Una película profundamente romántica y también profundamente triste sobre el desamor y el deterioro, sobre la distancia y la incomunicación. Una de las mejores películas de su época y una rareza dentro de la filmografía de Stanley Donen. ¡Una obra maestra rotunda!

Una de las películas más premiadas y aplaudidas de la década de los 90 que redefinió la manera de hacer thriller. Una obra maestra indiscutible.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Es una de las escenas clave de la película y una de las más emocionantes y mejor planificadas de la historia del cine. Vamos a mirarla con detenimiento. Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de FilmoteCast. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/843846

Al fin, y después de mucho pensarlo, he decidido unir FILMOTECAST y LA DESVELADA DE SEATTLE en un único podcast: este. Y aquí seguiremos mucho tiempo, queridos amigos y amantes del cine. Gracias por vuestro apoyo.

La película más romántica de Alfred Hitchcock envuelta en una historia de espionaje y de nazis en Río de Janeiro. Lo tiene todo.

De CABARET a LA LA LAND, de ANNIE a MOULIN ROUGE... Vamos a hablar de los 20 mejores musicales de los últimos cuarenta años. Menudo subidón y menudos temazos. Sacad el clínex y coged algo para hacer de micro... que empezamos!!!

Veinte películas musicales para celebrar uno de los géneros más queridos y especiales del cine clásico. Desde EL CANTOR DE JAZZ (1927) a ¡HELLO, DOLLY! (1969), veinte joyas irrepetibles.

En esta desternillante, caótica, loquísima y cénit de la screwball comedy, Katherine Hepburn y Cary Grant estaban en absoluto estado de gracia. Como nunca de bien y de divertidos. La alegría de vivir hecha comedia. Un lujo.

Una de las mejores películas de la década de los 80, de De Palma, de Kevin Costner, de Andy García, de Robert De Niro y, por supuesto, de Sean Connery. ¡Todo lo tiene!

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Una de las joyas indiscutibles de la Nouvelle Vague que mi director favorito del movimiento, Alain Resnais, dirigió en 1959.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de FilmoteCast. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/843846

Cine de espadachines, histórico, del mundo antiguo, de safaris, en el mar... El cine de aventuras de la década de los 50 es uno de los más plásticos, hermosos y entretenidos de toda la historia del cine. ¡¡¡ 40 pelis de aventuras para el capítulo 40 de Filmotecast!!!

Ya iba siendo hora de hablar de un clásico irrenunciable del cine de Frank Capra que todos conocemos por ser también un clásico irrenunciable de la programación navideña.

Es uno de los actores, directores y productores más prolíficos de la historia del cine, uno de los más populares y uno de los más grandes. Repasamos las 31 películas de la segunda parte de su carrera, desde EL SARGENTO DE HIERRO (1986) a CRY MACHO (2021).

Este melodrama cargado de pasiones y de dudas es una de las mejores películas de los años 40, la mejor interpretación de Olivia de Havilland y la obra cumbre de William Wyler junto, por supuesto, con BEN-HUR. Una joya total!!

¡¡Os animo a escuchar este capítulo que me ha quedado muy muy bonito!! https://www.ivoox.com/05-especial-clint-eastwood-1-audios-mp3_rf_117825282_1.html

Es uno de los actores, directores y productores más prolíficos de la historia del cine, uno de los más populares y uno de los más grandes. Repasamos las 32 primeras películas de Clint Eastwood, desde POR UN PUÑADO DE DÓLARES (1964) a EL JINETE PÁLIDO (1985).

Es una de las películas más cínicas, realistas, afiladas y románticas de todos los tiempos. Es triste y divertida a la vez. Está más cerca del drama que de la comedia y, sin embargo, te hace sonreir todo el rato. Porque para Billy Wilder la vida era eso... Y ésta, seguramente su obra cumbre, la depuración más absoluta de su estilo, así lo refleja.

Es una de las películas de nuestra vida, un clásico de los 80 incontestable, un fenómeno del videoclub, un regalo cuando nos la encontramos en una plataforma. REGRESO AL FUTURO nos hizo soñar pensando qué habríamos hecho nosotros si nos hubiésemos encontrado con nuestros padres teniendo nuestra edad... Pero además, es taaaan divertida. ¡¡Vamos a viajar juntos en el tiempo!! ¡¡This is the power of love!!

Con motivo del 50 aniversario de su muerte, este capítulo repasa algunos de sus mejores títulos, 22 de sus más de 60 películas sonoras, entre los que hay una docena de obras maestras.

La historia del séptimo arte dejó en el camino a muchos actores que no supieron adaptar su talento en el cine mudo al cine sonoro, estrellas que se apagaron con la llegada de una nueva técnica que lo cambió todo... Aquí os hablo de algunas cuya historia se merece una serie de Netflix por lo menos.

Vamos a repasar esos grandes clásicos del cine de piratas que tanta diversión y buenos momentos nos han proporcionado. Hay piratas sanguinarios, saltimbanquis, honorables, divertidos, guapos, mentirosos y fantasmagóricos. Pero todos tienen algo especial. ¿Tienes alguno favorito?

