durée : 00:58:44 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - « Tout est vrai et tout est faux » dans le fantasme du harem nous dit l’historienne Jocelyne Dakhlia. Mais qu'en est-il des célèbres "Femmes d’Alger dans leur appartement" qu’Eugène Delacroix peint en 1834, et dont Baudelaire parlait comme d'un "petit poème d'intérieur" ? Et si on levait le verrou ? - réalisation : Laurence Millet - invités : Jocelyne Dakhlia Historienne et directrice d'études à l'EHESS; Dominique de Font-Réaulx Conservateur général au Musée du Louvre, présidente du centre d’art le Point du Jour à Cherbourg et rédactrice en chef de la Revue Histoire de l'Art.; Hortense Belhôte Comédienne et enseignante en histoire de l’art; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe et directeur du département Culture et création du Centre Pompidou

durée : 00:58:45 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Comme les oiseaux migrateurs, les historiens et historiennes se rassemblent tous les ans à la même époque pour aller nicher aux rendez-vous de l’histoire de Blois. Nous y sommes en public, en ville puisque c'est le thème de cette année, pour nous pencher sur le plan de Venise de Jacopo de Barbari. - réalisation : Laurence Millet - invités : Claire Judde de Larivière Historienne et professeure d'histoire du Moyen Âge à l'université Toulouse-Jean Jaurès.; Philippe Artières Historien au CNRS au sein de l’Institut de Recherche Interdisciplinaire sur les enjeux sociaux de l’EHESS; Manuel Charpy Historien, chargé de recherches au CNRS; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe et directeur du département Culture et création du Centre Pompidou

durée : 00:58:46 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - A regarder les photographies posthumes, comme il s’en fit tant jusqu’au milieu du XXe siècle, on craint de céder à quelque pulsion nécrophile. Mais si c’était l’inverse ? Et si la mort était "iconophile" comme l'écrivait l’historien Philippe Ariès ? - réalisation : Laurence Millet - invités : Philippe Baudouin Philosophe de formation, réalisateur à Radio France, et auteur de plusieurs ouvrages consacrés à Walter Benjamin et à la radio; Elvan Zabunyan Historienne de l’art contemporain; Jennifer Kerner Archéologue, créatrice de la chaîne YouTube “Boneless Archéologie”

durée : 00:59:37 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Trois de nos sociétaires sont parti.e.s aux quatre coins du monde pour saisir le musée dans tous ses états et nous donner des nouvelles de cette étrange idée qui consiste à rassembler des œuvres d’art dans un même lieu, de les mettre en regard et de voir en quoi ce rassemblement nous regarde. - réalisation : Laurence Millet - invités : Hortense Belhôte Comédienne et enseignante en histoire de l’art; Pierre Singaravélou Historien spécialiste des empires coloniaux et de la mondialisation, professeur au King's College de Londres et à l'université Paris I Panthéon-Sorbonne.; Eleonore Challine Historienne, maître de conférence en histoire de la photographie à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne; Sophie-Catherine Gallet Collaboratrice à France Culture, critique de cinéma à Revus et corrigés, cinéaste

durée : 00:58:52 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Il était une fois un peintre qui eut le cran de se placer face au soleil et qui, dans l’éblouissement, fit paysage de la catastrophe en cours. Son nom ? Turner. Un anglais, maître de dissolution, à qui l'on doit notamment l'œuvre "Didon construisant Carthage", que l'on regarde de plus près ensemble. - réalisation : Laurence Millet - invités : Pierre Wat Professeur d'Histoire de l'art contemporain à l'Université Panthéon-Sorbonne; Anouchka Vasak Spécialiste de la littérature du XVIIIe siècle; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe et directeur du département Culture et création du Centre Pompidou

durée : 00:00:27 - Retrouvez Lectures du soir, du lundi au vendredi - Patrick Boucheron vous propose de passer une heure autour des images.

durée : 00:00:27 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Patrick Boucheron vous propose de passer une heure autour des images. - réalisation : Laurence Millet

durée : 00:58:50 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Cette enquête a tenu en haleine les lecteurs et lectrices du journal Le Monde tout l'été : quatre années durant, Philippe Broussard s’est lancé sur la piste d'une ombre, celle du mystérieux photographe parisien dont il a découvert les 377 photographies prises entre 1940 et 1942. On va voir ? - réalisation : Laurence Millet - invités : Philippe Broussard; Eleonore Challine Historienne, maître de conférence en histoire de la photographie à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne; Julien Blanc Historien, agrégé et docteur en histoire; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe et directeur du département Culture et création du Centre Pompidou

durée : 00:00:27 - Post roll continuité Allons y voir Boucheron.

