Originaire de Metz, Youness Hanifi poursuit des études universitaires avant de venir à Paris pour se lancer dans le stand-up. Ces dernières années, après avoir multiplié les plateaux et enchainé les scènes parisiennes, le comédien présente son tout premier spectacle intitulé 7 vies.L’humoriste s’est prêté au jeu des questions-réponses pour évoquer : les tranches de vies, les rencontres et ses méthodes de travail.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

 Né à New-York, Sebastian Marx commence ses premières scènes à 17 ans au Carolines on Broadway, une salle mythique de la Grosse Pomme. En parallèle de ses études de cinéma, il travaille ses sketches à New York et Boston, en solo puis avec sa troupe "Les Incontinentals".  Sebastian Marx joue actuellement son nouveau spectacle, On Est Bien Là, au Palais des Glaces et en tournée.  L’humoriste diffuse aussi sur Youtube une mini-série, Seb in the City, où le comédien enchaîne les interactions avec le public des villes qu’il sillonne.

Passée par une école de journalisme, Mahaut a deux passions: mêler le politique à l'humour, et hanter les rues de Paris a la recherche du meilleur after.  Stand-uppeuse spé féminisme, option queerness, cette scorpion ascendant connasse distille un humour pailleté pour servir l'amour de l'autre.  Son spectacle Drama Queen, qu'elle joue tous les vendredis à l'Apollo théâtre est un manifeste d'engagements et  d'amour, de féminisme et de fête pour tout public sauf les enfants. Jamais les enfants!

Richard Sabak joue depuis 2016 dans la plupart des cafés-théâtres et comedy club de Paris, notamment au Paname Art Café, le Fridge ou au Café Oscar. Après plusieurs rodages au Théâtre du Marais et au Don Camillo, il présente son nouveau spectacle « Allez leur dire » au Point Virgule le 3 décembre. Richard Sabak s’est fait connaître du grand public avec des billets d'humeurs et a participé à l’émission Paname Comedy Club sur Culturebox.

  Fan de Raps Contenders et End Of the Weak, M. Dako et son ami Odah lui proposent depuis des années un mélange d'humour, d'improvisation et de rap.  Parallèlement à leurs nombreuses scènes en France, ils créent la série "Les Fables d'Odah et Dako", diffusée sur Canal Plus, dont ils sont les protagonistes.  Ils sont également capables de développer leurs projets pour le web et de se constituer une solide communauté sur le web. Aujourd'hui, M. Darko est revenu à sa première passion : la musique. Il a commencé le rap à 14 ans. Il s'en est parfois éloigné mais ne l'a jamais lâché. Cette année marquera un tournant avec la sortie de trois EP, plusieurs clips, nombreuses scènes et une présence digitale significative.

Yassine Hitch est un comédien originaire de Colmar en Alsace. Il a commencé comme Éducateur spécialisé et s’adonne à l’une de ses passions : la danse  L’humoriste rejoint Paris en 2017, il enchaîne les plateaux de stand-up pour préparer son premier seul en scène. On l’a récemment vu dans la sitcom Sisbro diffusée sur la chaîne TFX.

Bertrand Usclat est originaire de Paris, il voulait initialement travailler dans la communication politique, il obtient même un diplôme de Sciences-Politiques à La Sorbonne.  Une fois les études terminées, il part voyager en Inde. À son retour de voyage, il se lance dans le théâtre et fera même le Conservatoire dont il sort en 2012. Il fera de nombreux rôles au théâtre. Le comédien intègre par la suite le Studio Bagel mais il se fait connaître du grand public grâce à la mini-série parodique Broute développée avec Canal + entre 2018 et 2022. Côté cinéma, il a fait plusieurs apparitions, avant de jouer les premiers rôles récement dans  le film « Jumeaux mais pas trop » où il partage l’affiche avec Ahmed Sylla 

Originaire du Val-de-Marne, AZ commence le stand-up avec les cours d'Alex N'Guyen et travaille ses premiers sketches dans les comedy clubs, notamment au Paname Art-Café. En parallèle, le comédien se fait connaître sur les réseaux sociaux avec ses mini skteches tournés au téléphone face caméra. Depuis 2020, il a enchaîné les projets : chroniques hebdomadaire dans l'émission "On est en direct", présentée par Laurent Ruquier,  premier film "Les gagnants", qu'il a co-écrit et co-réalisé avec Laurent Junca. Dans cette production, il partage l'affiche avec Alban Ivovanov et Joey Starr. L'humoriste joue également son premier seul en scène, "Exister" en tournée dans toute la France. Crédit photo : © Stephane Kerrad  

Jaïd Seddak aka King Jaïd est né en 1962 à Mostaganem en Algérie.  C’est un athlète hors pair dans le sports de combat dans plusieurs disciplines. En effet, il est multiple champion du monde en Boxe Thaï, Kick Boxing et Full Contact. Avant de fonder son école de Boxe, il a entraîné de grands acteurs comme Jean-Claude Van Damme, Mickey Rourke et côtoyé Johnny Depp.  Outre sa carrière sportive, il a participé aux débuts de la mouvance Hip-Hop en France dans les années 80. Il fut l’un des ambassadeurs en France de la Zulu Nation. Plus récemment, il a organisé la soirée « La vie en Rose ». Une soirée caritative qui combine rap et stand-up. L’objectif étant de  des fonds pour la recherche contre le Cancer du Sein. 

Cette semaine, découvrez Le Pitch Club de Meryem Benoua.  Née à Casabalanca (Maroc), Meryem Benoua s’installe en France avec sa famille à l’âge de 10 ans. Passionnée par la scène dès son plus jeune âge, elle trouve du plaisir à se déguiser et faire rire sa famille.  Depuis son plus jeune âge, elle prend des cours de théâtre. En 2016, elle rejoint une troupe d’humoristes à Lyon. Parallèlement, elle passe plusieurs castings pour des rôles de cinéma. En sortant une seule phrase sur un plateau télé, elle fait le buzz sur les réseaux sociaux. En attendant son premier spectacle, elle travaille ses passages dans les comedy club. Elle a également présenté ses premiers sketches pour l’émission Génération Paname (France 2) et Paname Comedy Club (Culture Box). 

