Im Film "The Lobster" von Giorgos Lanthimos geht's um den Gegensatz von Dystopie und Utopie. Der Regisseur schafft ein Horrorszenario aus den Beziehungen verschiedener Menschen. Das Besondere: Der dystopische Film kommt ganz ohne Außerirdische, Katastrophen und Science-Fiction aus. "Radio Q"-Reporterin Carlotta Rölleke stellt den Film "The Lobster" im Filmmagazin "Filmriss" vor. In der Dystopie geht's um die Diktatur in einer Beziehung. Der Film stellt die Frage: Ist es schlimmer, mit jemandem zusammen bleiben zu müssen oder überhaupt nicht lieben zu dürfen? Als Single wird man in "The Lobster" in ein abgelegenes Hotel gebracht. Hier hat man dann 45 Tage lang Zeit, einen neuen Partner zu finden. Gelingt das nicht, verwandelt man sich in ein Tier seiner Wahl. Carlotta Rölleke erzählt, warum die Menschen im Film beim Gegensatz zwischen Dystopie und Utopie nicht gut abschneiden.

Im Film "The Lobster" von Giorgos Lanthimos geht's um den Gegensatz von Dystopie und Utopie. Der Regisseur schafft ein Horrorszenario aus den Beziehungen verschiedener Menschen. Das Besondere: Der dystopische Film kommt ganz ohne Außerirdische, Katastrophen und Science-Fiction aus. "Radio Q"-Reporterin Carlotta Rölleke stellt den Film "The Lobster" im Filmmagazin "Filmriss" vor. In der Dystopie geht's um die Diktatur in einer Beziehung. Der Film stellt die Frage: Ist es schlimmer, mit jemandem zusammen bleiben zu müssen oder überhaupt nicht lieben zu dürfen? Als Single wird man in "The Lobster" in ein abgelegenes Hotel gebracht. Hier hat man dann 45 Tage lang Zeit, einen neuen Partner zu finden. Gelingt das nicht, verwandelt man sich in ein Tier seiner Wahl. Carlotta Rölleke erzählt, warum die Menschen im Film beim Gegensatz zwischen Dystopie und Utopie nicht gut abschneiden.

Kann man Magersucht in einem Film darstellen? Das Filmdrama "To the Bone" von Regisseurin Marti Noxon wagt sich an die Krankheit heran. Man nennt Magersucht auch "Anorexia nervosa". Die Essstörung ist eine ernstzunehmende und schwere psychische Erkrankung. In "To the Bone" geht's um die 20- jährige Ellen. Sie ist magersüchtig und hat schon mehrere Therapien hinter sich. Im Film unternimmt sie einen weiteren Versuch, gesund zu werden. Dabei trifft sie auf Dr. William Beckham. Der Arzt ist für ungewöhnliche Behandlungsmethoden bekannt. "Radio Q"-Redakteurin Saskia Mank hat sich den Film angesehen. Im Filmmagazin "Filmriss" berichtet sie über Ellens Versuch, wieder gesund zu werden. Für sie steht fest: "To the Bone" und andere Filme können die Krankheit mit all ihren Problemen nur unvollständig abbilden.

Kann man Magersucht in einem Film darstellen? Das Filmdrama "To the Bone" von Regisseurin Marti Noxon wagt sich an die Krankheit heran. Man nennt Magersucht auch "Anorexia nervosa". Die Essstörung ist eine ernstzunehmende und schwere psychische Erkrankung. In "To the Bone" geht's um die 20- jährige Ellen. Sie ist magersüchtig und hat schon mehrere Therapien hinter sich. Im Film unternimmt sie einen weiteren Versuch, gesund zu werden. Dabei trifft sie auf Dr. William Beckham. Der Arzt ist für ungewöhnliche Behandlungsmethoden bekannt. "Radio Q"-Redakteurin Saskia Mank hat sich den Film angesehen. Im Filmmagazin "Filmriss" berichtet sie über Ellens Versuch, wieder gesund zu werden. Für sie steht fest: "To the Bone" und andere Filme können die Krankheit mit all ihren Problemen nur unvollständig abbilden.