durée : 00:58:45 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - En 1924 paraissait le premier Manifeste du surréalisme, ce texte d’André Breton qui, du même geste, voulait changer la vie et transformer le monde. À bien y regarder, cette déflagration est toujours visible cent ans après. - réalisation : Laurence Millet - invités : Julie Birmant Scénariste; Marie Sarré Attachée de conservation au Centre Pompidou; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe et directeur du département Culture et création du Centre Pompidou; Manuel Charpy Historien, chargé de recherches au CNRS

durée : 00:58:45 - Allons-y voir ! - par : Patrick Boucheron, Sophie-Catherine Gallet - Rendez-vous aujourd’hui sous la frise antique de ce temple de Zeus, jadis à Pergame et aujourd'hui à Berlin, celle de la Gigantomachie, qui déroule le combat des Dieux et des Géants révoltés, pour comprendre ce qui nous regarde dans cette image. - réalisation : Laurence Millet - invités : Sylvain Creuzevault Metteur en scène; François Queyrel Archéologue, spécialiste de la Grèce antique; Hortense Belhôte Comédienne et enseignante en histoire de l’art; Mathieu Potte-Bonneville Philosophe, spécialiste de Michel Foucault

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - Lorsque sont exposés les Nymphéas au Musée de l'Orangerie en 1927, un an après la mort de Claude Monet, personne ne s'y rend. Qui aurait pu alors croire que les Nymphéas deviendraient à eux seuls le symbole de tout le mouvement impressionniste ? - invités : Sylvie Patry Directrice artistique de la galerie Kamel Mennour; Cyrille Sciama Conservateur du patrimoine, directeur du Musée des impressionnismes de Giverny

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - Ce portrait au pastel de l'Américaine Mary Cassatt installée à Paris va jeter un pont Outre-Atlantique et permettre aux Impressionnistes de séduire jusqu'aux Etats-Unis. - invités : Anne Robbins Conservatrice peinture au musée d’Orsay; Flavie Durand-Ruel Historienne de l’art

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - La tête penchée, le regard perdu ou rêveur, la bergère peinte par Camille Pissarro continue de hanter ceux qui l'observent. Camille Pissarro s'éloigne de l'effervescence de Montmartre et du mouvement impressionniste pour se rapprocher de la ruralité et des paysans. - invités : Claire Durand-Ruel Commissaire d'exposition; Cyrille Sciama Conservateur du patrimoine, directeur du Musée des impressionnismes de Giverny

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - En prise avec son époque, la toile du "Bal du Moulin de la Galette" se rapproche de la quintessence de l'impressionnisme. Auguste Renoir allie une technique très aboutie, et une scène de vie symbole de la fin du XIXe siècle. - invités : Valérie Mettais; Laurent Manoeuvre

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - Berthe Morisot est la première femme exposée avec le groupe des Impressionnistes dans le Salon des Indépendants de 1874. "Le Berceau" est son tableau le plus célèbre et représente sa soeur Edma veillant sur sa nièce Blanche. - invités : Sylvie Patry Directrice artistique de la galerie Kamel Mennour

durée : 00:58:45 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - Une femme, le regard absent, saisie par Edgar Degas comme l'aurait fait un photographe : cet instantané révolutionne l'histoire de la peinture par le sujet qu'il traite. - invités : Isolde Pludermacher Historienne de l’art, conservatrice générale du département peinture du musée d’Orsay; Sylvie Patry Directrice de la conservation et des collections du musée d’Orsay

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - À l'image d'une nouvelle génération d'artistes qui veut s'affranchir du carcan du classicisme, Alfred Sisley fuit les ateliers sombres pour se confronter au ciel, à la lumière et à un monde qui change. "La Passerelle d'Argenteuil" cristallise ces nouvelles inspirations très impressionnistes. - invités : Anne Robbins Conservatrice peinture au musée d’Orsay; Paul Perrin Conservateur au Musée d'Orsay

durée : 00:58:44 - Voyage en pays impressionniste - par : Anne-Cécile Genre - S'il est aujourd'hui considéré comme un chef-d'œuvre, le Déjeuner sur l'herbe d’Édouard Manet a d'abord choqué lors de sa présentation en 1863. Jugé scandaleux, le tableau se révèle plus érudit qu'il n'y paraît et devient un symbole pour tous les peintres en quête d'indépendance. - invités : Isolde Pludermacher Historienne de l’art, conservatrice générale du département peinture du musée d’Orsay; Paul Perrin Conservateur au Musée d'Orsay

durée : 00:58:51 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Graffiti : du latin graphium (« éraflure ») qui tire son étymologie du grec graphein (γράφειν) qui signifie indifféremment écrire, dessiner ou peindre. « Graffiti » en langue française vient de l'italien graffito, terme désignant un stylet à écrire. - invités : Hugo Vitrani Curator-at-large au Palais de Tokyo (Paris); Karolina Ziebinska-Lewandowska Conservatrice au Cabinet de la photographie du Centre Pompidou – Musée national d’art moderne (Paris); Pablo Tomek Artiste peintre, graffeur

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Déclarée prototype des "objets à fonctionnement symbolique" par Salvador Dali et les surréalistes, pièce maîtresse de la collection d'André Breton, l'énigmatique "Boule suspendue" réalisée par Alberto Giacometti en 1930 ne cesse de susciter une émotion violente et indéfinissable chez ses regardeurs. - invités : Didier Ottinger Spécialiste de la peinture moderne et contemporaine, directeur adjoint du Centre Pompidou à Paris; Arnaud Labelle-Rojoux Artiste sculpteur, peintre, performer, professeur à la Villa d’Arson.; Véronique Wiesinger Conservatrice en chef du patrimoine, directrice de la Fondation Alberto et Annette Giacometti à Paris.