Cette semaine, découvrez Le Pitch Club de Ghislain Blique. Ghislain Blique, c’est le genre d’humoriste qui rêve simplement de monter sur scène et de faire des blagues. Un entrepreneur du rire qui n’en a (faussement ?) plus rien à branler. Lors d’un tour du monde avorté, il découvre le stand-up en Australie et en tombe amoureux. De retour en France, ce comique rustre, à fleur de peau et diablement efficace, se fait rapidement un nom parmi la nouvelle génération des humoristes. Puriste plus que philosophe, cet ovni insondable préfère se livrer sur scène que se vendre dans le pitch que vous lisez actuellement. Et d’ailleurs, n’est-ce pas là le meilleur moyen de se livrer : sur scène, et pas en dehors ? Ne méditez pas là-dessus : écoutez son podcast Comique ! et courez voir son spectacle Plus rien à branler au Point Virgule pour le rencontrer pleinement.  ©Photo :  Benjamin Boccas ©Texte : Ghislain Blique 

Humoriste français, Jérémy Demay se fait d’abord connaître au Québec. En 2005, il entre dans le monde de l’humour alors qu’il effectue un stage au Festival d’Humour Juste pour Rire dans le cadre de son diplôme de Marketing.   Trois ans plus tard, c’est sa première scène au Festival Grand Rire Québec. Il enchaîne ensuite de nombreux festivals canadiens comme le Zoofest et Juste pour Rire.   En 2012, le comédien joue son premier spectacle Ça arrête pu d’bien aller !, un seul-en-scène pour lequel il vend 100 000 tickets.  Parallèlement à la scène, Jérémy Demay sort deux livres sur le développement personnel : La Liste et La Suite.   Installé depuis deux ans à Paris, l’humoriste joue actuellement sur les scènes de l’Hexagone pour présenter son spectacle Enfin vivant.   

Cette semaine, découvrez Le Pitch Club d’IZM.   Ismaël Sy Savané dit IZM est comédien, scénariste, auteur, metteur en scène et rappeur français.  En vivant à Harlem quelques années, il touche du bout des doigts le rêve américain, ce qui lui permet de rentrer dans le monde du rap et la bande son des Lascars.  A 12 ans, il rencontre Alexis Dolivet et « El diablo » (cousin Boris) avec qui, il créera la série d’animation Les Lascars en 2001 diffusée sur Canal +. Elle se compose de 2 saisons d’une trentaine d’épisodes. Suite à son succès, un film voit le jour en 2009 et sera projeté à Cannes. Sa carrière d’acteur se compose d’une dizaine de films dont Le dernier mercenaire en 2021 pour lequel il est co-scénariste.  Directeur artistique du Jamel Comedy Club de 2014 à 2018, il devient ensuite metteur en scène du spectacle de la troupe du Marrakech du rire. Il est actuellement le metteur en scène des humoristes Djimoet Nick Mukoko.    

Kevin Razy commence en 2007 comme chroniqueur sur RNT, la web radio  de Direct 8. Grâce à cette expérience, il fait la rencontre de l’humoriste Kenan dont il assure ensuite la première partie. L’année suivante, Kevin Razy présente son premier spectacle : The little diarrhée of Kevin Razy. Il devient ensuite coauteur des Lascars gays et écrit aussi pour l’émission « On ne demande qu’à en rire ». L’expérience lui plaît tellement qu’il y participe en tant qu’humoriste. Le comédien se fait connaître sur Internet grâce au Studio Bagel  mais aussi à ses différentes parodies : Bwef (parodie antillaise de Bref), Sexion d’Homo (parodie de Sexion d’Assaut) ou encore  Chatroulette avec Max Boublil. Grand fan des talks shows américains, Kevin Razy devient le présentateur et producteur de l'émission « Rendez-vous avec Kevin Razy » diffusée sur Canal +. Depuis août 2020, il a rejoint la radio Swigg en tant qu’animateur du « Kevin Razy Morning Swigg » du lundi au vendredi de 6h à 10h. Kevin Razy continue en parallèle la scène. En 2013, il participe à un spectacle collectif Le Point-Virgule fait l'Olympia avec Bérengère Krief, Donel Jack'sman, Carole Guisnel, Ben, Mohamed Nouar, Fary etc... en 2013.   Grand fan de comédie musicale, Kevin Razy a pour projet d’en écrire une ! C’est avec son nouveau seul-en-scène, au nom encore inconnu, que l’on retrouvera l’humoriste à la rentrée prochaine.  

Cette semaine, découvrez Le Pitch Club de Tristan Lucas.   Caennais d’origine et ancien joueur de foot pour le Stade Malherbe de Caen, professeur de français au Mexique, réalisateur et chroniqueur, Tristan Lucas est un homme aux multiples casquettes.    Également globe-trotteur, il a voyagé dans le monde entier pour présenter son premier spectacle. Il a été à Dubaï, Hong-Kong, Dakar, Montréal, Shanghai, Marrakech, New-York, Singapour, Berlin, Madrid, Mexico, Cambremer….   C’est avec un regard bienveillant sur notre société qu’il nous fait rire des absurdités de notre quotidien : lui qui habite à « BoboLand », en région parisienne, qui lit les horaires de Téléfoot dans Télérama et a une passion pour les PMU.  Récompensé du Violet d’argent et du prix du public au Dinard Comedy Festival, plus rien n’arrête cet humoriste ! Vous pouvez le retrouvez dans son podcast Sur un plateau, dans son spectacle Entier et dans Les drôles de chroniques de Tristan Lucas sur Rires et chansons. Il envahit les médias pour le plus grand plaisir de ses fans.   #interviewTristanLucas #podcastTristanLucas

Après une courte carrière d’athlète dans le saut en hauteur, un passage à l’université pour étudier le droit, Ayoub décide de se lancer dans la comédie.   Il choisit finalement le stand-up. Le comédien débute par les scènes ouvertes, grimpe les échelons et arrive sur des plateaux d’humoristes plus confirmés.   L'humoriste fait alors un passage remarqué au Jamel Comedy Club, et plusieurs passages télé sur Génération Paname (France 2) et Paname Comedy club (Culture Box).   Désormais humoriste résident au comedy club Le Paname Art-Café, il vient de présenter cette année son premier seul-en-scène au Point Virgule.   Ayoub a également fait plusieurs apparitions sur grand écran (Valérian, Placés) et aussi sur Netflix dans la saison 2 de Lupin aux côtés d’Omar Sy.  