Die Komödie "Darjeeling Limited" von Regisseur Wes Anderson erzählt die abenteuerliche Geschichte von drei Brüdern. "Radio Q"-Reporter Martin Heuchel beschreibt die Magie des Films. Die drei Brüder Francis, Peter und Jack haben sich lange nicht mehr gesehen. Nach dem Tod ihres Vaters verbringen sie eine lange Zugreise zusammen. Die merkwürdige und geladene Beziehung zwischen den drei Brüdern macht den Reiz von "Darjeeling Limited" aus. Trotzdem versuchen sie, sich auf der Zugreise wieder näher zu kommen.

Die Komödie "Darjeeling Limited" von Regisseur Wes Anderson erzählt die abenteuerliche Geschichte von drei Brüdern. "Radio Q"-Reporter Martin Heuchel beschreibt die Magie des Films. Die drei Brüder Francis, Peter und Jack haben sich lange nicht mehr gesehen. Nach dem Tod ihres Vaters verbringen sie eine lange Zugreise zusammen. Die merkwürdige und geladene Beziehung zwischen den drei Brüdern macht den Reiz von "Darjeeling Limited" aus. Trotzdem versuchen sie, sich auf der Zugreise wieder näher zu kommen.

Im Film "Der große Trip - Wild" macht Hauptfigur Cheryl eine lange und gefährliche Reise. Der Grund: Cheryl möchte mit ihren Problemen klarkommen und neu anfangen. Sie wandert den "Pacific Crest Trail" entlang. Der mehr als 4.000 Kilometer lange Fernwanderweg liegt im Westen der USA und verläuft parallel zum Pazifischen Ozean. "Filmriss"-Redakteurin Luna Baumann Dominguez stellt den Film vor. Was passiert, wenn man seinen Ehepartner verliert, weil man ihn ständig betrügt? Wie geht man mit dem Tod der eigenen Mutter um? Was kann man gegen seine Drogenabhängigkeit tun? Luna Baumann Dominguez verrät, wie Cheryl im Film "Der große Trip - Wild" mit ihrer schwierigen Lebenssituation umgeht.

Im Film "Der große Trip - Wild" macht Hauptfigur Cheryl eine lange und gefährliche Reise. Der Grund: Cheryl möchte mit ihren Problemen klarkommen und neu anfangen. Sie wandert den "Pacific Crest Trail" entlang. Der mehr als 4.000 Kilometer lange Fernwanderweg liegt im Westen der USA und verläuft parallel zum Pazifischen Ozean. "Filmriss"-Redakteurin Luna Baumann Dominguez stellt den Film vor. Was passiert, wenn man seinen Ehepartner verliert, weil man ihn ständig betrügt? Wie geht man mit dem Tod der eigenen Mutter um? Was kann man gegen seine Drogenabhängigkeit tun? Luna Baumann Dominguez verrät, wie Cheryl im Film "Der große Trip - Wild" mit ihrer schwierigen Lebenssituation umgeht.

Können Filme einen Atomkrieg verhindern? Seit den Atombombenabwürfen auf Japan 1945 arbeiten Filme die Angst von Menschen vor einem nuklearen Krieg auf. Wie gehen Medien auf die Geschichte der Atombombe ein? Auf diese und weitere Fragen geht "Filmriss"-Redakteur Patrick Dietz ein. Das japanische Filmmonster "Godzilla" steht stellvertretend für das Leid und die Zerstörung durch die Angriffe auf Hiroshima und Nagasaki. Doch im Kalten Krieg wächst die Angst vor einem Atomkrieg erneut - vor allem in den 1960er-Jahren. Die Filme "Dr. Strangelove" und "Fail-Safe" von 1964 spiegeln diese Ängste wieder. Patrick Dietz stellt fest: Atomkriege spielen in modernen Filmen seltener eine Rolle. Dabei können Filme ein Bewusstsein für die Bedrohung schaffen, die von Atomkriegen ausgeht - so der Redakteur.