Este peplum moderno supuso un antes y un después del género épico sin el que no podrían haberse realizado TROYA, ni 300, ni EL SEÑOR DE LOS ANILLOS. Fue una película que demostró que este tipo de historias, este tipo de héroes enfrentados a problemas más grandes que la vida, nunca morirán.

Para una persona que sufre haciendo rankings, usar los de una institución que respeto tanto como el AMERICAN FILM INSTITUTE es un alivio y un lujazo. Vamos a hablar de clásicos imperecederos, de alguna sorpresa, de dramones, comedias, musicales, biopics, fantasía y aventuras galáctica... Así hasta 25 peliculones!!!!!

Es una de las películas más disfrutables que se han hecho jamás. Un auténtico divertimento y un delirio de belleza, de elegancia, de socarronería y de buen cine!!!!! Paul Newman, Robert Redford. Obra maestra.

Una de las películas más aclamadas de la década de los 60 que cuenta con el que se ha considerado, década tras década, el mejor personaje masculino de todos los tiempos. Gregory Peck está maravilloso haciendo de Atticus Finch. En este capítulo os cuento muchísimas cosas.

Nuevo proyecto, ¡siempre de cine! Esta vez, de clasicazos del cine moderno.

Comedia romántica por antonomasia de la década de los 90, ALGO PARA RECORDAR es una película conscientemente romántica, encantadora, entrañable y divertida a la que homenajeo con este nuevo proyecto sobre clásicos modernos.

Es, seguramente, uno de los personajes históricos que más se ha llevado al cine de ficción. El cine clásico tiene algunos biopics sobre la vida de Jesús de Nazaret del todo destacable. Hoy hablamos de ellos y de algún otro más moderno.

Obra cumbre del maestro Alfred Hitchcock y quintaesencia de su cine, pero de un cine luminoso, entretenido y con un punto cínico y cómico. No es una pesadilla como su película anterior -Vértigo- y posterior -Psicosis-. Es un sueño. De los buenos.

Uno de los mejores musicales de todos los tiempos, es también un delirio del Cinemascope y una de las obras cumbre de Stanley Donen y... ¡sin estrellas! Música y bailes para no olvidar.

Icono de la cultura popo del siglo XX, detrás de su imagen había no sólo una gran actriz, sino una mujer marcada por una infancia terrible, la soledad y los complejos. Sus dotes innegables para la comedia dejaron para la historia algunas de las mejores películas jamás realizadas.

Una obra maestra del cine negro absolutamente única en su género, en la carrera de su director, en la del cine europeo y en la del inmenso y excesivo Orson Wells.

Repasamos la historia del western en el cine clásico con esta lista de 30 títulos y... sin repetir de director!! Kirk Douglas, Randolph Scott, Henry Fonda, James Stewart, Errol Flynn... son sólo algunos de los actores que lo construyeron de la mano de Ford, Lang, Hathaway, Houston, King o Mann. Sin olvidarnos de las grandes mujeres que sentenciaron obras maestras como Perla, como Vienna, como Altar Kane.

Película clave en la filmografía de Elizabeth Taylor y Paul Newman, LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC es, además, una película hermosa y compleja sobre las relaciones huamanas. Tenesse Williams en estado puro.

FILMOTECAST rescata algunas de las PERLAS del cine clásico que vale la pena ver y destacar. Comenzamos esta mini sección con la romántica y tristísima INTERMEZZO de Gregory Ratoff protagonizada por Leslie Howard e Ingrid Bergman.

Obra maestra indiscutible del cine español, se trata de uno de los más devastadores retratos de la España deprimida, de la doble moral de los poderosos. Es ácida, sarcástica y... tristemete cómica.

La película más grande de todos los tiempos. Ejemplo de cómo el cine pudo llegar a lo más alto y a partir del cual todo cambió. Ni sus 11 Oscars ni su récord de taquilla se aproxima a su grandeza. Sólo la experiencia de verla lo puede explicar.

Es una de las dos o tres mejores películas de aventuras de todos los tiempos. Errol Flynn hace el papel de su carrera y todo en ella es trepidante, divertido, colorido y mágico. Es imposible cansarse de verla.

Más o menos esto es lo que vas a encontrarte por aquí. O, como diría Hitchcock, "el autoplagio es estilo".

La película de los arquitectos y para los arquitectos. Gary Cooper, espléndido, da vida a Howard Roark, un hombre dispuesto a lo que sea con tal de ser fiel a la naturaleza de sus creaciones. Una obra maestra.

Tal vez la mejor comedia de todos los tiempos. Obra cumbre de su director y guionista y un elenco actoral irrepetible. Risas, canciones inolvidables y gángsters. ¡Oro puro!

Sexta película de los Hermanos Marx y primera de su etapa de la Metro, es la más famosa, la más emblemática y, seguramente, la mejor de todas ellas.