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Tableau spontané ? Esquisse ? Pochade ? Le Nuage rouge peint par Mondrian vers 1907 est un tableau charnière dans l’œuvre du peintre néerlandais qui semble annoncer l’abstraction qui le caractérisera par la suite. - invités : Stéphane Calais Artiste peintre et professeur à la Rijksakademie, Amsterdam; Serge Lemoine Ancien directeur du musée d'Orsay, spécialiste de Mondrian, auteur

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - "Les Raboteurs de parquet" de Gustave Caillebotte, une œuvre réaliste et immédiatement célèbre installée lors de l'exposition des impressionnistes de 1876, est ici analysée et décryptée (une rediffusion du 13/5/2015). - invités : Xavier Rey Conservateur et commissaire d'exposition au Musée d'Orsay; Benoît Maire Artiste plasticien

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Sous ses airs de scène de genre ordinaire, ce tableau de Vermeer recèle quelques mystères, à commencer par cette petite balance au centre du tableau, presque invisible et dont les plateaux sont restés vides (une rediffusion du 07/05/2017). - invités : Blaise Ducos Conservateur du patrimoine et docteur en histoire de l’art; Ismaïl Bahri Artiste contemporain : vidéo, dessin, photographie et installation

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Au bord d’un fleuve majestueux, dans le silence de la forêt tropicale assoupie monte le son d’une flute traversière... - invités : Jérôme Neutres Directeur de la stratégie et du développement de la Réunion des musées nationaux-Grand palais et président du Musée du Luxembourg

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Quel est le sens de cette "Intrigue"? Quel est ce monde grimaçant que nous inflige James Ensor ? Plongée dans l'un des illustres tableaux d'un artiste longtemps mécompris et qui cessa de peindre une fois la reconnaissance de son oeuvre advenue. - invités : Michel Draguet

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - En 1912, lorsqu'il peint "La Mariée", Marcel Duchamp est un peintre virtuose, appliqué comme un bon élève, qui s'apprête à devenir un anti-artiste. - invités : Bertrand Lavier Artiste plasticien; Cécile Debray Conservatrice générale du patrimoine, présidente du Musée national Picasso-Paris

durée : 00:58:47 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Exposée pour la première fois aux yeux du public en 2017, "L'Absolution" nous renseigne sur les secrets de création du maître Rodin. Comment recréer une harmonie dans la diversité ? - invités : Catherine Chevillot Conservateur général du patrimoine, directrice du musée Rodin

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Un carré blanc sur un fond blanc, est-ce la mort de l'art ou une quête de pureté ? Une facétie d'artiste ou un manifeste aussi minimal que radical ? - invités : Michael Quistre-Bert Peintre; Bernard Blistène Président du programme "Mondes Nouveaux" et ancien Directeur du Musée National d'Art Moderne au Centre Pompidou; Florian Quistre-Bert Artiste plasticien

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Dans cet Enfer sur terre, ce jour dernier sans Jugement, sans Dieu et sans Salut, Otto Dix se remémore quelques chefs d'oeuvres et joue l'art contre la barbarie. - invités : Vincent Corpet Artiste peintre; Maria Stavrinaki Maître de conférences à l'université Paris I-Panthéon-Sorbonne où elle enseigne l'histoire de l'art contemporain

durée : 00:58:40 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Plongée dans un lieu mythique des festivités parisiennes, vu par l'un de ses plus illustres habitués, Henri de Toulouse-Lautrec. - invités : Robert Combas Peintre et artiste plasticien; Isolde Pludermacher Historienne de l’art, conservatrice générale du département peinture du musée d’Orsay

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Est-ce un escargot ou seulement un tas de fils savamment entrelacés ? Est-ce une œuvre d’art ? Un objet transitionnel ? Le produit d’un rituel magique ? Et qui décide de ce que c’est ? Judith Scott, qui ne se considère pas comme une artiste, ou les regardeurs qui y voient une grande œuvre ? - invités : Annette Messager Artiste plasticienne; Nanette Snoep Anthropologue et commissaire d'exposition

durée : 00:58:42 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Le face-à-face des deux hommes, la proximité du baiser, les yeux plongés dans les yeux, c’est cela qui littéralement sidère ; les regards se touchant de si près créent comme une décharge électrique, un éclair jaillit là, de conscience à conscience, qui donne le vertige. - invités : Natacha Nisic Plasticienne; Daniel Russo Historien de l'art, spécialiste de l'art médiéval et de l'iconographie religieuse

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Nous n’aurions pas dû le voir, ce costume de cosmonaute préparé pour une navigation céleste. Soigneusement prémédité par le défunt, les prêtres, les astrologues, les exorcistes, les lettrés, il devait rester dans l’ombre de la tombe. - invités : Eric Lefebvre Directeur du Musée Cernuschi - Musée des arts de l’Asie de la ville de Paris depuis 2015; Ange Leccia Plasticien

