笔买卖。有人说在这个年代,物质已经泛滥,但你想过吗,在当下,梦想也已成为了市场的主流商品。  他们还不想那么做,在这儿,在这座城市,无论是空谈的理想还是过盛的欲望都有些多了,他们觉得那些本来的想法好像根本没那么花哨,理想也许只是一种状态:做自己能做的事,并且,这件事是自己想做的,仅此而已。
05/10/20169 minutes 7 seconds
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V.096 香港流行乐坛三十年的一些人,一些歌-下

95年以后香港乐坛的好歌越来越少了。即使几位最王牌的歌星,如郑伊健、陈慧琳之类,也只识得他们几首主打的歌曲--其它的歌不是不听,而是听过后实在没法下留下印象。1999年的十大金曲,听过好几次后还是大半的歌哼不出来,关键就是没印象。也许,是因为十年前每天守着电视或收录机等待新歌、每周追着排行榜的狂热已经过去;也许,是成年之后比当初少年时更成熟分析事物--包括每一首新歌;更也许,是不能抛却那些伴我成年的首首旧调--因而厚古薄今。总之在我的耳中,1999年的十大远远不及八十年代甚至九十年代上半期的一个季选,那时即使一个季选,都婉惜地看到好几首心爱的歌曲落选,现在想找到一首好歌也很不容易。为何会这样呢,可能是优秀的创作人都退休了,新手又无才气,造成现在青黄不接的局面。其实一首好歌曲的灵魂是作曲作词,还有那些幕后人员,如果没有顾嘉辉、潘源良、林敏怡、蔡国权、向雪怀、林振强、林敏聪、黎小田、关圣佑、黄沾、林夕等这些优秀的创作高手,何来天皇巨星、四大天王?
02/10/201656 minutes 37 seconds
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心情单曲(Frank Zappa - Zoot Allures)

Frank Zappa原名Francis Vincent Zappa Jr.1940年生于巴尔地摩,是美国六十年代摇滚乐发展史上的先锋人物之一。1960年出版了第一张唱片,不过是为一部电影做的插曲。随后他又为电影配乐使得他有钱自己买了一间录音棚。1964年他和与他公事的乐手组成了一支乐队“Mothers”。1966年乐队推出了双专辑《Freak Out!》。体现了乐队“嬉皮“的风格,也使人们对他们有了更深的印象。再这张专辑中,Zappa在录音方面比同时期的其他乐手到要先进。1966年出版专辑《Absoulately Free》和1967年出版专辑《We’re only in it for the money》。1969年Zappa出版了个人专辑《Hot Rats》。这张专辑使他获得了“出色的爵士摇滚音乐家的”的称号。在此后的多张专辑中他尝试了多样的主题和手法,使专辑呈现出不同的特色。1968年他与他的经理人组建了自己唱片公司,并推出一些亲手提拔的一些乐队。在此后推出了一些个人专辑如1975年的《Bongo Fury》,1978的《Zappa in New》。此后,Zappa解除了同公司的合同并建立了自己的公司Zappa。1979年推出了经典作品《Joe’s Garage Act 1》,《Joe’s Garage Act 2,3》。到了八十年代他几乎每年都出一张专辑。并写了一部音乐剧和一部卡通片。虽然也有失败的地方但他依然被公认为是一位摇滚大师。1991年Zappa被查出患有癌症,但他依然不停的出专辑直到他1993年12月去世。
30/09/20165 minutes 33 seconds
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心情单曲(耳光乐队 - 相忘于江湖)

耳光乐队成立于1998年,乐队以“新民俗主义”的音乐风格在中国摇滚乐坛上被众多的音乐爱好者所喜爱。从乐队成立以来,长达七年的音乐岁月,耳光经历了无数次的光荣和比无数次更多的坎坷,他们用爱与青春书写生活,歌唱理想,批判伪道德,呼吁着民族精神和民族自尊,无论嬉笑怒骂、爱情、理想,在他们的音乐中无不体现了典型中国人的豪迈和东方人特有的细腻。耳光的作品,摒弃了边缘摇滚乐那曲高和寡,晦涩难懂的低调诗人境界,“曲之于民,歌之予人”的宗旨,让这种音乐充满了醇厚的民俗性,使人欣赏后能够会心一笑,津津乐道且耐人寻味。在律动性最强的Funk节奏下,耳熟能详的中国式旋律浑然其中,直面人性,直面现实的唐人言论扑面而来,耳光乐队用其特有的音乐和惊奇的拍案,诉说着我们每一个炎黄子孙那五千年的民族情感,呼唤着我们每一个龙的传人把被物欲渐渐冷漠的热血,再次沸腾。作品大多取材于我们周围的市井生活,在理解耳光乐队凡人你我在生活中所遭遇的迷惘、艰辛的同时,又以一针见血的辛辣讽刺抨击不平等待遇、直面人性中存在的美丑。 他们用最“三俗”的语言,中国特色的旋律描绘出一幅市井众生态的动人画卷。当然耳光乐队的作品,并不是一味的发着阴暗的牢骚,他们通过对真实生活的描述,警醒在迷雾中求索的人们,要积极的面对我们并不理想的环境并且带有乐观的态度去发现生活的美好。
28/09/201610 minutes 8 seconds
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V.095 香港流行乐坛三十年的一些人,一些歌-上