Können Filme einen Atomkrieg verhindern? Seit den Atombombenabwürfen auf Japan 1945 arbeiten Filme die Angst von Menschen vor einem nuklearen Krieg auf. Wie gehen Medien auf die Geschichte der Atombombe ein? Auf diese und weitere Fragen geht "Filmriss"-Redakteur Patrick Dietz ein. Das japanische Filmmonster "Godzilla" steht stellvertretend für das Leid und die Zerstörung durch die Angriffe auf Hiroshima und Nagasaki. Doch im Kalten Krieg wächst die Angst vor einem Atomkrieg erneut - vor allem in den 1960er-Jahren. Die Filme "Dr. Strangelove" und "Fail-Safe" von 1964 spiegeln diese Ängste wieder. Patrick Dietz stellt fest: Atomkriege spielen in modernen Filmen seltener eine Rolle. Dabei können Filme ein Bewusstsein für die Bedrohung schaffen, die von Atomkriegen ausgeht - so der Redakteur.

"If Anything Happens I Love You" ist ein Zeichentrick-Kurzfilm aus den USA. Er handelt von zwei Eltern, die ihre Tochter verloren haben. Im Film geht es anscheinend um eine gescheiterte Ehe. Doch da steckt mehr hinter, wie "Radio Q"-Redakteurin Saskia Mank im Filmmagazin "Filmriss" verrät. Im Film geht es darum, aus Erinnerungen neue Hoffnung zu schöpfen und wieder zueinander zu finden. Im Kurzfilm "If Anything Happens I Love You" lernen die Zuschauer die Gefühlswelt der Eltern kennen. Das Besondere: Die Filmemacher stellen die Emotionen als Schatten dar. Der animierte Film ist in Schwarz-Weiß und kommt ohne Worte aus. Saskia Mank findet den Film "If Anything Happens I Love You" traurig und gleichzeitig wunderschön. Er macht die Zuschauer nachdenklich und melancholisch, findet die Redakteurin.

"If Anything Happens I Love You" ist ein Zeichentrick-Kurzfilm aus den USA. Er handelt von zwei Eltern, die ihre Tochter verloren haben. Im Film geht es anscheinend um eine gescheiterte Ehe. Doch da steckt mehr hinter, wie "Radio Q"-Redakteurin Saskia Mank im Filmmagazin "Filmriss" verrät. Im Film geht es darum, aus Erinnerungen neue Hoffnung zu schöpfen und wieder zueinander zu finden. Im Kurzfilm "If Anything Happens I Love You" lernen die Zuschauer die Gefühlswelt der Eltern kennen. Das Besondere: Die Filmemacher stellen die Emotionen als Schatten dar. Der animierte Film ist in Schwarz-Weiß und kommt ohne Worte aus. Saskia Mank findet den Film "If Anything Happens I Love You" traurig und gleichzeitig wunderschön. Er macht die Zuschauer nachdenklich und melancholisch, findet die Redakteurin.

"True Romance" von Quentin Tarantino und Tony Scott ist ein ungewöhnlicher Liebesfilm. Typische Klischees bedient der Film nicht, findet "Filmriss"-Redakteur Philipp Moser. Der Film handelt von dem Comic-Verkäufer Clarence, einem Nerd. Bei einem Kinobesuch findet er seine Traumfrau, die schöne Alabama. Allerdings gibt es einen Haken: Alabama arbeitet als Callgirl. Trotzdem verlieben sich Clarence und Alabama ineinander und wollen heiraten. Im Film begibt sich das Paar immer wieder in Lebensgefahr. Aber es gibt ein "Happy End". Die Schießereien, die Dialoge und den Soundtrack hält Philipp Moser für besonders gelungen. Für ihn ist "True Romance" der beste Liebesfilm.