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Image d'une valse vacillante et animée par des silhouettes confuses, "La Danse de la vie" a été conçue par le peintre Edvard Munch dans un moment de crise. Qui sont ces étranges personnages ? Que nous disent-ils de cette vie que cherche à peindre l'artiste ? - invités : Angela Lampe Conservatrice des collections d'art moderne du Musée national d'art moderne - Centre Pompidou; Franck Scurti; Edvard Munch

durée : 00:58:47 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - "Composition VI" est l'un des chefs d'oeuvres du père de l'abstraction, Vassily Kandinsky. Marche vers le sens du tableau, voyage au cœur du déluge... - invités : Philippe Sers

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Un homme et une femme posent, l'air austère et fourche à la main, devant une maison blanche. Le monde entier connaît cette image. Mais qu’est-ce qui a fait de cette simple peinture une véritable icône de l’art américain ? - invités : Laurence des Cars Directrice du musée du Louvre (à partir du 1er septembre 2021); Vincent Corpet Artiste peintre

durée : 00:58:40 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Odilon Redon, d'abord connu et admiré pour son oeuvre noire, découvre tardivement la puissance évocatrice de la couleur. Le pastel "Le Vitrail" est un exemple fameux des mystérieuses rêveries que les couleurs lui inspirent. - invités : Maxime Rossi Artiste.; Marie-Pierre Salé Conservatrice au Musée du Louvre

durée : 00:58:42 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Une tête de veau montée sur un buste antique drapé dans une toge. A quoi pensait Erwin Blumenfeld lorsqu'il a photographié cet inquiétant assemblage de tissu, de chair et de pierre ? - invités : Ulla Von Brandenbourg Artiste; Nadia Charbit-Blumenfeld Médecin, docteur en sciences, enseignante à Paris XII, travaille depuis 10 ans à la transmission du patrimoine photographique de son grand-père Erwin Blumenfeld.

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Admirable sculpture d’une déesse qui retient au sommet du grand escalier au musée du Louvre des hordes de visiteurs, la Victoire de Samothrace est aussi connue que mystérieuse… - invités : Rainier Lericolais Artiste plasticien; Ludovic Laugier Historien de l'art

durée : 00:58:41 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - A l’occasion de l’exposition “Au-delà des étoiles, le paysage mystique » au musée d’Orsay Jean de Loisy s’entretient avec Françoise Vergier et Isabelle Morin Loutrel au sujet d’un étonnant tableau d’Emily Carr « Trees in the sky ». - invités : Isabelle Morin Loutrel Conservateur au musée d’Orsay; Françoise Vergier Plasticienne

durée : 00:58:40 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - En 1827, le jeune Eugène Delacroix présente son tableau "La Mort de Sardanapale". Montrant une scène de suicide collectif, rouge et or, entre massacre et orgie, l’œuvre fit scandale. Ce pourtant n’est pas sur son sujet que portait la charge des critiques... - invités : Dominique de Font-Réaulx Conservateur général au Musée du Louvre, présidente du centre d’art le Point du Jour à Cherbourg et rédactrice en chef de la Revue Histoire de l'Art.

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - De l'artiste polymorphe, Cy Twombly, nous évoquerons la peinture énigmatique à travers "Bacchus", une oeuvre de 2005. - invités : Bernard Blistène Président du programme "Mondes Nouveaux" et ancien Directeur du Musée National d'Art Moderne au Centre Pompidou; Yannick Haenel Ecrivain

durée : 00:58:40 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Le tableau "La Mer de glace", jugé à l'époque de sa création comme trop radical dans sa composition, est aujourd'hui considéré comme l'un des chefs-d'œuvre du peintre Caspar David Friedrich. Plongée dans cette "tragédie du paysage"... - invités : Stéphane Thidet Sculpteur; Olivier Schefer Maître de conférence d'Esthétique et de Philosophie à Paris 1

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - « L’Oiseau dans l’espace » est une forme que Brâncuși créé une première fois en 1923 et qu’il déclinera par la suite … - invités : Margit Rowell Historienne de l'art; Côme Mosta-Heirt Artiste plasticien

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy - Retour sur une estampe de 25,5 x19 cm intitulée "Manoir aux assiettes" de la série des "Cent contes aux fantômes", réalisée par le peintre japonais Hokusai (1760-1849), autour de 1831-1832.

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet

durée : 00:58:31 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - A 73 ans, sur les murs de la maison qu'il vient d'acquérir près de Madrid, "la Ferme du Sourd", Goya réalise une série de quatorze fresques en ocre et noir qui mettent en scène une humanité grimaçante. Le "Duel au gourdin" appartient à ce cycle crépusculaire des "Pinturas negras"... - invités : Guillaume Kientz Conservateur au département des Peintures du Musée du Louvre; Thomas Hirschhorn Plasticien et lauréat du premier Prix Marcel Duchamp

durée : 00:58:42 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Une rediffusion du 21 septembre 2013. En compagnie de ses invités, Jean de Loisy analyse la photographie de Man Ray "Élevage de poussière", réalisée à partir de l’œuvre "Le Grand Verre" de Marcel Duchamp, projet artistique commenté par de grands noms du monde des arts et des lettres. - invités : Philippe Parreno Artiste plasticien; Bernard Marcadé Historien de l’art et professeur d'esthétique et d'histoire de l'art, critique d'art, commissaire d'expositions