Cette semaine, découvrez Le Pitch Club de Oldelaf.  Olivier Delafosse, dit Oldelaf, est un auteur-compositeur-interprète-humoriste. Né en 1975 en Ile-de-France, il se forme au piano et à la guitare dès le plus jeune âge. Son cursus en musicologie lui ouvre les portes de l’éducation nationale en tant que professeur de musique. Sa folie créative lui permet de développer une réelle marque vocale, scénique et textuelle : c’est un show man !  Après plusieurs expériences scéniques et musicales : Oldelaf et Monsieur D, La folle histoire de Michel Montana, il décide de poursuivre sa carrière de chansons humoristiques avec le spectacle Traqueurs de Nazis en duo avec Arnaud Joyet. Oldelaf prépare un album de chansons d’amour St Valentin pour 2023 et signe un nouvel album intitulé L’aventure, composé de chansons écrites et enregistrées lors d’un road trip en camping-car sur les routes de France.  

Comédienne, humoriste et chroniqueuse, Alexandra Pizzagali a d’abord suivi des études de communication au cours desquelles elle se spécialise dans ce qu’elle appelle « la conception-rédaction ». Après l’obtention de son diplôme, elle commence sa formation au Cours Florent. Elle adore La Tempête de Shakespeare ou Phèdre de Racine.  Quelques années plus tard, la comédienne écrit son premier seule-en-scène qu’elle intitule C’est dans la Tête, Chapitre I : « J'ai toujours été fascinée par la psyché humaine, ce labyrinthe où tout se répond, dont chaque virage occasionne le suivant ou le vingtième après, où le fil qui le traverse, liant la cause à l'effet, se meut, se tord, se tend, se rompt parfois. Je voulais explorer, aborder théâtralement les méandres de l'esprit humain. C'est dans la Tête est mon premier chapitre ». A partir de cet instant, plus rien ne l’arrête. A chaque festival, Alexandra Pizzagali remporte un prix. En 2018, elle reçoit entre autres, le Prix SACD au Printemps du Rire, le Grand Prix du jury du festival national des humoristes de Tournon-sur-Rhône et le prix de la presse au festival de Lyon Gerson. L’année suivante, Alexandra Pizzagali remporte le Prix du jury de la 21ème édition du festival Andain’ries de Bagnoles de L'Orne, le Prix du Jury du Festival Drôles de Zèbres de Strasbourg et le Grand Prix du Jury du Festival International du Rire de Rochefort.  Récemment, elle présentait son spectacle C’est dans la Tête, Chapitre I à La Scala.  Parallèlement à la scène, l’humoriste a été invitée plusieurs fois à l’antenne de Rire et Chansons. Elle a également participé à la première saison de l'émission Piquantes sur Téva présentée par Nicole Ferroni, ainsi qu'aux 25 ans de la chaîne.  

Réalisateur et scénariste, Mehdi Idir grandit à Saint-Denis en Seine-Saint-Denis. Adolescent, il emprunte le caméscope de son père pour filmer ce qui l’entoure. Lui-même danseur de hip hop, Mehdi Idir a toujours sa caméra à portée de main. Il réalise notamment des courts métrages pour mettre en lumière les danseurs qu’il rencontre. Il fait ainsi la connaissance du collectif de danse hip hop Wanted Posse et leur conçoit un clip qui deviendra, quelques années plus tard, un documentaire financé par le groupe TF1.   Mehdi Idir entre alors dans le monde de la télévision et participe à l’émission Clique de Mouloud Achour sur Canal +, La Grande scène sur Comédie + et La nuit nous appartient présentée par Mustapha El Atrassi sur NRJ 12.   En 2006, Mehdi Idir fait la connaissance du slameur Grand Corps Malade. Depuis cette rencontre décisive, le duo ne cesse de multiplier les projets artistiques. Mehdi Idir réalise plusieurs clips pour le chanteur comme Je viens de Là ou Nos plus belles années. Ensemble, ils se lancent dans la réalisation de deux films : Patients et La vie scolaire qui cumulent presque 2 millions d’entrées au cinéma. Patients est d’ailleurs nommé au César dans la catégorie du meilleur film et du meilleur premier film.   Récemment, le duo a créé A Nous l’histoire, une mini-série pour Canal + dans laquelle on retrouve certains acteurs de La Vie scolaire notamment Liam Pierron et Hocine Mokando.   

Originaire de Sarcelles (Val d’Oise), David Azria s’oriente vers des études dans la finance. Une fois son diplôme en poche, il fait ses premiers stages mais ne se voit pas faire carrière dans ce domaine et décide alors de se lancer dans le stand-up en parallèle. Dans un premier temps, il mène une double vie professionnelle avant de se consacrer entièrement à sa passion : la scène. Après plusieurs années à peaufiner ses sketches, l’humoriste joue désormais son premier spectacle intitulé Paye pour voir au Sacré. Le concept proposé au public est inédit. En effet, les 15 premières minutes sont gratuites. Ensuite, il faut payer pour voir la suite du spectacle. On peut retrouver le comédien à la radio où il officie en tant que chroniqueur dans la matinale de Christophe Barbier sur Radio J mais également sur Fun Radio avec les Marseillais Greg et Paga.  

Né à Tizi-Ouzou en Algérie, c’est à 8 ans qu’Arezki Chougar émigre dans le Sud-Ouest de la France.  Grâce à ses talents de geek, il pirate la télévision par satellite et découvre le stand-up américain. Si Jerry Seinfeld, Bernie Mac ou Bill Burr sont ses idoles, ses études lui font prendre le chemin de la médecine pour devenir… dentiste ! C’est grâce aux podcasts (Chougar Free, Le Meilleur Podcast, Faim de Séance) qu’il trouve sa voix et sa voie vers la scène, dès 2016. Il co-créé la Toulouse Comedy Night, LA scène de stand-up toulousaine avant de déménager pour de bon à Paris. En 2018, son premier spectacle : Evolution(s) présente déjà un stand-up à l’humour corrosif et sa vision particulière du monde. Dès 2021, son deuxième spectacle Presque Humain enchante le public parisien et le voit s’affirmer comme un artiste montant de la scène française. Retrouvez Arezki sur la scène du Paname Comedy Club où il se produit régulièrement mais aussi sur les scènes anglophones de la Capitale et d'Europe. 