香港真正意义上的流行歌发展至今已将近三十年,其中涌现出一批著名的巨星,推出过大量脍炙人口的名曲,影响着一代又一代成长中的青少年2003年11月6日,在香港红馆,梅艳芳最后一次演唱会,最后一首压阵歌《夕阳之歌》,身披着超长婚纱的阿梅在歌唱到一半时已经徐徐地走上人生最后的梯上,走到阶梯的最尽头回望着所有的观众豪迈地道“拜拜……”接着门慢慢地关上!她笑着完成了她人生最后一次经典演唱会!就这样百变歌后告别了她的人生舞台,接着也告别了所有的歌迷,离开了这个美好的世界,归于天堂!人虽已去,但她的动人歌声、百变形象及台风,定常留歌迷心中。悲伤感慨之余!仿佛时间就像似水流年……
25/09/201655 minutes 55 seconds
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心情单曲(赌鬼 - Daniel)

三年前,赌鬼(Casino Demon)还是京城里刚冒起的新锐乐队。还记得朋友第一次向我推荐他们的时候,我第一反应就是:这乐队,脏不?是的,单从名字联想,赌鬼一定是酒气熏天、浑身脏兮兮的那款。朋友大笑说,放心,一点也不,干净的很。于是开始听赌鬼的《Teenage》,名如其名地青春逼人,他们就这样以初生牛犊之势,用文法不通却又无比甜蜜动人的吉他流行曲横扫各大livehouse,成为No Beijing浪潮里又一支人气乐队。2012年末,主唱王梓从美国游学归来,连同前Joyside乐队贝斯手刘耗和鼓手关铮重组赌鬼,在一连串的热身演出后,终于推出全新作品《你见过这样的星星吗?》。尽管只是一张收录了六首歌曲的EP,但却更显含金量十足。在后海大鲨鱼主唱付菡绘制的专辑封面中,赤裸的一对男女背对我们,从他们视线交接处,闪耀着一颗星星,这是在高楼耸立的城市里,还是海边的小木屋?而赌鬼乐队的名字,则用细细的笔画书写在画面下方。这似乎预示了赌鬼的一种转变,从纯粹的underground夜店之王,转向更细腻的indie rock/pop风格。从专辑打头炮的同名曲开始,在吉他刷Chord和贝斯组成的旋律动机下,你就可听见王梓的成熟,他的粗中有细,他用两把大斧跳起了霓裳舞曲,而万能青年旅店御用提琴手刘逸斌的点睛一笔更是精彩。此后的《悲伤会永远蔓延》立即把你带到了西雅图,或是纽约,或是底特律,管它呢,whatever。《愚蠢的经历》则用Swing扭动你的臀部,叙说的是一个少年维特之烦恼式的故事。到《芝加哥》的时候,乐队把表演的时间交给了手上的乐器,长达一分钟的间奏展现的驾驭力是乐队之前不多见的。当然,这张EP扛鼎之作还得论《童年》。作为赌鬼乐队主脑王梓压箱之作,《童年》已跟随他多年,从之前的“荡四”乐队到如今的赌鬼。毋庸置疑,王梓有着与生俱来的才华,能够敏锐地捕捉到那些优美的旋律,并为他们赋予让人印象深刻的节奏形态,如Gala乐队早期代表作《Young For You》,就出自他的手笔。《童年》同样也是一首不逞多让的佳作,它简单,直率,虽然是一首英文歌曲,但你会明白他在隐喻着些什么。我们的童年时代,有着一样的荒凉贫瘠,我无法在小时候听到披头四、鲍勃•迪伦、Oasis,无法在小时候看到阿西莫夫、昆汀,但当我们逐渐长大,逐渐张开眼睛打量这个世界的时候,我们只能无情地和过去彻底割裂,
23/09/20169 minutes 53 seconds
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V.094 在美好的青春唱着忧伤的歌-SUEDE