"True Romance" von Quentin Tarantino und Tony Scott ist ein ungewöhnlicher Liebesfilm. Typische Klischees bedient der Film nicht, findet "Filmriss"-Redakteur Philipp Moser. Der Film handelt von dem Comic-Verkäufer Clarence, einem Nerd. Bei einem Kinobesuch findet er seine Traumfrau, die schöne Alabama. Allerdings gibt es einen Haken: Alabama arbeitet als Callgirl. Trotzdem verlieben sich Clarence und Alabama ineinander und wollen heiraten. Im Film begibt sich das Paar immer wieder in Lebensgefahr. Aber es gibt ein "Happy End". Die Schießereien, die Dialoge und den Soundtrack hält Philipp Moser für besonders gelungen. Für ihn ist "True Romance" der beste Liebesfilm.

Wes Anderson ist Regisseur und Filmemacher. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen "Scream", "Grand Budapest Hotel", "Moonrise Kingdom" und "Isle of Dogs". Die Filme von Wes Anderson sind berühmt-berüchtigt dafür, die Kinozuschauer*innen besonders zu begeistern. Oft hinterlassen sie einen bleibenden Eindruck. Aber wie ist Wes Anderson eigentlich zum Film gekommen? "Filmriss"-Redakteur Paul Sattler hat sich Wes Anderson sowie dessen Leben und filmische Arbeit genauer angeschaut. Bei "Radio Q", dem Campusradio an der Universität Münster, berichtet er über den erfolgreichen Regisseur.

Wes Anderson ist Regisseur und Filmemacher. Zu seinen bekanntesten Filmen zählen "Scream", "Grand Budapest Hotel", "Moonrise Kingdom" und "Isle of Dogs". Die Filme von Wes Anderson sind berühmt-berüchtigt dafür, die Kinozuschauer*innen besonders zu begeistern. Oft hinterlassen sie einen bleibenden Eindruck. Aber wie ist Wes Anderson eigentlich zum Film gekommen? "Filmriss"-Redakteur Paul Sattler hat sich Wes Anderson sowie dessen Leben und filmische Arbeit genauer angeschaut. Bei "Radio Q", dem Campusradio an der Universität Münster, berichtet er über den erfolgreichen Regisseur.

Regisseur Wes Anderson setzt in seinen Filmen Musik als besonderes Stilmittel ein. Neben Farben und Symmetrien sind exakt passende und sorgfältig ausgewählte Musikstücke eine Besonderheit seiner Werke. Carlotta Rölleke aus der "Radio Q"-Redaktion schaut sich an, welche Stücke Wes Anderson in seinen Filmen verwendet und welche besondere Bedeutung die Filmmusik dort haben. Im Film "Rushmore" spielen zum Beispiel die Lieder von Cat Stevens eine besondere Rolle. Die Musik wird in seinen Filmen immer auch als erzählerisches Mittel genutzt und dargestellt, statt nur im Hintergrund zu laufen. Sie wird in den Filmen zum Beispiel über Walkmans, Plattenspieler oder Konzerte eingebracht. Carlotta Rölleke spricht auch über die Zusammenarbeit von Wes Anderson mit dem französischen Komponisten Alexandre Desplat für "Der fantastische Mr. Fox" und weitere Filme.

Regisseur Wes Anderson setzt in seinen Filmen Musik als besonderes Stilmittel ein. Neben Farben und Symmetrien sind exakt passende und sorgfältig ausgewählte Musikstücke eine Besonderheit seiner Werke. Carlotta Rölleke aus der "Radio Q"-Redaktion schaut sich an, welche Stücke Wes Anderson in seinen Filmen verwendet und welche besondere Bedeutung die Filmmusik dort haben. Im Film "Rushmore" spielen zum Beispiel die Lieder von Cat Stevens eine besondere Rolle. Die Musik wird in seinen Filmen immer auch als erzählerisches Mittel genutzt und dargestellt, statt nur im Hintergrund zu laufen. Sie wird in den Filmen zum Beispiel über Walkmans, Plattenspieler oder Konzerte eingebracht. Carlotta Rölleke spricht auch über die Zusammenarbeit von Wes Anderson mit dem französischen Komponisten Alexandre Desplat für "Der fantastische Mr. Fox" und weitere Filme.