Alexandre Avril fait ses premiers pas dans le seul-en-scène au Cours Clément. En octobre 2018, il se lance dans le stand-up et est immédiatement repéré par le metteur en scène Thierno Thioune (Haroun, Marina Cars, Morgane Cadignan) qui l’intègre à sa troupe du Laugh Steady Crew. Après des mois à écumer les Comedy-clubs de la capitale il lance en octobre 2019 son premier spectacle « C’était Mieux Maintenant » à La Petite Loge puis au Métropole. Dans ce spectacle hybride seul-en-scène/stand-up mis en scène par Thierno Thioune, Avril enchaîne les sujets improbables au gré d’un humour « logique-absurde ».  Timide extraverti, pessimiste heureux, cynique bienveillant... Avril n'est pas un humoriste, c'est un oxymore. Un oxymore qui adore les questions et méprise les réponses. « Tant que tout est flou, rien n'est moche », dit-il souvent. L'écouter, c'est refuser de choisir. Quoi, peu importe.  

Samuel Bambi a commencé la comédie dès le plus jeune âge. En effet, à 8 ans, il participe à un spectacle alors qu’il est en vacances au Club Med. Cette expérience est une révélation pour lui.  Le comédien enchaîne ensuite les pièces de théâtre. En 2006, il joue dans Jean III ou l'irrésistible vocation du fils Mondoucet de  Laurent Pitigliano, mais aussi dans La Ronde des Sentiments en 2012.  Il débute dans le stand up à 17 ans et rode ses premiers sketchs dans les cafés théâtres et les scènes ouvertes.   Sa rencontre avec Younes Depardieu va être déterminante. Un coup de foudre artistique qui les révèle au grand public. Ils jouent leur spectacle L’Arabe et le Juif au Théâtre du Gymnase et dans la troupe du Jamel Comedy Club.  Quelques années plus tard, le duo se sépare et chacun continue en solo. Outre les comedy club où il travaille ses sketchs, Samuel Bambi interprète quelques rôles au cinéma notamment dans Walter avec Alban Ivanov. Son rôle de Missiou Météo sur Clique lui permet de perfectionner son jeu comique. L’humoriste présente actuellement son premier spectacle en solo : Spectacle intimiste avant Bercy au Studio des Champs Élysées. Vous pouvez également le retrouver dans la série Sisbro diffusée sur TFX. 

Née à Quimper en Bretagne, Christine Berrou est humoriste, comédienne et autrice. Après l’obtention de son diplôme à l’Ecole Supérieure de Réalisation Audiovisuelle, elle évolue en tant que journaliste notamment à la radio. Passionnée d’humour, l’artiste fait ses premiers pas sur scène en participant à un concours de jeunes talents. Elle le remporte haut la main et quitte définitivement le métier de journaliste pour devenir humoriste à Paris. À ses débuts, elle écume les scènes ouvertes et suit les cours de Jean-Laurent Cochet. Le succès ne la quitte pas, elle intègre le Jamel Comedy Club. Habituée du Paname Art-Café, Christine Berrou participe régulièrement à des plateaux de stand-up. Elle est aujourd’hui en tournée dans toute la France avec son nouveau seule-en-scène « J’ai pas changé ». En tant que chroniqueuse, elle intervient dans l’émission « Les Piquantes » sur Téva et sur « Télématin » sur France 2. Elle a récemment sorti son quatrième livre Le jour où j’ai réalisé que je la personne toxique c’était moi aux éditions First. 

Charly Nyobe est un artiste aux multiples facettes. Il chante et joue du piano, il est comédien sur scène et les écrans, et pratique aussi la boxe thaïlandaise.      Sa volonté de vaincre sa timidité et ses soucis d’élocution l’ont mené sur scène. Il débute par le chant. A 14 ans, il se sent plus à l’aise pour s’exprimer. Il commence alors à lancer quelques vannes à l’école. Il se fait remarquer par tout le monde, notamment par ses professeurs qui l’encouragent à se servir de ce don.      Cependant, ce n’est qu’à l’âge de 22 ans que le déclic se fait. Alors qu’il prépare le championnat de France de boxe thaï, il se blesse et ne peut plus concourir. Il décide de se laisser une chance dans le stand-up. Il arpente les scènes ouvertes jusqu’au jour où il franchit la porte du Paname Art-Café. C’est dans ce lieu qu’il se forge.      A ses débuts, Charly Nyobe parle surtout des galères du quotidien ou des relations hommes-femmes. Aujourd’hui, l’humoriste traite davantage de l’actualité ou de la colonisation, de l’esclavage et de la misère.      Vous pouvez retrouver Charly Nyobe sur scène et dans le film Les Segpa en salles le 20 avril.  

Né à Paris, David Castello-Lopes est journaliste, vidéaste, chroniqueur et humoriste. Doté d’un Master en journalisme effectué à l’Institut Français de Presse (IFP / Assas), il a également étudié à la prestigieuse Université de Californie à Berkeley. Auteur de la série « Depuis quand ? » pour Canal +, il réalise également la rubrique « Suisse? » pour la RTS et la rubrique « Intéressant » pour Arte. En parallèle, il anime sa chronique « Les Origines » sur Europe 1 dans l’émission de Stéphane Bern et Matthieu Noël. Sa puissante soif d’apprendre, son sens de l’humour et son génie créatif en font un journaliste qui sort de l’ordinaire. Dans ses vidéos aussi loufoques qu’instructives, David Castello-Lopes n’hésite pas à se mettre en scène en dansant et en chantant. Son tube « Je possède des thunes » a fait le buzz sur les réseaux sociaux. Récemment, le journaliste a décidé de s’essayer à la scène et de partager l’affiche avec le jeune humoriste Guillaume Pouget-Abadie dans Un stand-up de bonne qualité. Tour à tour, ils présentent trente minutes de spectacle à La Petite Loge. Victimes de leur succès, le spectacle est complet. Actuellement, David Castello-Lopes prépare son prochain spectacle qu’il présente comme une version live de ce qu’il fait dans ses vidéos: « J’explique des trucs vrais, tout en faisant des blagues ».  