安德森的假声不是妖孽,那是呐喊,对生命的呐喊,呼唤我们心底的一份感动,让人为之动容。你听suede,会沉默、会挣扎....那正是《suede》的魅力所在,就在suede中沦陷,再重生,重生再走向毁灭。?     选择11首歌,11次的洗礼,11次的震撼。可是震撼之后呢?只留下对青春的回忆?23年,当年听众老了,当年的suede也老了。时隔18年再提到这张专辑,有回忆的人们一定开始述说当年的事情。循环了将近2个月,     我常在想,对于我这样和suede没有回忆的人很可悲,提到他们究竟能想到什么?当年跑了第一名,好像就骄傲了,在世上苟且偷生的活着。再过18年,我也不过是个述说当年故事的人,再带着回忆活18年。 I'm not dead,I'm so young.....I should slow down..??      把《suede》当歌听的人,你还是别听了,要不然回忆会对你不负责。不需要没有用的回忆,需要有希望的将来。山羊皮永远年轻,永远辉煌,永远没有回忆。不需要过多的语言修饰他们,他们本身就是一个修饰语,“未来的山羊皮”,从未离开?   ?     没有回忆,应该有未来。不是苟延残喘的未来,而是一边呐喊,一边放慢速度慢慢找到希望。我还年轻,还能折腾,我还没死,不要来世见。没找到就用安眠药麻醉自己。?
18/09/20161 hour 5 minutes 11 seconds
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心情单曲(黑薄荷乐队 - 摇滚你的生活)

2012年1月成立乐队以硬摇滚为基础,添加了funk、blues等音乐元素,主唱(高伟)极富穿透力的高亢嗓音,总是率先让人眼前一亮!吉他手(卢一酒)扎实的基本功演奏的经典blues华彩,灵动流畅,也是北京吉他手少有的特点。相信可以给观众带来不同的视听感受。2013年9月获得了“虎牌乐队龙虎榜”全国总决赛冠军。2015年发行第一张原创专辑《摇滚你的生活》。乐队理念有人地上商业跑、有人地下主义钻。太多的浮躁与虚化,多的让我们不想再去了解。比起浮躁华丽的炒作与吹嘘,音乐的品质与内容以及现场的感染力,才是黑薄荷乐队的真正目的!
16/09/20165 minutes 20 seconds
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V.093 大叔们入耳即化的声音

经历过命运的平坦与坎坷,他们用岁月的沉淀在低吟浅唱。许是温柔、低沉、 沙哑而饱含着沧桑,抑或是激越、宏亮、高亢而独特的破锣嗓......各种类型的大叔好声音会让你在这里沉醉不醒。曲目:Alan Jackson - Remember WhenAllan Taylor - Some DreamsGérard Darmon - And the Winner IsGordon Haskell - Freeway To Her DreamsGreg Laswell - And Then YouIggy Pop - I'm Going Away SmilingJoe Cocker - When A Woman CriesJohnny Cash - Heart Of GoldJosh Turner - Your ManMr. Probz - Nothing Really MattersRichard Hawley - The OceanVille Valo - Summer WineWillie Nelson - Always On My Mind (With Carrie Underwood)
11/09/201648 minutes 13 seconds
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心情单曲(常寬-给你的REGGAE)

1992年7月,“宝贝兄弟”乐队在香港首次举行个人演唱会《常宽至尊音乐会》,并与BEYOND乐队在香港海洋公园的“万事发音乐节”上同台演出。8月,出版个人专辑《今天的一切》,收录9首歌曲,主打曲《今天的一切》成为常宽的代表作之一。10月,初任北京音乐台节目主持人,与降巩民先生一同创建《中国歌曲排行榜常宽是中国最老资格的流行音乐艺人之一,而且是中国原创音乐的最早实践者和推动者,早在二十世纪八十年代就已成为中国原创音乐阵营中的一线艺人,在其后的演艺生涯中,常宽更积极拓展自身事业,除出版了多张个人专辑及荣获多个音乐奖项之余,还参演了多部电影及电视剧集,更逐渐发挥出了作为一位综艺节目主持人的潜质,成为了一位不可多得的全方位艺人
09/09/20165 minutes 22 seconds
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心情单曲(不再让你孤单)

有谁用心去听过这首《不再让你孤单》L说多深情的歌可我听来却是:深爱一个人,爱而不得却又无时不刻心疼的绝望如渐行渐远的你我L说:洛你执念太重,用情太深,在不要听这样的歌了,过去的事,离开的人,任谁都是无能为力的。你该看看身边的人,明天的事。可在这世间行走,阳光灼烈,我的影子都是她的样子人走了,心还爱着,做不来口是心非。忘怕是不能了你们若是真爱一个人了,请生心疼,别让她孤单。歌词很真诚,第一次听莫名哭了,陈升沙哑的声音配这歌很合适,有沧桑,有誓言,也有温情,“我从遥远的地方来看你,要说许多的故事给你听,我最喜欢看你胡乱说话的模样,逗我笑,尽管有天我们会变老,老的可能都模糊了眼睛,但是我要写出人间最美丽的歌,送给你.....”泪~~听这首歌的时候,前面正好走过一对老夫妻,日子慢慢地过去挺美好。
07/09/20167 minutes 4 seconds
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V.092 一杯香槟,一首布鲁斯-弥藏乐队