"Moonrise Kingdom" ist einer der bekanntesten Filme von Regisseur Wes Anderson. Die Kindheit der jungen Hauptfiguren Suzy und Sam wird in dem Film augenscheinlich verklärt dargestellt. Das ist allerdings ein Trugschluss, wie "Radio Q"-Redakteur Jan-David Wiegmann erklärt. Die Kindheit der beiden Zwölfjährigen wird vielschichtig und beobachtend aufgeschlüsselt. In "Moonrise Kingdom" wird der "Kindheits-Mythos" auf die Spitze getrieben, so Jan-David Wiegmann, und genau so als Mythos entlarvt. Der Redakteur erklärt auch, wie Wes Anderson das in dem Film darstellt.

"Moonrise Kingdom" ist einer der bekanntesten Filme von Regisseur Wes Anderson. Die Kindheit der jungen Hauptfiguren Suzy und Sam wird in dem Film augenscheinlich verklärt dargestellt. Das ist allerdings ein Trugschluss, wie "Radio Q"-Redakteur Jan-David Wiegmann erklärt. Die Kindheit der beiden Zwölfjährigen wird vielschichtig und beobachtend aufgeschlüsselt. In "Moonrise Kingdom" wird der "Kindheits-Mythos" auf die Spitze getrieben, so Jan-David Wiegmann, und genau so als Mythos entlarvt. Der Redakteur erklärt auch, wie Wes Anderson das in dem Film darstellt.

Zu einem guten Film gehört für das Team von "Filmriss" auch gute Musik. Redakteur Paul Sattler blickt deshalb auf Filme aus dem Jahr 2020 und deren Soundtracks zurück. So spricht er unter anderem über den Krimifilm "Knives Out – Mord ist Familiensache" und dessen packende Musik. Thema sind auch die Soundtracks von "Jojo Rabbit", "Als wir tanzten" und "Tenet" . Paul Sattler findet, dass es trotz der Corona-Pandemie wieder tolle und stimmungsvolle Filme und Soundtracks gab.

Zu einem guten Film gehört für das Team von "Filmriss" auch gute Musik. Redakteur Paul Sattler blickt deshalb auf Filme aus dem Jahr 2020 und deren Soundtracks zurück. So spricht er unter anderem über den Krimifilm "Knives Out – Mord ist Familiensache" und dessen packende Musik. Thema sind auch die Soundtracks von "Jojo Rabbit", "Als wir tanzten" und "Tenet" . Paul Sattler findet, dass es trotz der Corona-Pandemie wieder tolle und stimmungsvolle Filme und Soundtracks gab.

Beim großen Film-Quiz testet Moderator Philipp Moser das Filmwissen der "Filmriss"-Redaktion. Seine Kandidaten sind Paul Sattler, Martin Heuchel und Marvin Hövelkröger. Alle drei sind Teil der Filmriss-Redaktion und vertrauen auf ihr Kino-Wissen. Beim Quiz müssen sie jetzt gegeneinander antreten. In der ersten Runde beantworten die drei Fragen zu Film-Franchises wie "Harry Potter", "Herr der Ringe" und "Star Wars". Danach sollen die Kandidaten Filmzitate zuordnen. Erraten müssen sie jeweils den Schauspieler, die Rolle und natürlich den Film, aus dem das Zitat stammt. Zwar stimmt nicht jede Antwort, die drei Kandidaten lassen sich davon jedoch nicht aus der Ruhe bringen. Hörerinnen und Hörer sind eingeladen mitzufiebern, sich Zettel und Stift zu schnappen und mitzuraten.