Née à Bruxelles, Florence Mendez a tout d’abord été prof d’Anglais et de Néerlandais. En 2016, elle bifurque vers le monde de l’humour, en tant qu’autrice pour Dan Gagnon, présentateur de l'émission Le Late Show, diffusée en Belgique.  La même année, ce sera sa première scène ouverte au Kings Of Comedy Club à Bruxelles. Elle assure les premières parties de Guillermo Guiz et Laurence Bibot. Quelques mois plus tard, elle devient chroniqueuse radio pour la station « La Première ». En 2017, la comédienne co-écrit la cérémonie des Magritte du cinéma avec Thomas Gunzig. Un mois plus tard, elle termine l’écriture de son premier seul-en-scène intitulé provisoirement Oh et puis merde. Après avoir remporté le Prix du Jury du Festival du Rire de Charleroi, elle reçoit l’aide de Dan Gagnon. Le spectacle change de nom, il est rebaptisé Délicate. L’année suivante, son spectacle gagne le Prix de la Presse et celui du public au Festival de Bastogne. La stand uppeuse remporte également la scène ouverte du Voo Rire de Liège. Cette victoire lui permet de s’exporter en Suisse et en France. En 2019, la Bruxelloise se fait remarquer sur la scène du Montreux Comedy Festival et Canal + l’engage au Bureau des auteurs. Un an plus tard, elle officie en tant que chroniqueuse dans l'émission Piquantes ! sur la chaîne TEVA. Depuis la rentrée 2021, Florence Mendez est également chroniqueuse dans La Bande originale, émission de Nagui sur France Inter. Elle joue aussi son spectacle Délicate au théâtre le Métropole.  

Originaire de Vichy dans l’Allier, Djamil Le Shlag a connu plusieurs vies avant de se lancer dans l’humour.     Ce comédien qui rêvait d’être joueur professionnel de basket, a été Commercial pour fauteuil massant et prof d’Aquabike. Suite à un défi lancé par ses potes, il monte sur scène pour la première fois.      L’humoriste multiplie ensuite les scènes ouvertes puis les chroniques sur Radio Nova avant de rejoindre France Inter au cours de l’été 2021.     Vous pouvez retrouver son spectacle Premier round à l’Apollo Théâtre et en tournée dans la France, en Belgique et en Suisse.  

Humoriste et roi de l’improvisation, Tareek s’inspire du moment présent pour faire rire le public avec lequel il est en constante interaction. Ainsi, chacune de ses représentations est unique.  Après ses premières scènes ouvertes et un passage au Paname Art-Café, il est repéré en 2012 par Jamel Debbouze et intègre la troupe du Jamel Comedy Club. En 2018, le comédien est révélé au grand public dans l'émission La France a un Incroyable Talent sur M6 en 2018 et termine finaliste.  En parallèle à la scène, il est animateur sur Beur FM et anime également des plateaux de télévision sur Trace TV et TV5 Monde. Au cinéma, il apparaît aux côtés de Nawell Madani dans son film C’est tout pour moi ainsi que dans Coexister de Fabrice Eboué en 2017.  Aujourd’hui, Tareek joue son nouveau spectacle Life en tournée dans toute la France où il dépeint avec légèreté sa vie de père célibataire divorcé.  

Jeunes comédiens, Hocine Mokando et Liam Pierron se rencontrent sur le tournage du film La vie scolaire en 2019. Réalisée par Grand Corps Malade et Mehdi Idir, cette comédie les révèle au grand public. L’année suivante, Liam Pierron est nommé aux césars dans la catégorie meilleur espoir masculin. Les deux acteurs se retrouvent également pour la nouvelle série écrite et réalisée par Grand Corps Malade pour Canal + : A nous l’histoire.  

Eric Metzger et Quentin Margot se rencontrent à Canal +. L’un a fait des études de lettres classiques, l’autre des études en journalisme à l’IICP. Auteurs pour le SAV d’Omar et Fred, ils décident ensuite, à leur tour, de former un duo humoristique. Éric et Quentin créent alors des pastilles pour l’émission de Yann Barthès Le Petit Journal, puis pour Quotidien. En 2015, les deux comédiens font leur première apparition au cinéma dans le film Robin des bois, la véritable histoire d’Anthony Marciano. Ils donnent notamment la réplique à Gérard Darmon et Max Boublil. Quelques années plus tard, ils intègrent les studios de France Inter pour animer l’émission Le Grand Urbain tous les samedis soirs à 21 heures. Récemment, Éric et Quentin ont décidé de se lancer sur scène avec un premier spectacle intitulé On peut plus rien rire. Tous les mardis et mercredis soirs, ils vulgarisent les théoriciens du rire au Palais des Glaces jusqu’au 30 mars 2022. Par ailleurs, Éric a déjà écrit quatre romans, sortis aux Editions Gallimard : La Nuit des trente : dérive nocturne d’un homme blessé, Adolphe a disparu, Les Orphée et La Citadelle. 

Principalement auteur et metteur en scène, Etienne de Balasy a une carrière remarquable dans l’humour et apparaît comme un véritable touche-à-tout.         Comédien de formation, il a fait partie de la Compagnie de Jean-Laurent Cochet, puis s’est lancé dans la production audiovisuelle avant de devenir animateur radio. Il s’épanouit ensuite dans la mise en scène au théâtre avant de se spécialiser dans le one-man-show. Etienne de Balasy travaille notamment avec Patrick Timsit, Jean-Luc Lemoine ou Eric-Antoine. Pendant huit ans, il est directeur artistique du Montreux Comedy Festival.        Professeur au Cours Florent, Etienne de Balasy a sorti son livre : Le guide (presque) complet du (presque) parfait stand-up et one man show !!! en 2020. Actuellement, il présente un spectacle à la Nouvelle Seine où il revient sur les origines du one-man-show et du stand-up et répond même à la fameuse question de notre époque : « Peut-on rire de tout ? ».   