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Rejetée par le jury du Salon de 1863, cette oeuvre est exposée par Édouard Manet sous le titre "Le Bain" au "Salon des Refusés" accordé cette année là par Napoléon III. Elle en constitua la principale attraction, objet de moqueries et source de scandale... - invités : Nadeije Laneyrie-Dagen Professeure d'histoire de l'art à l'Ecole normale supérieure (ENS); Ariane Michel Artiste vidéaste

durée : 00:58:38 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - invités : Emmanuel Kasarhérou Président du musée du Quai Branly, ancien conservateur du patrimoine kanak; Philippe Mayaux Artiste lauréat du prix marcel Duchamp en 2006.

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Un chef d’oeuvre du peintre Rembrandt, "Portrait de l'artiste au chevalet", réalisé en 1660 et conservé au musée du Louvre, que nous regarderons à travers les yeux de l’écrivain Marcel Proust. - invités : Bruno Perramant Artiste; Blaise Ducos Conservateur du patrimoine et docteur en histoire de l’art; Alain Madeleine-Perdrillat Critique littéraire

durée : 00:58:40 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy - Originaire du Wisconsin, dotée d’un caractère indépendant et solitaire, Georgia O’Keeffe (1887–1986) ne s’intéressait qu’à l’art. Elle fut considérée comme une figure majeure de l'art moderne américain. Rediffusion du 24 janvier 2016.

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - C'est une photographie qui date de 1935 de la célèbre œuvre de Hans Balmer, la Poupée. Objet fétiche de l’artiste, qu’il a souvent photographiée et dessinée, la fameuse "Poupée" a œuvré comme un exemple extraordinaire pour les surréalistes, pulvérisant les catégories convenues. - invités : Annie Le Brun Ecrivain

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - C'est en 1525 que Ludovico Capponi, banquier et homme politique florentin, confie à Pontormo la décoration de la chapelle qu'il vient d'acheter en l'église Santa Felicita de Florence... - invités : Philippe Costamagna Directeur du Palais Fesch - Musée des Beaux-Arts d'Ajaccio (Corse), conservateur des musées de la ville d’Ajaccio

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Aujourd'hui, nous observons une tête sculptée en diorite, haute de 15 centimètres. Elle est l'une des sculptures les plus célèbres de l'art de l'Orient antique connue sous l'appellation de "Tête de Hammurabi", du nom du célèbre roi Hammurabi de Babylone (1792-1750 avant J.-C.). - invités : Ariane Thomas Docteur en archéologie orientale et conservateur en charge des collections mésopotamiennes au département des Antiquités orientales du Musée du Louvre; Anne Poirier Plasticienne

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Comment l'artiste a représenté par ce portrait "double" sa dévorante passion mexicaine avec Diego Rivera. - invités : Marie-Paule Vial Directrice du Musée de l'Orangerie, co-commissaire de l'exposition Gino Severini; Anne-Laure Sacriste Artiste

durée : 00:58:34 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Aujourd'hui, nous déambulons dans l'atelier de Anselm Kiefer à Croissy-Beaubourg (Seine-et-Marne) : rencontre avec un artiste dont l'identité est avant tout allemande, et dont l'univers empreint de kabbale prend forme dans la diversité des matériaux utilisés. - invités : Anselm Kiefer Peintre et sculpteur allemand

durée : 00:58:47 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Regardons aujourd'hui les célèbres Nymphéas, cette œuvre immense de Claude Monet que l’on peut admirer au Musée de l’Orangerie (Jardin Tuileries, Paris). Entre lieu de plaisir et source de motif artistique, le jardin des nymphéas est une innovation. - invités : Laurence des Cars Directrice du musée du Louvre (à partir du 1er septembre 2021); Bruno Mathon Peintre et critique d'art.

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - La première photographie de l'histoire, c'est celle prise par Nicéphore Niépce en 1826 depuis la fenêtre d'une pièce de sa maison du Gras, en Bourgogne. Et cette œuvre fondatrice fut prise onze avant le premier daguerréotype et neuf ans avant les premiers essais en chambre noire de Fox Talbot. - invités : Michel Poivert Professeur d’histoire de la photo à l'université Paris 1 Panthéon Sorbonne, président du collège international de photographie; Dove Allouche Plasticien

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Le toucher, le goût, l'odorat, l'ouïe et la vue... Six tapisseries tissées vers 1500, elles furent mentionnées pour la première fois en 1814. Remarquées par Mérimée puis Sand, elles sont devenues la source d’inspiration de philosophes ou d’historiens comme Michel Pastoureau, notre regardeur. - invités : Elisabeth Delahaye; Laurent Montaron

durée : 00:58:42 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy, Sandra Adam-Couralet - Quelles sont les sources d'inspiration de Niki de Saint Phalle ? Tinguely, le Facteur Cheval, Gaudi, Pollock nourrissent son imaginaire et influencent des oeuvres comme "Fragment de l'Hommage au Facteur Cheval" et le "Jardin des Tarots". - invités : Pierre Seinturier Artiste plasticien.; Catherine Francblin Critique d'art et commissaire indépendante.

durée : 00:58:35 - L'Art est la matière - par : Jean de Loisy - "La barque de Dante" ou "Dante et Virgile aux enfers" est un des premiers tableaux d'Eugène Delacroix. Daté et signé 1822, il l'expose au Salon de la même année, laquelle marquera son entrée officielle parmi les peintres.

durée : 00:58:07 - L'Art est la matière - Renouveler notre lien à l’art et à la nature.