Beim großen Film-Quiz testet Moderator Philipp Moser das Filmwissen der "Filmriss"-Redaktion. Seine Kandidaten sind Paul Sattler, Martin Heuchel und Marvin Hövelkröger. Alle drei sind Teil der Filmriss-Redaktion und vertrauen auf ihr Kino-Wissen. Beim Quiz müssen sie jetzt gegeneinander antreten. In der ersten Runde beantworten die drei Fragen zu Film-Franchises wie "Harry Potter", "Herr der Ringe" und "Star Wars". Danach sollen die Kandidaten Filmzitate zuordnen. Erraten müssen sie jeweils den Schauspieler, die Rolle und natürlich den Film, aus dem das Zitat stammt. Zwar stimmt nicht jede Antwort, die drei Kandidaten lassen sich davon jedoch nicht aus der Ruhe bringen. Hörerinnen und Hörer sind eingeladen mitzufiebern, sich Zettel und Stift zu schnappen und mitzuraten.

"In den Gängen" heißt ein Film von Regisseur und Drehbuchautor Thomas Stuber. Redakteurin Henrike Hartmann bespricht das Drama von 2018 im "Filmriss". Der Film "In den Gängen" erzählt die Geschichte von Christian, der auf einem Großmarkt arbeitet. Sein Kollege Bruno hilft ihm bei seinem Job in der Getränkeabteilung. Christian verliebt sich in die Kollegin Marion. Langsam entwickelt sich eine Liebesbeziehung zwischen den beiden. Der Film basiert auf einer Geschichte von Autor Clemens Meyer. "In den Gängen" handelt von Liebe, Einsamkeit und dem einfachen Leben. Besonders das ruhige und subtile Schauspiel fasziniert Redakteurin Henrike Hartmann.

"In den Gängen" heißt ein Film von Regisseur und Drehbuchautor Thomas Stuber. Redakteurin Henrike Hartmann bespricht das Drama von 2018 im "Filmriss". Der Film "In den Gängen" erzählt die Geschichte von Christian, der auf einem Großmarkt arbeitet. Sein Kollege Bruno hilft ihm bei seinem Job in der Getränkeabteilung. Christian verliebt sich in die Kollegin Marion. Langsam entwickelt sich eine Liebesbeziehung zwischen den beiden. Der Film basiert auf einer Geschichte von Autor Clemens Meyer. "In den Gängen" handelt von Liebe, Einsamkeit und dem einfachen Leben. Besonders das ruhige und subtile Schauspiel fasziniert Redakteurin Henrike Hartmann.

Das Jahr 2018 neigt sich dem Ende, draußen ist es ungemütlich und das heimische Sofa wird zum bequemsten Ort der Welt: für die "Filmriss"-Redaktion Grund genug, auf die zehn ihrer Ansicht nach besten Filme des Jahres zurückzublicken. Der filmische Jahresrückblick wird von den Soundtracks der ausgewählten Filme untermalt. Zum Abschluss richtet Moderator Philipp Moser den Blick auf das aktuelle Kinoprogramm und die neusten Streaming-Highlights für einen gemütlichen Winterabend zu Hause mit "NETFLIX", "Amazon Prime Video" und Co.

Das Jahr 2018 neigt sich dem Ende, draußen ist es ungemütlich und das heimische Sofa wird zum bequemsten Ort der Welt: für die "Filmriss"-Redaktion Grund genug, auf die zehn ihrer Ansicht nach besten Filme des Jahres zurückzublicken. Der filmische Jahresrückblick wird von den Soundtracks der ausgewählten Filme untermalt. Zum Abschluss richtet Moderator Philipp Moser den Blick auf das aktuelle Kinoprogramm und die neusten Streaming-Highlights für einen gemütlichen Winterabend zu Hause mit "NETFLIX", "Amazon Prime Video" und Co.