La comedia de misterio más encantadora de todos los tiempos. Tensión, risas, romance y asesinatos, además de un Cary Grant y una Audrey Hepburn únicos. Y todo ello mezclado, no agitado, por el maestro Stanley Donen.

Una de las películas más emblemáticas de los años 40, más atípicas del cine negro y más polémicas de su época. Todo se resume en dos palabras: Rita Hayworth.

Lubitsch en estado puro, en estado de gracia. Magistral y único. Romántica, sutil, elegante, encantadora, desgarradora en ocasions y, en otras, bellísima. ANGEL es una obra maestra, una más, de un genio irrepetible.

Una de las mejores películas de juicios extremadamente popular y aclamada. Una obra maestra incontestable con un Henry Fonda inmenso.

¡Qué bello es vivir!, Plácido, Juan nadie, Navidades blancas, La gran familia, Mujercitas, El bazar de las sorpresas y muchas más...

La mejor comedia sofisticada de todos los tiempos. ¡La mejor comedia sofisticada de todos los tiempos! ¡¡La mejor comedia sofisticada de todos los tiempos!! ¡¡¡La mejor comedia sofisticada de todos los tiempos!!!

Fue mucho más que la dulce Melania Hamilton y la despechada heredera. Fue la acrtriz que consiguió, con tesón y valor, cambiar las leyes de los estudios de Hollywood con la que los actores ganaron libertad. Te lo contamos todo en este capítulo especial. ¡Disfrútalo!

Una de las comedias más divertidas y encantadoras de todos los tiempos de la mano de uno de sus grandes maestros, Howard Hawks, y con guion de Billy Wilder y Charles Brackett. ¡Una joya!

Una de las películas más icónicas de todos los tiempos, con una banda sonora inolvidable y una Audrey Hepburn irresistible. ¡Cómo no verla!

Obra maestra del cine negro y uno de sus mayores exponentes, pese a su singularidad. Es tenebrosa, romántica y sorprendente. ¡Es una joya!

Obra maestra del maestro de maestros. Con este western oscuro y crepuscular John Ford cerraba el género que él mismo inventaría un cuarto de siglo antes. Con John Wayne y James Stewart absolutamente inmensos.

Desternillante comedia española con un punto de desesperanza y amargura que supone el cénit del género de la época. José Luis López Vázquez, Gracita Morales, Cassen, Alfredo Landa... Preaparaos para el atraco más imperfecto de todos los tiempos.

Cualquier ocasión es buena para hablar del cineasta más influyente de la Historia del Cine. En este especial hacemos un repaso de su estilo, su legado y sus películas norteamericanas. ¡Que lo distrutéis!

La mejor película de aventuras de todos los tiempos y el máximo exponente del cine de 'capa y espada'. Lo tiene todo, y todo perfecto. Y un Stewart Granger en estado de gracia y, junto a él, ahí es nada: Eleanor Parker, Janet Leigh y Mel Ferrer.

Fue uno de los actores más queridos de Hollywood durante casi 40 años. Le llamaron "el alma buena de la Metro" y en la pantalla fue pescador, sacerdote, político, periodista y abogado. Pero tras su aspecto de perfecto americano había un hombre atormentado. 9 películas y 25 años de relación con Katherine Hepburn, además de 2 Oscar y una muerte inesperada, son sólo algunos de los datos de la biografía de uno de los mejores actores de todos los tiempos...

Una de las mejores películas de todos los tiempos, una comedia sofisticada y romántica en la que Katherine Hepburn, Cary Grant y James Stewart brillaron con luz propia. Una película única, sofisticada e inolvidable "No hay nada más hermoso en este mundo nuestro que ver a las clases privilegiadas gozando de sus privilegios", (Macaulay Connor sic).

Película fundacional de la screwball comedy, fue la primera en ganar "Los 5 grandes" (Oscar a la mejor película, director, actor, actriz y guion). Es divertida, delirante en ocasiones, tierna, picante y elegante. Además, tiene a Clark Gable en el momento mismo en que se convirtió en El Rey de Hollywood.

Indiscutible obra maestra en la que Bette Davis rubricó el papel de su vida. Este grandísimo homenaje al mundo del teatro, que ganó 6 Oscars de los 14 a los que optaba, es una película icónica, emocionante, en la que se habla de la ambición, el miedo, la pasión y la traición. Todo lo tiene. Es imposible no amarla.

Muere a los 103 años el último gran actor de Cine Clásico. Fue Espartaco, Ulises, Van Gogh, Doc Hollyday, general, periodista, boxeador, pistolero, ladrón, arponero, jugador de cartas y poli. Y fue también un soñador y un filántropo. El hijo de un trapero convertido en estrella.

La primera película de Alfred Hitchcock realizada en Estados Unidos, producida por David O. Selznick y ganadora del Oscar a la mejor película de ese año es una obra maestra irrenunciable del cine clásico. Romance, misterio, brumas, villanos, dobles intenciones, protagonistas ausentes, objetos, secretos, apasionados besos, tormentos interiores... Hitchcock en estado puro.