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - Renouveler notre lien à l’art et à la nature.

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Éric de Chassey - La danse, le mouvement des corps chorégraphié ou spontané, est depuis l’antiquité, sinon la préhistoire, l’un des sujets favoris des artistes. - invités : Ulla von Brandenburg Artiste plasticienne; Cécile Colonna Conservatrice du patrimoine, conseillère scientifique à l'INHA pour le domaine de recherche Histoire de l'art antique et de l'archéologie; Marcella Lista Conservatrice au Musée national d’art moderne / Centre Pompidou.

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Sally Bonn - L’écriture est un geste archaïque enraciné dans le domaine du visuel où le corps est présent. En entremêlant l'écriture et la pratique plastique, ce n'est plus le texte qui importe, mais ce qu'il a initié, un mouvement, une dynamique. - invités : Agnès Geoffray Plasticienne, photographe; Androula Michael Chercheuse en histoire de l'art, maîtresse de conférences HDR à l'université de Picardie Jules-Verne et spécialiste de Picasso; Francesca Alberti Directrice du département d'histoire de l'art à la Villa Médicis à Rome, Maîtresse de conférences à l'université de Tours et spécialiste de la Renaissance

durée : 00:58:41 - L'Art est la matière - Le confinement imposé par la pandémie de la Covid 19 a révélé l’attachement fort des publics aux musées et à leurs projets. Bien que toutes les institutions étaient fermées, le désir de musée subsistait, et des solutions "virtuelles" ont pu faire évoluer l'expérience muséale.

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - Puissance coloniale, la France, par ailleurs exportatrice de peinture orientaliste, a des jugements contrastés quant aux capacités naturelles des "indigènes" qu’elle prétend "civiliser" à devenir artiste au sens occidental de la notion, et notamment peintre.

durée : 00:58:26 - L'Art est la matière - Pourquoi et comment de plus en plus d'artistes, avec le XXᵉ siècle, créent-ils "dans" la nature et "avec" elle, en l'utilisant directement comme matériau de leur production ? Paul Ardenne, écrivain, critique et historien d'art, reçoit Nathalie Blanc, Colette Garraud et Pascal Yonet, pour en parler.

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - Alors qu’il s’agit aujourd’hui de décider de la couleur de sa robe, détaillons ensemble les qualités de cette grande dame.

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Éric de Chassey - Depuis le XVIe siècle, on a représenté la danse pour la transmettre à d’autres danseurs, et pas seulement pour conserver la trace de spectacles qui, avant l’invention des moyens de captation modernes, n’existaient que dans l’instant de leur réalisation. - invités : Lou Forster Historien de l'art, commissaire d'exposition, doctorant à l’EHESS, dramaturge; Myriam Gourfink Danseuse, chorégraphe, auteure, et directrice de la compagnie LOLDANSE; Pauline Chevalier Maîtresse de conférences en histoire de l’art contemporain à l'Université de Besançon, conseillère scientifique à l’INHA

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - Libérés de la tâche de représenter la réalité telle qu’elle est ou d’imaginer une autre réalité, les peintres et les sculpteurs abstraits ont dès le début du XXe siècle créé des œuvres qui produisaient une sensation de mouvement, en soi et non plus attaché à des corps ou à des objets. - invités : Philippe Decrauzat Artiste plasticien; Nicolas Ballet Professeur en histoire de l’art contemporain à l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et attaché de conservation au Centre Pompidou, pour les collections “Nouveaux médias”.; Arnauld Pierre historien de l'art

durée : 00:58:42 - L'Art est la matière - Parmi les images produites par les humains depuis les débuts de leur existence, il en est que l’histoire de l’art a eu tendance à négliger car, en particulier en Occident, on ne les considère pas comme relevant des beaux-arts, sauf lorsqu’elles sont signées par des artistes reconnus. - invités : Oriane Beaufils Conservatrice du patrimoine, chargée des collections de peintures et d'arts graphiques au Château de Fontainebleau ; Steve Bourget Responsable des collections Amérique au musée du Quai Branly-Jacques Chirac

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Éric de Chassey - La danse, le mouvement des corps chorégraphié ou spontané, est depuis l’antiquité, sinon la préhistoire, l’un des sujets favoris des artistes. - invités : Ulla von Brandenburg Artiste plasticienne; Cécile Colonna Conservatrice du patrimoine, conseillère scientifique à l'INHA pour le domaine de recherche Histoire de l'art antique et de l'archéologie; Marcella Lista Conservatrice au Musée national d’art moderne / Centre Pompidou.