Originaire du Nord, Jérémy Lorca s’installe à Paris à la vingtaine pour se lancer dans l’art dramatique. Il intègre le monde de la mode et multiplie les rôles dans des publicités. Après quelques expériences théâtrales, il découvre les scènes ouvertes et se lance dans le one man show en 2015. Il joue actuellement son spectacle Viens on se marreau Palais des Glaces. 

Après des études de design, Florian Nardone se fait connaître sur Instagram avec le compte Violente Viande, dans lequel il balançait régulièrement des punchlines à l’humour trash. Il a publié plusieurs livres dont Comment réussir sa mort mieux que les autres mais aussi des livres d’illustration, dont le dernier en date Bienvenue sur terre en collaboration avec Pan Pan Cucul. Depuis septembre 2021, le Bordelais s’est lancé dans un nouveau défi : devenir un artiste de stand-up. Son premier spectacle intitulé Not all Men est actuellement à l’affiche de La Nouvelle Seine.  

Marie Reno est une musicienne, auteur-compositeur-interprète et humoriste française. Après des études de lettres modernes, elle revient à ses premiers amours : la musique. Elle rentre au conservatoire régional d'Aubervilliers en classe de composition musicale. Elle suit une formation de Musique Assistée par Ordinateur et en piano jazz. Marie Reno commence une carrière musicale et part en tournée sur la côte d’Azur avec Franjo, son frère. Avec lui, elle va composer ses premières musiques pour illustrer ses vidéos humoristiques. Elle va également entamer une collaboration avec Constance sur plusieurs spectacles avec même des représentations à Avignon. C’est grâce à ses clips vidéos satiriques qu’elle va connaître un succès sur Internet. En attendant son premier spectacle en solo, un deuxième album musical est prévu intitulé Happy Hour. 

Comédien, metteur en scène et directeur de troupe, Papy a grandi à Trappes, dans les Yvelines. D’abord éducateur, il se lance ensuite dans l’artistique. Il fonde la compagnie Déclic théâtre basée sur l’improvisation. Dans cette troupe, il découvre en 1990 Jamel Debbouze qui est encore collégien. Depuis, il a collaboré avec de nombreux comédiens et comédiennes en tant que metteur en scène : Blanche Gardin, Sébastian Marx, Bun Hay Mean, Arnaud Tsamère, Issa Doumbia et plus récemment Monsieur Fraize. En 2013, il est fait Chevalier des arts et des lettres, puis Chevalier de l’ordre national du Mérite. Outre ses activités artistiques, il continue de s’impliquer socialement en arbitrant des matches d’impros dans les collèges à travers la France. 

Originaire de Limoges, Djimo a débarqué à Paris pour y faire un stage d’éducateur spécialisé. Une fois sur la capitale, le jeune homme se rapproche du monde de l’humour. Il multiplie les scènes ouvertes. En 2017, il intègre la troupe du Jamel Comedy Club. Son sketch « J’aurais kiffé être une tortue » fait un carton sur YouTube et le fait connaître du grand public. Un an plus tard, le comédien gagne le prix FUP. Cette distinction lui permet d’être programmé au Point Virgule pour présenter son premier spectacle « À 100% », qu’il joue actuellement. Depuis 2020, il enchaîne les rôles pour le cinéma. Il a partagé l’affiche avec Jean-Claude Van Damme dans le film « Le Dernier Mercenaire » pour Netflix. Dernièrement, il a eu le rôle principal avec Roman Frayssinet, dans la comédie « Les Méchants ». 

Née à Melun, Marie Desroles a partagé sa jeunesse entre la Normandie et la banlieue parisienne.     Après un Master en sociologie des organisations de production, elle a travaillé un moment dans une entreprise de logistique.     Finalement, elle décide de se consacrer à sa passion : la comédie. En 2009, l'apprentie comédienne commence l’écriture de son premier one woman show et écume les scènes ouvertes.      La stand-uppeuse anime un plateau tous les samedis au jardin Sauvage et joue son dernier spectacle « C’est que de l’amour ».  

Originaire de Seine-et-Marne, Franjo découvre la scène lors d’un cours d’improvisation lors de son IUT Gestion. Il devient ensuite joueur professionnel de poker et participe à un tournoi à Las Vegas.   En 2015, il entame des cours de comédie et participe à ses premières scènes ouvertes. Deux ans plus tard, il intègre la troupe du Jamel Comedy Club.  Le comédien est également actif en tant que vidéaste. En effet, il tourne régulièrement des sketches sur la société et l’actualité qu’il met en ligne sur Facebook (plus d’un million d’abonnés) et YouTube (500K).     Il joue actuellement son premier spectacle éponyme au Point Virgule et prépare son premier long-métrage.  

Originaire de Seine Saint-Denis, Léa Lando voulait faire carrière dans la comédie depuis l’âge de 4 ans. Finalement, pour faire plaisir à sa famille, elle passe un Bac S et termine même Major de promotion de son Master de droit des affaires. À quelques semaines du concours d’avocat, elle abandonne ses projets dans le droit pour se consacrer à la comédie. La comédienne est recrutée sur FillesTV. Elle a ensuite animé le morning des radios Ado FM et Génération 88.2, puis a été chroniqueuse pour la télé pour W9, sur M6, TF1 puis sur Canal +. En plus de la télévision, elle fait des chroniques pour Anne Roumanoff sur Europe 1. Elle a également une carrière sur scène avec un seul-en-scène intitulé « Elle tue » qu’elle a joué au Théâtre des Mathurins il y a plusieurs années. Puis un second one woman show intitulé « C’est plus ce que j’étais » qu’elle a joué à la Comédie des Boulevards, devenu « Le Métropole ». Depuis quelques mois, un nouveau spectacle est en préparation qui devrait se jouer en 2022. Outre sa carrière sur scène et en tant que chroniqueuse, elle est scénariste et réalisatrice. En effet, après ses deux premiers court-métrages primés dans plusieurs festivals, un projet de film est également en cours.  