弥藏乐队:2001年初冬,乐队在北京老城区的一个大杂院里成立。平民、草根的身世背景注定了他们与布鲁斯音乐的不解之缘。2008年02月,单曲《I Don't Want a Baby》收录于《我爱摇滚乐》第72期 2008年03月,乐队推出根源色彩浓郁的首张EP《Goodbye 1968》;并在愚公移山举行首发式演出2013年11月,签约麦爱音乐并发行传统布鲁斯摇滚大碟《和时光赛跑》2014年11月,获第14届华语音乐传媒大奖及2014华语金曲奖“年度最佳蓝调艺人”奖项提名 12月,推出全新单曲《香泽兰》2016年01月,单曲《香泽兰》收录于《通俗歌曲》2015年终特刊经过十几年的岁月磨砺和人员变换,这支历久弥新的布鲁斯摇滚乐队正释放出他们内在的根源力量并将他们所钟爱的布鲁斯音乐继续传递。
04/09/201642 minutes 7 seconds
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心情单曲(Crematory – Auf der Flucht)

Crematory主唱Felix和贝司手Marc创建了乐队,一年后他们发行了他们的第一张DEMO专辑:“The Light Of Day”,这张样带得到了媒体特别是乐迷的强烈反响!样带不仅仅在德国卖得好,而且在海外得到巨大广泛的赞誉并且卖了1500张。这时他们也首次和唱片厂牌取得联系。Crematory随后发展成为德国最重要的音乐团体。 Crematory乐队创造了一种灿烂的旋律化的歌特金属,他们的专辑“Awake”进入德国专辑排行榜第54位,其中歌曲“Temple Of Love”注定成为一首热门歌曲,Crematory乐队狂热的乐迷和报刊杂志的极高评价使他们成为歌特金属领导者的地位。
02/09/20164 minutes 35 seconds
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V.091 THE BEATLES -佩珀军士的孤独心灵俱乐部

The Beatles在这张唱片创作上的主心骨基本上是2+1,三人为这张唱片的palette涂上了迥然的色调,这些迥然之中又贯穿着Beatles之魂。这样的创作团队可以在保证丰富性的同时兼顾和谐。我不怀疑他们当中的任何一人都可以拿出完全个人色彩的概念唱片,只是在这张唱片,这三人的特性融合得非常工整,几乎完美地规避了同质化带来的枯燥与创作核心碰撞可能产生的突兀。前后两首同名曲是唱片概念的定海神针,提醒你是在一个酒吧里欣赏某乐队的专场演出。不太习惯迷幻摇滚的听众会在这两首歌里找到这张唱片中最爽快的摇滚进行。Paul的vocal delivery让人振奋(笔者听到"I don't really want to stop the show"时是有点小鹿乱撞)。Ringo唱的"With a Little Help from My Friends"是一个规矩的开胃菜。基本上也是一般驻唱乐队在开场聊骚之后会选择的开篇方式,工工整整娓娓道来,让台下听众慢慢进入状态。正菜第一道“Lucy in the Sky With Diamonds”,迷幻基调就此打下。chorus如万花筒般绚烂华丽,没嗑药胜似嗑药。"Getting Better"和"Fixing a Hole"把“Lucy in the Sky With Diamonds”一下子带起的温度稍微回拉,进入常规节奏。当然后者已经开始渐入邪道。"She's Leaving Home"继承"Fixing a Hole"的迷离光环的同时掺进了点落寞的伤感。这首歌也提供了全碟最优美的弦乐部分。"Being for the Benefit of Mr. Kite!"回归了开头与台下互动的场景,依旧延续了浓郁的迷幻氛围,同时昭示进入中场。目前为止的半场由“Lucy in the Sky With Diamonds”领衔,整体格调迷幻而惬意,但我们都知道大菜还没上齐。接着走。Harrison怪力乱神的印度风实验曲目"Within You Without You"直接亮相,至此迷幻氛围酝酿至顶峰。一张主流概念唱片也就容得下一首饱和度这么高的冥想意识流曲目了。"When I'm Sixty-Four"果然悬崖勒马,上了一首清爽诙谐的小调。"Lovely Rita"开始回归常规节