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Sally Bonn - L’écriture est un geste archaïque enraciné dans le domaine du visuel où le corps est présent. En entremêlant l'écriture et la pratique plastique, ce n'est plus le texte qui importe, mais ce qu'il a initié, un mouvement, une dynamique. - invités : Agnès Geoffray Plasticienne, photographe; Androula Michael Chercheuse en histoire de l'art, maîtresse de conférences HDR à l'université de Picardie Jules-Verne et spécialiste de Picasso; Francesca Alberti Directrice du département d'histoire de l'art à la Villa Médicis à Rome, Maîtresse de conférences à l'université de Tours et spécialiste de la Renaissance

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - La liste est longue des publications d’écrits d’artistes et ne cesse d’augmenter. Autobiographie, texte manifeste, fragments poétiques, déclarations, textes théoriques, et même récit policier… Les écrits d’artistes se déploient sous une multiplicité de registres d’écriture. - invités : Marcelline Delbecq artiste et écrivaine; Agnès Thurnauer Artiste peintre et plasticienne; Thierry Davila Philosophe, historien de l'art, ancien conservateur au Mamco (Genève) et auteur.

durée : 00:58:43 - L'Art est la matière - par : Sally Bonn - Parmi les artistes qui utilisent le langage, il y a ceux qui écrivent dans leur œuvre, c’est-à-dire qu’ils intègrent mots, phrases, lettres ou récits à une pratique plastique que ce soit de la peinture, de la gravure, de la sculpture, du dessin, de l’installation… - invités : Laurence Cathala artiste plasticienne; Federica Chiocchetti Conservatrice, autrice, éditrice, conférencière spécialisée dans la photographie et la littérature, historique et contemporaine, commissaire d’exposition et directrice du Musée des beaux-arts Le Locle (Suisse).; Marco Godinho Artiste voyageur.

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Sally Bonn - Les périodes d’avant-garde artistique ont été des moments moins d’entremêlement des genres que de juxtaposition et de mise en regard. Le début du vingtième siècle est riche de ces rencontres entre artistes, écrivains et poètes. Elles se sont poursuivies tout au long du XXe siècle. - invités : Anne-Lise Broyer Artiste photographe; Colette Fellous Écrivaine et éditrice; Magali Nachtergael Professeure en littérature (XXᵉ et XXIᵉ siècle) théorie et arts visuels à l'Université Bordeaux Montaigne, éditrice, critique d'art et commissaire d'exposition.

durée : 00:58:41 - L'Art est la matière - par : Dominique de Font-Réaulx - Le confinement imposé par la pandémie de la Covid 19 a révélé l’attachement fort des publics aux musées et à leurs projets. Bien que toutes les institutions étaient fermées, le désir de musée subsistait, et des solutions "virtuelles" ont pu faire évoluer l'expérience muséale. - invités : Marie Lavandier Directrice du Louvre-Lens; Philippe Bettinelli Conservateur au Centre Pompidou, responsable des collections vidéos et numériques.

durée : 00:58:53 - L'Art est la matière - par : Dominique de Font-Réaulx - Imaginée pour être ouverte à toutes et à tous, l’institution muséale entretient un lien organique avec celles et ceux qui la fréquentent. L’idée même du musée se fonde sur la rencontre entre des collections et des visiteurs dans un lieu donné. - invités : Bruno Girveau Directeur du Palais des Beaux-Arts de Lille.; Émilie Girard Directrice des collections du Mucem et présidente de l’ICOM France (Conseil International des Musées).

durée : 00:58:50 - L'Art est la matière - par : Dominique de Font-Réaulx - Le musée est ce « grand livre ouvert où lire le monde », disait Charles Péguy. La création des musées, la liberté ainsi offerte d’admirer les chefs-d’œuvre, a joué un rôle crucial dans la formation des artistes et l’élaboration de leur conception esthétique. - invités : Nathalie Obadia Galeriste à Paris et à Bruxelles, auteure et professeure à Science Po.; Alexia Fabre Directrice de l’Ecole nationale supérieurre des Beaux-Arts de Paris, conservatrice en chef du patrimoine

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Dominique de Font-Réaulx - Les musées occidentaux font face, depuis le début des années 2000, à des demandes répétées et croissantes de restitution d’œuvres d’art en provenance de différents pays, qui ont été longtemps, jusque dans les années 1950 et 1960, sous domination des pays occidentaux. - invités : Anne-Solène Rolland Directrice des collections du musée du Quai-Branly Jacques Chirac; E. H. Malick Ndiaye Chercheur-Historien de l'art et Conservateur du Musée Théodore Monod d'art africain

durée : 00:58:49 - L'Art est la matière - par : Dominique de Font-Réaulx - La notion de musée universel est confrontée à des critiques nouvelles, plongeant dans l’interprétation du passé comme dans celle du présent. Le musée universel visait à rassembler dans un même lieu toutes les richesses du monde, afin de les mettre à disposition de tous. - invités : Constance Rivière Directrice générale de l'établissement public du Palais de la Porte Dorée (Musée national de l'histoire de l'immigration et l'Aquarium tropical).; Pierre Singaravélou Historien spécialiste des empires coloniaux et de la mondialisation, professeur au King's College de Londres et à l'université Paris I Panthéon-Sorbonne.