Né à Londres, Paul Taylor passe son enfance entre l’Angleterre, la Suisse et la France. Après des études de langues, le Britannique travaille pour Apple. Il s’installe définitivement en France en 2009 et se lance dans le stand-up. C’est pourtant grâce à YouTube qu’il va se faire connaître du grand public. En 2016, sa vidéo sur La bise, dépasse les 3 millions de vues sur sa chaîne. Suite au succès de la vidéo, Canal + lui confie une chronique What the fuck France, dans laquelle il caricature les us et coutumes des Français.e.s. puis What's Up France ?. Après son premier spectacle #Franglais, il joue actuellement So British Ou Presque, son dernier spectacle en date. 

Hugo Tout Seul fait ses débuts dans le monde artistique dès le Lycée.  Il y suit des études littéraires option théâtre. Puis, c’est la rencontre avec Norman Thavaud. Ils créent alors  « le Velcrou » en 2008. Régulièrement, le duo poste des vidéos sur Dailymotion puis sur YouTube. Plus tard, Marc Jarousseau (Kemar) et Cyprien Lov rejoignent le groupe. En 2011, l’humoriste francilien commence à publier des vidéos en solo et prend également le pseudonyme « Hugo Tout Seul ». En 2012, le comédien commence à jouer au Paname Art-Café dès 2012. C’est là qu’il intègre le Woop. Ce collectif va réaliser des vidéos et se produire en tournée. En attendant son premier seul-en-scène, il travaille actuellement ses sketches dans les Comedy clubs. 

Révélé au grand public grâce à ses vannes balancées à Kylian Mbappé et Thomas Tuchel sur la chaîne Téléfoot, Paul de Saint Sernin a réussi à combiner ses deux passions : le foot et l'humour. Après un Bac S obtenu à 16 ans, des études de journalisme et quelques années à la télévision, il décide de se lancer sur scène. On attend maintenant son premier spectacle. 

Cette semaine, notre invité est un comédien aguerri. Booder a grandi à Paris. Après des études de comptabilité, il préfère se consacrer à la comédie. En 2004, il joue son premier seul-en-scène qui attire l'œil de la critique. Après une pause sur les planches, Booder enchaîne les rôles au cinéma notamment dans Neuilly sa mère et Beur sur la ville. Sa rencontre avec Edouard Baer, donne un nouveau souffle à sa carrière avec une participation sur la pièce À la française !. Suite à cette expérience, il co-signe avec Paul Séré et Wahid La grande évasion qui rencontre un franc succès. En 2019, il décide de remonter seul sur scène avec son nouveau projet Booder is back. Un an plus tard, sort son autobiographie Un bout d’air où le comédien revient sur son parcours. 

Laura Domenge arpente les planches depuis son plus jeune âge. En effet, dès 10 ans elle intègre la compagnie professionnelle de théâtre pour enfant « Les Sales Gosses ». Une expérience qui lui permet de faire des représentations pendant deux ans à Bobino et en tournée aux États-Unis.      Une fois son bac en poche, elle fait des études théâtrales à l’école Charles Dullin et au conservatoire du 5ème arrondissement de Paris. En parallèle, elle monte sa compagnie de théâtre « Les Strapantins ». Pour financer les spectacles, elle a l’idée de faire du théâtre dans le métro.      Son prof d’art dramatique lui suggère alors de se lancer dans le stand up. Elle travailler ses sketches dans les comedy clubs et écrit actuellement son deuxième spectacle.   A côté, elle intègre « Lolywood » la chaîne YouTube, officie en tant que chroniqueuse pendant 2 ans sur Radio Nova. Actuellement, Laura Domenge est sur Teva dans l’émission Piquantes. Elle a également écrit un livre « Merci fallait pas – le sexisme expliqué à ma belle-mère. » et un deuxième « Bonne nuit de merde » prévu en novembre.   

Nick Mukoko est comédien mais c’est dans la danse qu’il a commencé sa carrière artistique. À l’âge de 3 ans, il a une révélation lorsqu’il tombe sur un clip de Michael Jackson à la télévision. Il entame ensuite une formation de danseur de danse Hip-Hop à l’âge de 13 ans dans une église évangéliste Charisma. En 2011, il intègre la troupe d’Arielle Dombasle. Il poursuit avec Gary Fico, Yael Naïm, Lorie, les Stars des années 80, Tal et Shy’m. Il intègre même la troupe de la comédie musicale Disco avec une tournée dans toute la France. Sa passion artistique ne se limitant pas à la danse, il souhaite se diversifier et prend des cours d’improvisation théâtrale avant de se spécialiser dans le stand-up. Il rejoint la troupe du Jamel Comedy Club de 2014 à 2017. Depuis, il continue de travailler ses sketches dans les comedy clubs et présente actuellement Chronic son premier spectacle.  

Hugo Gertner avait une carrière toute tracée dans la finance mais sa passion pour la comédie a chamboulé ses plans.     Il change alors de voie et devient auteur notamment pour l’émission Le Grand Journal, la chronique de Miss Météo sur Canal Plus, l’émission Piquantes! et pour Studio Bagel.     Le comédien se consacre ensuite au stand-up. En attendant de jouer son premier spectacle, il travaille ses sketches sur les plateaux des comedy club.  

Lenny M’Bunga est né à Paris mais c’est à Nice qu’il a grandi.      Intéressé par le théâtre dès le plus jeune âge, il entame une formation de théâtre classique et contemporain lorsqu’il remonte sur la capitale. Vite ennuyé par cette discipline, il se lance dans le stand-up qui l’amuse davantage.    Après ses deux premiers spectacles - « Ce que veulent les femmes » et « Tous ego » - il entame un changement de style et se consacre à l’histoire de l’Afrique. Thème qu’il aborde dans son troisième spectacle « Diasporalement votre ».  

Originaire de La Garde, Marine Ella a quitté son Var natal pour faire une école de commerce.     Une fois son diplôme en poche, elle intègre une grande agence de communication.     Parallèlement à son travail, elle décide de se lancer dans le stand-up. En attendant de présenter son premier spectacle, elle travaille ses sketches sur les scènes ouvertes.     Elle a également lancé son podcast sur insta @crush_numero365 où elle parle de ses histoires d’amour avec autodérision.  

Ahmed Sparrow est un comédien originaire de Champigny-sur-Marne.      Après avoir envisagé une carrière de footballeur professionnel, il se tourne finalement vers les arts du spectacle.     Passionné par les comédies musicales, il prend des cours à l’école éponyme avant de découvrir le Stand-up.     Il enchaîne les scènes ouvertes et les premières parties avant de jouer son premier spectacle intitulé « Tranquille »  

Originaire de Marseille, Camille Lavabre monte à Paris une fois son bac en poche pour se lancer dans la comédie. Après un passage au conservatoire et des rôles dans des pièces de théâtre, elle découvre le stand up et fait ses gammes dans le seule-en-scène avec un spectacle à la clé. Cette comédienne a également été Miss Météo sur Canal + et fait des apparitions au cinéma mais aussi dans des séries. Pour Le Pitch Club, elle revient sur son parcours et ses futurs projets. 

Après dix années comme auteur pour la publicité, David Azencot s’est tourné vers la scène. Ce « pessimiste joyeux» a mis à profit des talents d’auteur pour écrire des punchlines sur l’actualité et le monde tel qu'il ne va pas. Le comédien va jouer son quatrième spectacle à la rentrée. 

Ancien « country manager », accompagnateur de trekking en Inde ou encore crêpier au Mexique, Alexis Le Rossignol a finalement trouvé sa voie dans l’humour. 
Après avoir fait ses premières scènes à Mexico, ce comédien poursuit dans sa voie à Nantes en plus de son travail alimentaire. Désormais installé à Paris et humoriste à plein temps, il vit de sa passion avec les plateaux de stand-up, son spectacle éponyme et ses chroniques La drôle d’humeur dans l’émission "La Bande Originale" sur France Inter.

Cette semaine nous recevons un tchatcheur né. Il vient de Marseille, dans le quartier du panier. Après plusieurs petits boulots, Redouane Bougheraba décide de se lancer dans la comédie. Lancé sur scène grâce à Grand Corps Malade pour qui il fait les premières parties, le comédien arpente les scènes ouvertes parisiennes notamment le Paname à partir de fin 2015. Il fait son premier seul en scène et fait ses premières apparitions au cinéma dans « Patients » co-réalisé Grand Corps Malade, Mehdi Idir et également dans « La vie scolaire » où il joue le rôle d’un professeur d’EPS.

Après une formation de théâtre classique entamée dès l’âge de 8 ans au Cours Simon, Rosa Bursztein a notamment joué avec John Malkovitch dans une adaptation de la pièce Les liaisons dangereuses. Elle a réalisé son premier court-métrage et fait des apparitions au cinéma dans Sauver ou Périr, avec Pierre Niney ou encore The Program de Stephen Frears et Deux Moi de Cédric Klapish. Cette comédienne parisienne découvre le stand-up avec Louis CK, Sarah Silverman et Blanche Gardin. Elle décide alors de se lancer sur les scènes ouvertes. Après plusieurs passages, elle construit peu à peu son spectacle Tenir Debout qu’elle joue d’abord au Théâtre La petite Loge. Elle enchaîne ensuite sur un deuxième spectacle Rosa qu’elle joue au Point Virgule.

Après un bac pro comptabilité, Jean-Claude Muaka s’est réorienté en fac de théâtre. Lors d’un reportage télévisé, il se fait repérer par Eric Checco, un metteur en scène qui lui donne le premier rôle pour une adaptation d’Othello de Shakespeare. C’est sur les réseaux sociaux qu’il se fait connaître avec son alter ego Coach Muaka. Dans ses vidéos, il campe le rôle d’un prof de musculation tyrannique. Originaire de Villeneuve Saint-Georges, ce comédien a également lancé son premier seul en scène « One-man costaud ». Dans ce spectacle, il parle de musculation, de l’éducation et la scolarité et aussi de ses expériences de vie.

Cette semaine nous recevons Nino Arial. Il avait une carrière de banquier qui l’attendait mais il a préféré faire un abandon de poste pour se lancer dans la comédie. Désormais, il partage sa vie d’artiste entre le stand-up avec un spectacle à son actif et sa chaîne YouTube qui a dépassé les 600k abonnés.  Depuis un an, il gère également avec succès « Indian Street Food », un restaurant indien lancé le jour du premier confinement !

Ce natif de Perpignan avait une carrière toute tracée dans la criminologie pour devenir profiler et étudier les tueurs en série mais il a subitement bifurqué vers la scène.  Après des débuts comme figurant dans la série « Un gars, une fille, » Mathieu Madénian fait ses premières scènes, notamment au Paname Art-Café. C'est dans cette salle qu'il a rodé ses trois spectacles, dont le dernier en date « Mathieu Madenian, Spectacle familial.» Dans cette production, il égratigne gentiment sa famille et notamment son père qui se prend pour une vedette depuis que son fils passe à la télé. Suivez-nous sur les réseaux : Facebook - Instagram - Twitter

Passionnée par la comédie depuis toujours, Marina Cars décide de monter à Paris lors de ses 18 ans, pour vivre pleinement sa passion. Après une formation classique, elle se lance dans les scènes ouvertes. Quelques années plus tard, elle joue son premier spectacle. L’humoriste réalise également des vidéos où elle joue des personnages féminins dans différents métiers (vendeuses, coiffeuses...) Ses vidéos ont déjà cumulées des millions de vues sur les réseaux sociaux et lui ont même servi d’inspiration pour son prochain spectacle intitulé « Nénettes ». Suivez-nous sur les réseaux : Facebook - Instagram - Twitter

Pour le premier épisode du Pitch Club nous recevons Malcolm TotheWorld. Après des débuts sur scène comme stand-upper au Paname Art-Café, ce natif de Brignoles s’est fait connaître avec la troupe du Woop qu'il a fondé et qui a vu émerger de nombreux talents. Il a également lancé sa série « Normal ». Projet qu’il a écrit, réalisé et interprété. Suivez-nous sur les réseaux : Facebook - Instagram - Twitter