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Bruno Nassim Aboudrar - La vocation d’un musée des Beaux-Arts est de conserver et de montrer les œuvres de ses collections, a priori sans discrimination, sans jugement, sinon un jugement de goût validé par la tradition. Mais, pour diverses raisons, certaines œuvres ne sont pas présentables. - invités : Caroline Ibos Sociologue du politique et du genre, professeure à l'Université Paris 8.; Anne Lafont Historienne de l'art, directrice d'étude à l'Ecole des hautes études en sciences sociales (EHESS).; François Mairesse Muséologue, titulaire de la Chaire UNESCO pour l'étude de la diversité muséale et professeur à l'Université de la Sorbonne Nouvelle.

durée : 00:58:56 - L'Art est la matière - par : Bruno Nassim Aboudrar - À l’âge classique, en même temps qu’elles codifient les règles de la bienséance, les élites européennes ne dédaignent pas les images scabreuses, vouées à la représentation plus ou moins discrète de basses fonctions corporelles : miction, défécation, éjaculation, lactation... - invités : Michel Weemans Historien de l’art et commissaire d’exposition, spécialiste de la peinture flamande et hollandaise des 16° et 17° siècle, professeur à l’université de Paris 1-Panthéon Sorbonne; Valérie Boudier Professeure en histoire et théorie des arts plastiques et visuels, impliquée dans l’enseignement en Licence et Master, dans l’organisation de différentes manifestations scientifiques au sein de l’université de Lille; Frédéric Cousinié professeur à l'Université de Rouen où il enseigne l’histoire et la théorie de l’art et de l’architecture

durée : 00:58:45 - L'Art est la matière - par : Bruno Nassim Aboudrar - Puissance coloniale, la France, par ailleurs exportatrice de peinture orientaliste, a des jugements contrastés quant aux capacités naturelles des "indigènes" qu’elle prétend "civiliser" à devenir artiste au sens occidental de la notion, et notamment peintre. - invités : Émilie Goudal Historienne de l'art, chercheure associée au CEAC (Centre d'Étude des Arts Contemporains - Université de Lille) et membre du collectif Globalisation, Art et Prospective (GAP-INHA); Pierre Paliard Historien de l'art et critique

durée : 00:58:48 - L'Art est la matière - par : Bruno Nassim Aboudrar - À la biennale de Venise, en 2022, on pouvait voir une œuvre intitulée "Missing Person Cyborg 2021" de Lynn Hershman Leeson, créée de toute pièce par intelligence artificielle. Bruno Nassim Aboudrar, Professeur d'Histoire et théorie de l'art, reçoit deux spécialistes de l'intelligence artificielle. - invités : Matthieu Cord Professeur à Sorbonne Université, chercheur en vision artificielle, intelligence artificielle et deep learning; Antonio Somaini Professeur à l'Université Sorbonne Nouvelle, chercheur en esthétique, théorie et histoire des images, des médias et de la culture visuelle

durée : 00:58:44 - L'Art est la matière - par : Paul Ardenne - L'art écologique n'est pas seulement destiné à produire du beau, une flatterie pour les spectateurs, mais plutôt un idiome critique, une expression à tendance politique, une formule fortement engagée, une position assumée de l'art écologique comme art militant. - invités : Lucy Orta Artiste d'origine anglaise, co-fondatrice du Studio Horta; Alice Audouin Présidente fondatrice de l’association Art of Change 21, commissaire d’expositions, conseillère spécialisée dans le développement durable; Vincent Lajarige Artiste, peintre, sculpteur, ancien membre de Médecins du monde, créateur de Forest Art Project

durée : 00:58:50 - L'Art est la matière - par : Paul Ardenne - Et si les artistes plasticiens créaient seulement avec ce que la nature offre ? Et si l'œuvre artistique n'était plus un "artefact", mais devenait une "symbiose" du vivant ? Paul Ardenne, écrivain et historien de l'art, reçoit Laurence Nicola, Fabien Léaustic et Jérémy Gobé pour en parler. - invités : Jérémy Gobé artiste; Fabien Léaustic Artiste-Chercheur; Laurence Nicola Artiste

durée : 00:58:46 - L'Art est la matière - par : Paul Ardenne - Cette pulsion à mettre l’art au milieu de l’environnement, de le faire naître de l’environnement, jette les bases d’un « art écologique », d’un art environnemental, d’un « eco-art ». Paul Ardenne, écrivain et historien d'art, reçoit Thierry Boutonnier, Lauranne Germond et Loïc Fel pour en parler. - invités : Thierry Boutonnier Artiste arboriculteur; Lauranne Germond Historienne de l'art, autrice, commissaire d'exposition, spécialiste des approches artistiques, de l'écologie et de la nature et co-fondatrice de l'association Coal.; Loïc Fel Docteur en philosophie, spécialiste en épistémologie des sciences, co-fondateur de l’association COAL pour l’émergence d’une nouvelle culture de l’écologie et co-fondateur de l’agence Influence for good

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